温庭筠行旅到利州，南渡嘉陵江时，触景生情，兴起放浪江湖的遐思，遂写下这首诗。

《利州南渡》

唐代：温庭筠

澹然空水对斜晖，曲岛苍茫接翠微。

波上马嘶看棹去，柳边人歇待船归。

数丛沙草群鸥散，万顷江田一鹭飞。

谁解乘舟寻范蠡，五湖烟水独忘机。

江面空阔，映带夕阳余晖；岛岸曲折苍茫，连接青翠山色。骏马嘶鸣，看那渡船远去；人们在柳边休息，等待渡船归来。沙洲草丛里，群鸥被惊散，万顷水田上，一只白鹭在孤独的飞翔，谁能理解我泛舟寻找范蠡的志趣，五湖浩渺，我忘掉了世俗心机。

诗的前六句都是写暮色中渡口的景色，首先映入眼帘的 是开阔的江面映照着夕阳而波光粼粼，弯曲的江岛和岸上青翠的山峦相接，这是远景；接着写近处江岸和江中的景色，江中渡船载着嘶鸣的马儿远去，岸上的人歇息在柳荫下等渡船返回。

“数丛沙草群鸥散，万顷江田一鹭飞。”一联巧用数量词，对仗工整，以深富动感的画面渲染了江边的清旷和寂静，使诗境变得悠深有神韵。

在这样一幅宁静而充满生机的利州南渡图画中，到处漂泊的诗人自然兴起欲学范蠡急流勇退、放浪江湖的愿望。

诗人描写景物很充分，视线由远而近，由江中而岸上，由静而动，进而即景生情点出题意，脉络清晰完整，用词朴实无华，意境悠远而淡雅。

利州，唐代属山南西道，治所在今四川广元县，嘉陵江流经该县西北面。这首诗是温庭筠行旅此地渡江时所作。诗人来到了嘉陵江畔，首先映入眼帘的是，开阔清澄的江面，波光粼粼而动，夕阳映照在水中，闪烁不定；起伏弯曲的江岛和岸上青翠的山岚在斜晖的笼罩下，一片苍茫。这一联写江景，交待了行程的地点和时间：日暮时江边渡口。因为诗写的就是渡江情景，所以首联从此着笔，起的非常自然。颔联紧承上联，写人马急欲渡江的情形：渡船正浮江而去，人渡马也渡，船到江心，马儿扬鬃长鸣，好像声音出于波浪之上；未渡的人(包括诗人自己)歇息在岸边的柳荫下，等待着渡船从彼岸返回。这两联所写景物都是诗人待渡时岸边所见，由远而近，由江中而岸上，由静而动，井然有序。

接下来，颈联写渡江，船过沙滩，惊散了草丛中成群的鸥鸟；回望岸上，江田万顷，一只白鹭在自由自在地飞翔。这一联巧用数量词，不但属对工稳，而且深化了诗境。群鸥栖息沙草之间，可见天时向晚，飞鸟归窠，所以万顷江田之上只有一鹭飞翔。这幅色彩鲜明的画面强烈地渲染了江边的清旷和寂静。后来李清照《如梦令》(常记溪亭日暮)中有“争渡，争渡，惊起一滩欧鹭”的词句，其境界正与此联上句所展示的画面相类似，而下句江田白鹭的空阔悠深和王维的“漠漠水田飞白鹭”(《积雨辋川庄作》)更是神韵同出。

前面三联描绘了一幅宁静而充满生机的利州南渡图，作为餬口四方，疲于奔走的诗人摹然置身于这样的环境，不能不触景生情，遐想联翩。所以尾联偶然兴起了欲学范蠡急流勇退，放浪江湖的愿望。范蠡，字少伯，春秋时楚国人，为越大夫，从越王勾践二十余年，助勾践灭吴国后，辞官乘舟而去，泛于五湖，莫知所终。五湖，指太湖和它附近的...

温庭筠是我国唐代时期著名的诗人，由于他从小便思维敏捷、富有文采，因此也被人们形象生动地称之为"温八叉"。今天给大家带来一首温庭筠笔下描写闺中女子的代表之作，这首诗具体的创作时间我们还有待考证。但是据史料记载，诗人温庭筠为人正直，所以在仕途之上的他也是非常的不顺利，因此在诗人这一时期所创作的诗歌当中，多是通过女性化的思愁来表达自己的怀才不遇之情，在这其中，诗人也是可以巧妙地把自己的难言之隐赋予到女子的言行当中，进而抒发自己心中特殊的感情，今天给大家介绍的这首诗便是诗人的代表作之一，下面就让我们一起欣赏一下。

《南歌子·懒拂鸳鸯枕》

唐代：温庭筠

懒拂鸳鸯枕，休缝翡翠裙，罗帐罢炉熏。近来心更切，为思君。

女主人公懒得抹去鸳鸯枕头之上的尘埃，也不愿意去缝补那破裂的翡翠裙，罗帐当中也并没有用香炉进行熏烤。这段时间以来，女主人公的相思之情也是越来越深切了，这一切的一切都是为了思念你呀!

