李贺16岁写下一首诗，开篇7个字气吞山河，最后两句让人落泪

李贺，字长吉，中唐赫赫有名的诗人，有人称他是继屈原和李白之后，又一个浪漫主义诗人，这一点无法反驳。但是，他的浪漫与李白不太一样，李贺常用些险韵奇字，以鬼仙为题材，想象力极其丰富，给人一种诡异华丽之感。如果说李白是天才，杜甫是地才，那么李贺就是鬼才，所以他被称为“诗鬼”。

根据史书记载，李贺属于皇室宗亲，先祖李亮是李渊的叔叔。虽然家道中落，早已失去贵族的光环，与普通百姓没多少区别，但李贺对自己高贵的血统非常自豪，每次写自荐信的时候，都会加上“唐诸王孙李长吉”。另外，李贺的父亲，与杜甫是表兄弟关系，也许是远方亲戚，但不管怎么说，李贺应该叫杜甫一声杜伯伯。

七岁下笔成诗，李贺无愧于神童的名号，在父亲去世后，原本不富裕的家庭，更是雪上加霜。酒香不怕巷子深，李贺比别人更用功，况且他天资聪慧，名气与日俱增，十五岁就名满京城，知名度甩同龄人几条街。若想踏入仕途，实现远大抱负，光有名气是不够的，要找到愿意出手相助的贵人。

当时的文坛大佬韩愈，对有才之士非常重视，推举过很多文人。李贺决定谒见韩愈，即使不能立即当官，至少混个脸熟，给韩愈留下深刻印象。拜访韩愈之前，李贺做足充分准备，熬夜写下一首诗，开篇7个字就有气吞山河之势，全诗都是千古名句，尤其最后两句，读后让人不禁落泪。

《雁门太守行》

唐代：李贺

黑云压城城欲摧，甲光向日金鳞开。

角声满天秋色里，塞上燕脂凝夜紫。

半卷红旗临易水，霜重鼓寒声不起。

报君黄金台上意，提携玉龙为君死。

这是一首描写古代战争场面的诗歌，题目并非李贺原创，而是古乐府曲调名。雁门位于现在山西的西北部，作为长城上的重要关隘，地理位置非常重要，自古就有“天下九塞，雁门为首”的说法。唐朝时期，北方突厥嚣张无比，经常侵扰大唐边关，为了防御敌军，在雁门驻扎大量将士。

或许李贺从未到过雁门关，但他可以想象出战争的场景，无需身临其境，就能写出脍炙人口的作品。如同范仲淹没有去过岳阳楼，随便查阅一下资料，就创作了千古奇文《岳阳楼记》。诗歌注入诗人的灵魂，如果缺乏想象力，很难有非常高的成就，李贺比较幸运，天生具备这种能力。

且看“黑云压城城欲摧”，表面上是描绘天气恶劣，黑云积压在空中，无形的压力让人喘不过气，实则是指敌军数量太多，一波又一波地逼近雁门关，大战一触即发。“甲光向日金鳞开”，既然敌军出现，坐以待毙肯定玩完，将士们严阵以待，身披铠甲，远远望去，如同金光闪闪的金鳞，气势压过敌军。

通过“黑云”与“金鳞”的对比，彰显出大唐军队的气势。颔联“角声满天秋色里，塞上燕脂凝夜紫”，敌军吹响进攻号角，唐军毫不胆怯，双方打了起来，悲壮的场面惊天动地，一直持续到夜晚。援军很快到来，“半卷”二字耐人寻味，说明援军悄悄前行，准备对敌人发动突然袭击，打他们个措手不及。

此处的“易水”用得很巧妙，既说出战场所在的地点，也表现出唐军视死如归的豪情，明知敌众我...

韩愈，字退之，唐代著名的文学家、思想家、诗人，同时也是唐宋八大家里绝对的领军人物，他的文学作品在整个中唐更是倍受推崇，从而也使得他成为了当时的一代文宗;另外他对于后辈的提携也是不遗余力，例如著名的诗人孟郊、贾岛、张籍等等，他们都受到过韩愈的提携，并且他们也正是在他的提携之下，开始在唐朝的诗坛大放异彩，最终成为了伟大的诗人。

少年时代的韩愈生活并不如意，很小的时候父母双亡，随后哥哥逝世，于是嫂子独自把他抚养成人，这也使得他过小就品尝到了人生的心酸，但他刻苦学习，尽管生活上很无奈，可是他始终没有忘记自己的使命，那就是要走经济仕途之路。但是后来他的这条路走得很辛苦，直到了晚年之后，他才真正地受到了朝廷的重视，可是又由于他的正直的人品，直言上书得罪了皇帝，还一度被贬到了广东的潮州。

其实唐朝很多的诗人，他们大部分人的命运都不济，有相当多的诗人，他们都是属于郁郁不得志，即使是走上了仕途，也会因为各种各样的原因被贬。但是韩愈尽管被贬，他相当来说还是比较幸运，只在潮州生活了几个月之后又被召回了京城。

稍稍为大家普及了一下韩愈的人生历程后，再来为大家推荐他的一首非常经典的小诗，那便是他的这首《春雪》，这首诗看似写得很普通，但是诗人高超的表现手法，却是成为这首诗的一大亮点，而且读来也是朗朗上口，所以这样的一首作品，那也是不容错过。

《春雪》

唐代：韩愈

新年都未有芳华，二月初惊见草芽。 

白雪却嫌春色晚，故穿庭树作飞花。

这是一首很典型的七绝，通篇营造出了一种唯美的意境，特别是诗人高超的表现手法，读来更是令人拍案叫绝。从这首诗中我们可以看得出来，诗人对于生活有着细腻的观察，也正是有着这种极为细腻的观察，他才能够写出如此唯美的诗作，通篇描写的如诗如画。

第一二句诗人便是描写的极为生动，以一种非常的细腻的笔触，把自己的所见所闻，描写的生动有趣，“新年都未有芳华，二月初惊见草芽。 ”，现在早已是到了新年，可是依旧还看不到鲜花盛开，所有的花朵还都没有绽放，只是到了二月初的时候地面上才稍稍长出了小草，这些小草也只是长了一点点的嫩芽。这两句看似写得很一般，可是诗人这种细腻的描写，也令这两句显得别具一格。

第三四句诗人描写的就更加的生动，也更加的有趣，“白雪却嫌春色晚，故穿庭树作飞花。”，白雪还没有散去，它也是嫌弃春色来得太晚了，所以纷纷扬扬的雪花则是故意化作花儿，全部的落到了这庭院里，使得这地面上犹如开出了一朵朵艳丽的小花。最后两句与前面的两可谓是遥相呼应，从而也令这首诗显得更加的有意境。

韩愈的这首《春雪》，也是他众多作品中，最为独特的一首诗，诗人通篇描写的如诗如画，特别是诗高超的表现手法，更是使得这首诗充满了诗情画意，成为了一首难得的千古佳作，所以这样的作品，那也是最值得我们一读再读。

韩愈(768～824)，字退之，唐代文学家、哲学家、思想家，汉族，河南河阳人，世称韩昌黎，晚年任吏部侍郎，又称韩吏部，谥号“文”，又称韩文公，唐宋八大家之一。

一、江作青罗带，山如碧玉簪。

出自唐·韩愈《送桂州严大夫同用南字》。诗句描写桂林山水之美：江水碧绿，犹如一条罗带蜿蜒飘动;山峰高耸，犹如一根根碧玉之簪映入眼帘。

二、肝胆一古剑，波涛两浮萍。

出自唐·韩愈《答张彻》。诗句以古剑比喻其光明磊落的人格，以浮萍比喻飘摇不定的个人处境。

以此突显出诗人与朋友品格高尚而处境艰难的悲哀之情。

三、晴云如擘絮，新月似磨镰。

出自唐·韩愈《晚寄张十八助教周郎博士》。擘，大拇指。擘絮，撕开的棉絮。磨镰，指镰刀。诗句描写晴日浮云如散絮、新月似镰刀的夜景。

浮云、新月本是平常所见之景，此以比喻修辞手法将浮云与新月分别比作散絮、镰刀，遂使表达顿时形象生动起来。

四、山净江空水见沙，哀猿啼处两三家。

出自唐·韩愈《答张十一》。诗句描写山水人家的田园风光。前句写山水，表现的是一种阔大清新的视觉形象;后句写人家，以哀猿之声为衬托，表现的是一种凄凉冷清的视听觉形象。