从这首诗中我们可以看出，全诗都在抒发女主人公对于思君反而见不到君的懒惰和愁怨之情，我们可以看出全诗的五句话中都在描写女子的相思之情，一个"思"字更是贯穿全文，前三句都是在描写女主人公昔日的相思之苦， "进来心更切"写出了女主人公最近的思念之情相当的急切，"为思君"则是表明了女子在为谁抒发着相思之情。

然而在描写诗人相思之苦之前，诗人也是巧妙地描绘了三种十分典型的事物，从中我们可以看出，两人共用的鸳鸯枕头由于长时间没有使用而落满了灰尘，美丽的翡翠裙而"休缝"，也是从侧面表达了女主人公的心理活动，说明了相思之人已经很久没有来过，女子将妆容涂抹的再怎么精美一切也都是徒劳的，所以干脆女主人公也是懒得动弹;"罗帐熏香"也是表示了女主人公对昔日美好瞬间的怀念之情，这三种景象全部照现在了我们的眼前，把女子的相思之情表达得淋漓尽致。

在后面两句的描写当中，小编觉得这就是诗人对于前三句内容之上的续写，具体的说明了女子懒惰最真实的原因，也是诗人抒发女子思念之情进一步的描写，然而我们上文当中所描写的三个意象，都是女子昔日思念之切的具体表现，然而对于女子近段时间来的思念之情，诗人只是巧妙地运用了一个"更"字加以代替，这也就表示诗人此时的思念之情已经远远的超过了昔日，这种惟妙惟肖的艺术手法可以说是特别的完美。

在这首诗中，一个"思"字的线索贯穿于整篇诗歌当中，也是全诗当中诗人抒发自己情感最有力的线索，这个"思"字在本首诗篇的结尾出现，因此也就成为了全诗的点睛之笔，在思想机构之上也是一种颇为独特的描写方法。所以在这首诗篇当中，我们看到了闺中女子对于情人最真挚的怀念之情，这其中的悲伤之情也许只有女主人公自己心里才会是最清楚的。

古诗词中经常将地名融入其中，既显示出明确的地域特征，也表达出诗人的深情，比如王昌龄的“青海长云暗雪山，孤城遥望玉门关”;还有陆游的“楼船夜雪瓜洲渡，铁马秋风大散关”等等，都抒发了诗人的复杂心情。

唐诗中还经常用三字的地名，如杜甫的“松柏邙山路，风花白帝城”，全句皆用实字，上句言故里，下句言客居，虽实写而各有寓意。作者将地名连接起来，未用虚字，但依然感觉浑然一体。下面介绍温庭筠的一首五律，精彩纷呈，不亚于诗佛王维的意境。

送人东游

唐代：温庭筠

荒戍落黄叶，浩然离故关。

高风汉阳渡，初日郢门山。

江上几人在，天涯孤棹还。

何当重相见，樽酒慰离颜。

温庭筠，字飞卿，出身于没落贵族家庭，少有天赋，文思敏捷。但是他恃才不羁，又好讥刺权贵，于是屡试不第，终身潦倒。温诗辞藻华丽，秾艳精致，被尊为“花间派”之鼻祖。温庭筠50岁时被贬为湖北的一个小县尉，有一次他送别友人，心情复杂，于是便临别赠言。

开篇就显出慷慨激昂，“荒戍落黄叶，浩然离故关。”落叶枯黄、荒戍凄凉，友人虽然即将远行，却意气昂扬，情绪毫不低沉。

这样的情绪只有两种可能，一种是前途一片光明，此去即将建功立业;还有一种可能就是对方不愿让送别的场面太凄凉，于是故作精神振奋。无论哪一种情况，都令读者感到好奇，于是就有了继续阅读的兴趣。

诗人却并没有点破玄机，接下来开始描写周围的环境，“高风汉阳渡，初日郢门山。”汉阳渡是非常繁忙的渡口，而郢门山则与其相距千里之遥，诗人不可能分身，所以颔联是互文，统指荆山楚水。

诗人描绘了一幅辽阔雄奇的画面，巍巍高山、浩浩大江，飒飒秋风、杲杲旭日，以此为友人壮行色，可谓描画生动。

朋友就要远行，无论是前途辉煌，还是道路漫长，都不会一帆风顺。颈联中诗人悬想对方在路途中的情况，“江上几人在，天涯孤棹还。”一叶偏舟即将孤零零地消失在天际，亲友们大概正望眼欲穿，期盼着他早点归来。“几人、孤棹”不仅对仗工整，而且化用了李白“孤帆远影碧空尽”的诗句，极其富有意境。