如此前后配合，遂描绘出一幅凄清但不失苍凉之美的田园风情图画。

五、云横秦岭家何在?雪拥蓝关马不前。

出自唐·韩愈《左迁至蓝关示侄孙湘》。诗句描写英雄失路的悲哀之情。前句运用设问手法中的“激问”，以强烈的疑问语气彻底有力地否定了“家在”的可能性。这既表现了诗人离乡别亲的悲愁，又表达了即将离开长安时对国家前途的担忧。

后句紧承前句，以景写情。“雪拥蓝关”强调的是出关时天气的恶劣，“马不前”突显的是前路的艰难。

六、无端又被春风误，吹落西家不得归。

出自唐·韩愈《落花》。诗句以拟人修辞手法，将花人格化，使其带有人的生命情态。

借花对春风的埋怨，表达诗人自己对春风吹落花儿的遗憾之情。

七、夜深静卧百虫绝，清月出岭光入扉。

出自唐·韩愈《山石》。百虫绝，指所有虫鸣之声都停止了。诗句描写夜深人静、万簌俱寂、明月出岭、清光入户的情景。

八、一封朝奏九重天，夕贬潮州路八千。

出自唐·韩愈《左迁至蓝关示侄孙湘》。诗句以“朝奏”、“夕贬”的对应，暗写出遭贬之快。

以“九重天”对“路八千”，用夸张修辞手法写上达唐宪宗天听之不易与自己被贬边地之远。

九、吟君诗罢看双鬓，斗觉霜毛一半加。

出自唐·韩愈《答张十一》。此言读完朋友的诗后双鬓又白了一半，意在强调朋友所写内容的悲哀。同时，也有赞颂朋友诗句具有深切感人的艺术魅力之意。

十、猿愁鱼踊水翻波，自古流传是汨罗。

出自唐·韩愈《湘中》。汨罗，即汨罗江，相传为屈原投水自尽之处。诗句描写汨罗江水流湍急、两岸猿鸣、水中鱼跃的景象，同时将屈原投江之事融入其中，使人由景联想，思接千古，感慨无限。

韩愈是古代文人中，最具有代表性的人物，甚至可以毫不客气的称之为一个时代的丰碑。因为他不仅在文学上，达到了让人望尘莫及的地步，而且在为人处世和官宦生涯中，也始终坚持着一身正气，为国为民的思想。这一点，在他曾经写下的一首古诗中，就能够很清晰地体现。这是韩愈最有魄力的一首诗，他以死明志，成就了一首千古名作，同时也成就了他坚贞不屈的一世英名。

此诗名为《左迁蓝关示侄孙湘》，只看这首诗的题目，可能会让许多人感到陌生。但是要说到其中最著名的诗句，恐怕是无人不知，无人不晓——“云横秦岭家何在，雪拥蓝关马不前。”

然而这句看似磅礴大气的古诗，背后却隐藏着太多的辛酸与无奈。因为当初韩愈作这首诗的目的，根本不是为了描写蓝关风景，而是在抒发自己心中的诸多苦闷，和他以死明志的决心。

《左迁至蓝关示侄孙湘》

唐·韩愈

一封朝奏九重天，夕贬潮州路八千。

欲为圣明除弊事，肯将衰朽惜残年!

云横秦岭家何在?雪拥蓝关马不前。

知汝远来应有意，好收吾骨瘴江边。

其实通过这首诗的题目，就已经可以了解到他当时的处境——左迁。所谓左迁，也就是被贬官下派，属于被降职的范围之内。

他被贬的原因，正如诗中所说那样“一封朝奏九重天”。只不过他这一封奏章，换来的不是不是皇帝的赞许，更不是加官进爵。而是换来了一个如此凄惨的结果——“夕贬潮州路八千!”不过这已经是对他的从轻发落，按照皇帝本来的意思，韩愈必然难逃一死。

因为他所奏之事虽然是为了重整朝纲，革除弊端，但是他却忽略了一点，那就是忠言逆耳。可见当时的皇帝，也并非一位开明的君主，无法虚心接受臣子们的意见，只是一味的独断专行。

其实韩愈早就料到了这个结局，也知道触怒皇帝会是怎样的后果。然而他却义无反顾的冒死上书，即使可能丢掉性命，他还是要坚持尽到自己的职责，为皇帝，为国家指出一条正确的发展道路。正所谓在其位，谋其政，他既然身为朝廷重臣，就有义务为江山社稷着想，为天下百姓谋福。又怎能为了保全自己的身家性命，而耽误了天下的芸芸众生。

只可惜他的一片苦心，被皇帝无情的抛到了，这渺无人烟的荒郊野岭。他也只能与孤独的白云为伴，和寂寞的寒雪相对，可悲可叹!那恒在崇山峻岭之间的云层，就像是一道难以逾越的障碍，将他的理想抱负与现实分隔开来。这是一种前所未有的迷茫，尽管人生的道路充满了艰难险阻，但他却从来没有像此刻这样，感到异常的孤苦无助。

那皑皑白雪不仅挡住了去往蓝关的大道，同时也把他那一颗为国为民的赤子之心，彻底冷却了下来。人生无奈，前途无望，面对这个已经病入膏肓的朝廷，他再也无计可施，心灰意冷!

“知汝远来应有意，好收吾骨瘴江边”，这是多么无奈的一句嘱托。朝廷的腐败，君王的昏庸，已经让他感到异常的疲倦和失望。他只能把心中最后的豪情壮志，写成一首最有魄力的古诗，借此来以死明志!但是他在悲愤之余，却无意间成就了这首千古名作，成就了他的一世英名。

韩愈的魄力，不止是那些磅礴大气诗句，更是那一种将生死置之度外的...

韩愈这首七绝，开篇“欲占春”三个字，刻画出太平公主的骄横贪婪

在中国漫长的封建社会里，女性的地位十分卑微，她们长期受到男权社会的各种限制，即便是她们才高八斗，也只是写写画画，在国家政事上是无权过问的。

然而，在中国古代鼎盛时期的大唐，却有一段时间，阴阳易主，出现了两位权力至高的女性，一位是武则天，另一位则是她的女儿太平公主。

今天与大家要分享的唐诗作品，就与太平公主有关。据记载，太平公主是唐高宗李治与武则天的小女儿，史书没有记载她的名字，但根据《全唐文·代皇太子上食表》一文，认为她的本名叫李令月。

太平公主是封建社会，统治阶级中一位野心勃勃的女性。公元713年，她企图学习武则天，控制政权，能成为一代女皇，于是密谋刺杀李隆基，事败后逃往终南山，后被赐死。后来唐代诗人韩愈游“太平公主山庄”，以此为题写下了诗作。

韩愈，字退之，河南河阳人。唐代杰出的文学家。他出身于官宦世家，但父母早亡，是由哥哥抚养成人。

进入官场后，韩愈的仕途并不顺畅，且屡遭贬谪，所以他的诗也是风格多样，多表达失意、和离别的痛。

公元813年，唐宪宗元和八年春，韩愈三为博士时，有机会游览太平公主山庄旧址，他通过写太平公主毫无顾忌地修建亭台楼阁，来讥讽她的奢华和贪欲，而此时韩愈又是怀着怎样的心情来游玩的呢?下面我们就一起来欣赏这首作品《游太平公主山庄》：

公主当年欲占春，故将台榭押城闉。

欲知前面花多少，直到南山不属人。

古诗的大概意思是：太平公主当年想占尽春色，把自己山庄的亭台楼阁筑得高过城闉。要想知道山庄前面的花木还有多少，一直延伸到终南山也不属于他人。

注释

太平公主：武则天之女。

占春：占尽人间春光美色。

台榭(xiè)：亭台楼阁。

城闉(yīn)：城门外层的曲城。

南山：指终南山。

这首七绝，开篇三个字“欲占春”，既生动地刻画出太平公主的骄横贪婪。在当时那个年代，权贵们可以强占民田、民宅、甚至妻女，但是谁也无法独占春天，因为终究是“年年点检人间事，唯有春风不世情。”所以作者对统治阶级骄横贪婪的嘴脸，欲壑难填的本性，用“欲占春”三字描写，可谓酣畅痛快。

诗尾三个字“不属人”，也是意味深长，说明当年山庄规模之大，绵延几十里，直到终南山，这广袤无际的林海，只能是太平公主自己独占。然而，时过境迁，过去的“不属人”，此时这里却是人人可以游览的地方了。

其实这也是诗人想借古喻今，古代有太多的权贵为了一己之私，费尽心机用尽手段，但终究是“万里长城今犹在，不见当年秦始皇”了。

韩愈通过《游太平公主山庄》这首诗，描写并揭露了，太平公主当年“欲占春”、“终南山不属人”的豪横与奢华，这给了读者太多的无限遐想，曾经何等奢华、何等宏伟壮丽的太平公主山庄，到头来，公主已死山庄易主了。

这也许是诗人，对当时社会的真实写照吧!一个公主倒下了，还会有千千万万个公主站出来，虽然韩愈的七绝很少写民众的疾苦，但是这首诗却揭露了权贵们的丑陋嘴脸，并善用微词，似直而曲，有...