诗人最后希望与朋友早日相逢，把酒言欢，“何当重相见，樽酒慰离颜。” 至此我们终于知道，这位朋友并不是前程似锦，所以之前的“浩然离故关”，也是难能可贵，则诗人依依惜别也更充满真情。

纵览温庭筠的这首诗，情景交融，貌似悲凉而不低沉。颔联尤其描写精彩，“高风汉阳渡，初日郢门山”，雄健而高浑。作者用地名而兼写风景，后面三字皆实字。

汉阳为江汉合流之处，急浪排空，天风浩荡，故以高风状之，见出江天壮阔。对句形容江上行客，清晓扬帆，而江上看山，以晓色为佳，旭日照之，青紫百态，自汉江眺望郢门山色，以初日状之，尽显妖娆。

诗人王维在《送方城韦明府》中也曾有“高鸟长淮水，平芜故郢城”，以高鸟写长淮之阔远，以平芜写郢城之苍茫。温庭筠似乎受到了他的启发，但绝不是照搬，诗人只在首句稍事点染深秋的苍凉气氛，便大笔挥洒，造成一个山高水长、扬帆万里的辽阔深远的意境。

温庭筠的这首诗逢秋而不悲秋，送别而...

《春晓曲》

温庭筠

家临长信往来道，乳燕双双拂烟草。油壁车轻金犊肥，流苏帐晓春鸡早。

笼中娇鸟暖犹睡，帘外落花闲不扫。衰桃一树近前池，似惜红颜镜中老。

这是诗还是词?

如果早些时候，或许多数人就不会往词的方向想。但是，写下这首诗的人是温庭筠，这就很麻烦了。其一，温庭筠本就是填词的大家，花间派的鼻祖;其二，这首《春晓曲》读起来像极了《木兰花》。

以熟悉的格律来看，这应该是仄韵的诗，而不是《木兰花》。

晚妆初了明肌雪，春殿嫔娥鱼贯列。笙箫吹断水云间，重按霓裳歌遍彻。

临春谁更飘香屑?醉拍阑干情味切。归时休放烛光红，待踏马蹄清夜月。

——李煜《木兰花》

城上风光莺语乱，城下烟波春拍岸。绿杨芳草几时休，泪眼愁肠先已断。

情怀渐觉成衰晚，鸾镜朱颜惊暗换。昔年多病厌芳尊，今日芳尊惟恐浅。

——钱惟演《木兰花》

燕鸿过后莺归去。细算浮生千万绪。长于春梦几多时，散似秋云无觅处。

闻琴解佩神仙侣。挽断罗衣留不住。劝君莫作独醒人，烂醉花间应有数。

——晏殊《木兰花》

从五代到宋，《木兰花》的格律基本就是“中平中仄平平仄，中仄中平平仄仄。中平中仄仄平平，中仄中平平仄仄”，而温庭筠的《春晓曲》在格律上隐约是接近律诗的句式(仅仅只是接近，这是古体诗，并没有格律)，只是用了仄韵而已。那么是否就此判定温庭筠写的是诗而不是词呢?

并不能。

虽然后世有关《木兰花》、《玉楼春》的格律都有了定式，但是，这个唐教坊曲原本是什么样并没有传下来，说是后来修改完善过也未可知，毕竟在已存作品中，还没有更早时期的《木兰花》，即便是韦庄，也是晚于温庭筠的。所以，当存了《春晓曲》是不是词这个概念的时候，这个问题就愈发的扑朔迷离。

尊前拟把归期说，欲语春容先惨咽。人生自是有情痴，此恨不关风与月。

离歌且莫翻新阕，一曲能教肠寸结。直须看尽洛城花，始共春风容易别。

——欧阳修《玉楼春》

至于《春晓曲》是否《木兰花》、《玉楼春》的前身，这么学术性的问题研究起来就更加麻烦了。毕竟温庭筠是填词祖师爷那一辈的人物，他的诗作会对以后填词有影响也是情有可原的。诗还是词对于普通读者而言本来没什么区别，只是这就苦了一些喜欢朗诵的人，在朗诵前究竟是介绍“一首诗”还是“一首词”呢?