韩愈(768年—824年12月25日)，字退之，河南河阳(今河南省孟州市)人。自称“郡望昌黎”，世称“韩昌黎”、“昌黎先生”。唐代杰出的文学家、思想家、哲学家、政治家。贞元八年(792年)，韩愈登进士第，两任节度推官，累官监察御史。后因论事而被贬阳山，历都官员外郎、史馆修撰、中书舍人等职。元和十二年(817年)，出任宰相裴度的行军司马，参与讨平“淮西之乱”。其后又因谏迎佛骨一事被贬至潮州。晚年官至吏部侍郎，人称“韩吏部”。长庆四年(824年)，韩愈病逝，年五十七，追赠礼部尚书，谥号“文”，故称“韩文公”。元丰元年(1078年)，追封昌黎伯，并从祀孔庙。韩愈是唐代古文运动的倡导者，被后人尊为“唐宋八大家”之首，与柳宗元并称“韩柳”，有“文章巨公”和“百代文宗”之名。后人将其与柳宗元、欧阳修和苏轼合称“千古文章四大家”。他提出的“文道合一”、“气盛言宜”、“务去陈言”、“文从字顺”等散文的写作理论，对后人很有指导意义。

早春呈水部张十八员外 二首其一

天街小雨润如酥，草色遥看近却无。

最是一年春好处，绝胜烟柳满皇都。

韩愈运用简朴的文字，以常见的“小雨”和“草色”为物象，描绘出了早春的独特景色。早春之美，正在于它能够带给人希望。韩愈与张籍是至交，张籍晚年不幸，屡遭生活的打击，韩愈以这样一首充满了朝气的诗歌赠予友人，实际上隐含着希望友人振奋精神的美好寓意，希望他能怀揣梦想继续前行。初春之美，又在于它不事张扬，不引人注意，却能滋润万物，化育新生。诗人希望能够成为友人坚强的后盾，就如同这润物无声的细雨一样，帮助友人渡过难关。同时，刚产生的事物，可能并不具有华丽的外表、浩大的声势，但是它们这时所显示出的旺盛的生命力，则是充满了未知的可能，以及可待发掘的无限潜力，诗人借以勉励自己和友人珍惜时光，奋发有为。

调张籍 节选

李杜文章在，光焰万丈长。

不知群儿愚，那用故谤伤。

蚍蜉撼大树，可笑不自量。

中唐时期，诗坛上掀起了一股评价李白、杜甫诗歌孰优孰劣的热潮。在韩愈看来，李白、杜甫作为唐代诗坛并峙的双子星，应该一体尊崇，而不应厚此薄彼。他与至交张籍通过诗歌唱和的方式，不分轩轾地肯定了李杜，对于诋毁前辈大家的“无知小儿”进行了谴责和呵斥。韩愈用非常形象的比喻对诋毁者的不自量力进行了细致入微的刻画，“蚍蜉”是一种蚁类，它们常常在松树根部筑巢，它们在树下筑巢的行为本身并不会危害树木生存。反倒是它们在大树的庇护下才得以遮蔽风雨生存下去。这不正是李杜诗篇对于后世诗人沾溉无穷的借鉴意义吗?诗歌蕴含的哲理超越时空，给后人以深刻的启示。妄图以卵击石的“狂人”“妄人”终将化为腐朽的尘埃，作者在“大”“小”的对比中显示出深邃的历史纵深感。

奉和李相公题萧家林亭

山公自是林园主，叹惜前贤造作时。

岩洞幽深门尽锁，不因丞相几人知。

这是一首奉和诗，主要描写了唐代宰辅世家萧氏一族的园林，同时以今古对比的手法阐发了辩证看待事物发...

古代诗人写过很多关于雪的诗词，各有各的特色，唐代诗人韩愈亦是如此。韩愈有3首与雪有关的诗词非常别致，都是名篇，有让人惊艳的想象和浪漫，本文就为大家介绍一下吧。

1、《晚春》

草树知春不久归，百般红紫斗芳菲。

杨花榆荚无才思，惟解漫天作雪飞。

杨花榆荚，古来有之，是让文人骚客诗兴大发的浪漫之物。这首诗很有意思，前两句写得较为平凡，后两句却极为浪漫，“惟解”两字很妙，把这种浪漫的诗意淋漓尽致地表现出来了。

《晚春》是唐代文学家韩愈的诗作。这是一首写暮春景物的七绝。此诗运用拟人的修辞手法，通过描写花草树木得知春天不久就要归去，于是各逞姿色，争芳斗艳，欲将春天留住，就连那本来没有任何姿色的杨花、榆荚也不甘示弱，好像雪花随风飞舞，加入了留春的行列。全诗表达了诗人惜春的思想感情，同时也蕴含应抓住时机，乘时而进，创造美好未来之意。

2、《春雪》

新年都未有芳华，二月初惊见草芽。

白雪却嫌春色晚，故穿庭树作飞花。

高三的时候初读到这首诗，面对着枯乱茫然而无望的岁月，总期待着春天的来临。那时候不懂，其实春与冬，本就是一锅人生路上分不开的粘稠的粥，而韩愈已经用诗告诉我如何面对迟迟未走的寒冬。

同样地，这首诗前两句也没有什么特别的，倒是后两句想象力惊人，说雪花嫌弃春色姗姗来迟，索性自己扮作穿树的飞花装点庭院。本来春色来迟是因为雪花仍在，而诗人却说雪花在嫌弃春天的姗姗来迟，这种翻因为果的写法，大大增加了诗的意趣。

3、《左迁至蓝关示侄孙湘》

一封朝奏九重天，夕贬潮阳路八千。

欲为圣明除弊事，肯将衰朽惜残年!

云横秦岭家何在？雪拥蓝关马不前。

知汝远来应有意，好收吾骨瘴江边。

韩愈这首诗整体上是绝望的，而且这种绝望并不是一锅粥，而是富有层次的，从不满自己被贬的悲催遭遇到为自己辩解却无人倾听，再到不争不想不辩解了，只是看着眼前的景象越发凄凉，最后是彻底的绝望，面对远道而来为自己的送行的亲人，只冷冷地说道“知汝远来应有意，好收吾骨瘴江边”。

虽然整首诗最绝望的最后一句，但令人惊艳的确实倒数第二句，“云横秦岭家何在，雪拥蓝关马不前”，这两句诗包含太多的无法言传的意境。

唐朝是诗歌文化的巅峰时期，文人如同井喷一样出现，形成了百花齐放、百舸争流、千帆竞渡的奇异景象。更为令人着迷的是，相比于后来文人相轻，在唐朝时却是文人之间惺惺相惜。这种诗人之间的友谊，不仅在于共同游历，共同切磋，更在于互相之间共同帮助共度难关。

因此，我们看到唐朝诗人之间的故事，流出的是让人神往的豪气。不过，在这种主流光明文化之下，其实也有一些不和谐的音符。比如在李白、杜甫相继盛放而又凋谢之后，唐朝也掀起了对于他们文学地位的争议。

两位诗人在世时，这完全没有争议，李白是全民偶像，从平民百姓到唐玄宗，都为之倾倒，当时诗坛名宿就称他为谪仙人。相比之下，杜甫的名气要小得多，而且是李白的小迷弟，对李白崇拜得五体投地。然而，在多年后的中唐，由元稹、白居易倡导新乐府运动，却让当时诗坛出现了尊杜贬李的风气。

杜甫的价值被大大发掘出来，由此影响了后世，宋朝时对杜诗的崇拜更是到了无以复加的地步。然而在提高杜诗的同时，有些人却大大贬低诗仙。面对这种情况，“唐宋八大家”之首的韩愈写下了《调张籍》表明自己的态度：

李杜文章在，光焰万丈长。

不知群儿愚，那用故谤伤。

蚍蜉撼大树，可笑不自量!

伊我生其后，举颈遥相望。

夜梦多见之，昼思反微茫。

徒观斧凿痕，不瞩治水航。

想当施手时，巨刃磨天扬。

垠崖划崩豁，乾坤摆雷硠。

唯此两夫子，家居率荒凉。

帝欲长吟哦，故遣起且僵。

翦翎送笼中，使看百鸟翔。

平生千万篇，金薤垂琳琅。

仙官敕六丁，雷电下取将。

流落人间者，太山一毫芒。

我愿生两翅，捕逐出八荒。

精诚忽交通，百怪入我肠。

刺手拔鲸牙，举瓢酌天浆。

腾身跨汗漫，不著织女襄。

顾语地上友，经营无太忙。

乞君飞霞佩，与我高颉颃。

这首诗很长，一共200个字，在此小编就只说大概意思了。韩愈在此诗之中，将李白和杜甫放在同等重要的高度，开宗明义表达对他们倾慕之情，并以波澜壮阔的笔势，瑰丽出奇的想象力，表达了自己追寻前贤的决心。

不仅如此，在这首诗之中，韩愈该赞扬的赞扬，该痛骂的也没有口下留情。在高度肯定李杜文章的时候，他直截了当骂出了“不知群儿愚，那用故谤伤。蚍蜉撼大树，可笑不自量!”

要知道，杜甫当年写诗教育不知天高地厚的后生，也只是用了“尔曹”二字。很显然，韩愈比杜甫更为激进，直接指着别人骂蠢儿子，这种唯我独尊的勇气，也只有文坛宗师才敢展露出来。

更为夸张的是，韩愈将李白杜甫比作大树，将其余的诗人比作蚍蜉。蚍蜉就是白蚁，韩愈真的是毫不留情地痛骂，也成为了后世的经典骂句。

可能有人会好奇，到底韩愈骂的是谁，动用了如此的肝火呢?从这首诗的名字来看，“调张籍”就是调侃张籍。张籍是写出“恨不相逢未嫁时”的那位诗人，年纪虽然比韩愈要大2岁，却是韩愈一手提拔的，被认为是韩愈的大弟子。此人是杜甫的死忠粉，《云仙散录》曾记载他将杜甫的诗集烧成灰，然后沾上蜂蜜吃，据说就可以写出和杜甫一样优美的好诗了。

本来，这应该是韩愈所骂的人。但历来大多数人认为，张籍与韩愈的关系...

生活中经常会看见一些稀奇现象，也会惊诧于某些无法理解的事情。有时我们会寻根究源，有时却人云亦云。任何事情的真伪都是相对的，有心人会反复思考，再三研究，发现其中的奥妙。苏轼在庐山里弄得晕头转向，出来后便有所感，“不识庐山真面目，只缘身在此山中。”下面介绍唐代诗人韩愈的一首诗，只有简短的四句话，不仅诙谐幽默，而且蕴含丰富。

题木居士

唐代：韩愈

火透波穿不计春，根如头面干如身。

偶然题作木居士，便有无穷求福人。

唐代的耒阳有一个木居士庙，贞元末韩愈路过时题了两首诗，这首诗是其中一首。木居士原本是山中一棵很普通、但已经腐朽的树木，它曾遭到雷击，又被雨打水淹，伤痕累累，于是便被扭曲成“根如头面干如身”，虽然形状极不自然，却能引发人们的想象。

木居士本来不过是不可雕琢的朽木，处境极其狼狈。诗人火眼金睛，立刻揭穿了它的真面目，可是这首诗诙谐幽默的地方就在于后面。接下来诗人开始描写其意外的发迹，前后形成了鲜明的对照。老树状似人形，这是大自然灾变的结果，却被迷信的人加以神化，供进神龛。曾经囚首丧面，不堪其苦，转眼间就变成了堂皇的居士，于无佛处称尊。

“偶然题作木居士”，这一句使人联想起《异苑》中的一个故事：会稽石亭棣有一棵大枫树，空间已经朽空，每次下完雨，树洞里都会溢出水来。有一次一位商人装载了生鱣来此，暂时放了一头在树洞里作为狡狯。当地村民认为鱼鱣并非生长在树洞里，都把它当成神，而且依树起屋，宰牲祭祀，还给这个树洞起名为鱣父庙。

木居士尊荣的处境与虚朽的本质是何等的不协调，诗人为大家精心地描绘出一幅图景：神座之上立着一截侥幸残存、冥顽不灵的朽木，神座下却香烟缭绕，匍匐着衣冠整齐的善男信女，他们在祈求着一棵朽木的保佑。这种庄严而又郑重其事的场面不仅荒唐、滑稽可笑，而且构成了强烈的冲突，令人忍俊不禁。

诗人一声慨叹，“便有无穷求福人”。木居士固然可笑，而求福人更可笑、亦复可悲。诗人对木居士是正面落墨，对求福人则着墨不多，却有画龙点睛之效。这些人急于求福，利令智昏，错抱佛脚。木居士不靠他们的愚昧尚且自身难保，怎么可能反过来赐福于人呢?真是荒唐之至。

作者运用咏物寓言形式，在影射的人与物之间取其相似点，获得了丰富的喜剧效果，成为显著的特色。诗中对木居士的刻薄，句句都让人感到是对求福人的挖苦，是戳在木居士身上，羞在求福人脸上。这首诗寓意深刻，包容极大，生活中不乏这种妄自尊大的人物，更不缺少盲目跟风的人群。世界虽然无穷变幻，但慧眼识金，只要善于辨别，总会令其现出原形。

韩愈是“唐宋八大家”之首，是唐朝泰山北斗式的大文豪。我们都知道，李白和杜甫是唐朝最有名的诗人，然而却很少有人说他们是诗坛的泰山北斗。可见当时韩愈在文坛的地位有多崇高，后来的苏轼甚至称赞他是“文起八代之衰”，他所提出的“气盛言宜”、“文从句顺”等创作理念，至今仍有深刻意义。

韩愈更多的成就是在散文上，一篇《进学解》，就有几十个成语，文学造诣之高，令人叹为观止。但其实他的诗歌也很有特色，有比较清新的，“天街小雨润如酥，草色遥看近却无”，也有比较忧伤的，“猿愁鱼踊水翻波，自古流传是汨罗”。

其中最具代表的应该是被贬潮州时创作的那首七律《左迁蓝关示侄孙湘》，这首诗道尽了他一生凄凉，以及前途未卜伤感，读后催人泪下。

一封朝奏九重天，夕贬潮州路八千。

欲为圣明除弊事，肯将衰朽惜残年!

云横秦岭家何在？雪拥蓝关马不前。

知汝远来应有意，好收吾骨瘴江边。

这首诗一共有四个版本，区别主要在潮州(潮阳)，欲为(本为)，圣明(圣朝)，肯将(敢将)，弊事(弊政)。这几个词，其实意思差不多，平仄也是不影响，只是让人傻傻分不清。

不过教科书一般还是用上面的那种版本。这是韩愈被贬谪时所写，充满了一种前途未卜的伤感。唐朝本是崇尚道教，可是晚唐的几个皇帝却是笃信佛教。

当时的皇帝唐宪宗要迎佛骨入宫供养三日，许多深受儒学熏陶的文人自是看不过去。作为文人代表的韩愈，便写了一篇《谏迎佛骨表》，一一列举历代帝王因迷信佛教，而使“国祚不长”的例子，结果触怒了唐宪宗，差点被处死。幸得好友裴度等人求情，改为贬谪至潮州出任刺史。潮州位于广东，属于岭南地区，在唐宋算是蛮荒之地。此时的韩愈已经50多岁了，半生仕途坎坷，临老又遭此横祸，心情自是抑郁不得抒。

诗题中的“侄孙湘”，是韩愈侄子韩老成的儿子韩湘。曾经以为他就是“韩湘子”的原型，后来才知道真正的“韩湘子”应该是韩愈的另一个族孙，因为两人年龄相近，所以被人误解。

诗歌的首联和颔联都是讲自己被贬谪之事。

首联说的是被贬的原因。早晨刚将一篇谏文上奏朝廷，晚上就被贬到了离京万里的潮州。“朝”“夕”极言时间之短暂，当然现实中不可能这么快就被定罪，韩愈之所以这样写，是为了加深自己的愤慨之情。但他首联就如此直抒胸臆，表明了他“虽九死其犹未悔”的赤子之心，这便是古代很多文人的傲骨，即使遭遇挫折也不改其志。

颔联进一步描写自己为了正义而义无反顾的那种大无畏精神，虽然有自夸之嫌，却不令人反感。他不因衰老就吝惜自己的生命，就算会被严惩，也要为皇帝除去有害之事。韩愈这两句将“食君之禄，担君之忧”演绎到了极致。

他何尝不知“谏迎佛骨”会让他遭受怎样的处罚?可他依然义无反顾，就像陆游、辛弃疾，他们何尝不知“主和”才是迎合皇帝之道，可是无论怎样被排挤，依然坚定地“主战”。

这样明知不可为而为之的大无畏精神令人敬佩。

颈联是千古流传的名句，尤其是“横”和“拥”两字历来为人所称道。回首望长安，看到的只是被阴云笼罩的群山峻...