总的来说，说是诗还是词都对，而诗这个概念无疑更广，因为词本就脱胎于诗，或者说格律诗，都是古典诗歌的一种体裁。但是，如果让我选择的话，我更愿意接受《春晓曲》就是早期《木兰花》的说法，因为读起来太像了。

从古至今描写溪水的诗词，不乏名篇佳句。别人诗中的溪水是这样的：王维《青溪》里恬静淡雅、朱熹《观书有感》里清澈灵动、綦毋潜《春泛若耶溪》里孤清幽美。若论能以平易之语动人的，当属温庭筠的七绝《过分水岭》。

过分水岭

温庭筠

溪水无情似有情，入山三日得同行。

岭头便是分头处，惜别潺湲一夜声。

公元830年秋冬之时，温庭筠由陕西入蜀，途经东南八十里的分水岭。分水岭，指的是陕西略阳东南的嶓冢山，它处于汉水和嘉陵江两水分界。

首句“溪水无情似有情”，北宋的“红杏尚书”宋祁诗中曾有句道：“江流东去各西行，江水无情客有情。”诚然，溪水本是无情的。是描摹她的人，将美好深切的情感，诗意地赋予了她。于是溪水，便有了玲珑的心窍，有了人类的思想与情感。

空山初见一溪流水，只感觉她的平淡无奇。可为何又要说她无情似有情呢?

皎然诗云：“乃知昔人繇志诚，流水无情翻有情。”用了一个“翻”字。

苏轼诗云：“东边日出西边雨，道是无晴却有晴。”用了一个“却”字。

宋庠诗云：“水华烟态压回汀，客至无情亦有情。”用了一个“亦”字。

温庭筠在这里用了一个“似”字，此字一出，整个句子灵气顿生。

同时透露出来，一个讯息给我们。说是溪水“有情”，那么她如何有情?情又在何处呢?

于是很自然地引起次句“入山三日得同行。”为什么要说入山三日呢?因为山深路远，诗人在山中整整走了三日才到达岭头。

在这里说“得同行”，温庭筠此次是无人相陪，孑然独行的。在郁郁森森的空山里，他独自沿溪而行，前方是曲折蜿蜒的漫漫山路，身畔一袭潺潺湲湲的溪水。

温庭筠幼年失怙，家业败落。兄妹四人随母亲艰辛生活。兴得其父先前好友段文昌资助，才得以完成学业。

他天赋异禀，才思敏捷，却为才所累。每入试，押官韵，八叉手而成八韵，故有“温八叉”的绰号。身边好友们陆续都有了好前程，可温庭筠却因为喜好讥讽权贵，又得罪了当朝的宰相令狐绹。终究是屡试不第，一生遭到贬抑。

眼见官场的龌龊黑暗，恃才不羁的他越发形骸放浪。甚至公然替人做起了枪手，在别人眼中他就是个江湖浪子。

温庭筠后来成为花间词派的鼻祖，有万千迷妹粉丝。他也曾有幸结识了豆蔻年华的鱼幼薇，又因不忍她陪伴自己的风烛残年，忍痛放弃。当然这都是后话。

人在深陷孤独寂寞的时候，更需要家人和朋友的慰藉和陪伴。

年轻的温庭筠，集困顿失意于一身。他的内心必定是孤寂疲惫的，也是渴望和珍惜友情的。此时此地，他突然发现这淙淙溪水，已经成了他唯一的良伴。

在他的眼底和心中，这溪水的风姿是如此清灵婉约，这溪水的心思是如此善意温情。她不离不即地陪伴在他的左右，为他唱着舒缓悠然的歌，慰藉着他孤独的心。

诗中一个“得”字，说出了温庭筠乍逢知己的惊喜和感激之情。这种情感，只有尝尽孤独滋味的人才能深深体会。

“岭头便是分头处，惜别潺湲一夜声。”登上岭头，就是分头处。《水经注》中曾有记载：嶓冢以东水皆东流，嶓冢以西水皆西流。

三日的相依相伴，三日的惺惺相惜，到了此处就是与明澈溪水依依惜...

春节，回家成为了大多数人心里的头等大事，很多大都市也因此冷清了许多。但即便是交通手段发达的今天，万里迢迢的返乡路也是重重艰难险阻，汽车堵，火车挤，机票太贵。正因如此，春运就成为了让人年年都想要逃避，却又不得不去面对的一项活动。

现代尚且如此，在古代，关河万里往往就代表着诀别。而古人的还乡经历，自然也就更加艰难了，所以才有“天长路远魂飞苦，梦魂不到关山难”这样催人泪下的诗句流传下来。今天和大家分享的这首诗，正是写在年末返乡的途中。

途中有怀

温庭筠

驱车何日闲，扰扰路岐间。

岁暮自多感，客程殊未还。

亭皋汝阳道，风雪穆陵关。

腊后寒梅发，谁人在故山。

温庭筠祖籍太原(位于现今山西省)，是晚唐时期的著名诗人，与李商隐齐名，并称“温李”。他是一位才思敏捷的诗人，据说曾经“八叉手而成八韵，时号温八叉”。

叉手，是古代的一种礼节，即两手交叉放在胸前，再俯首到手，类似于后来的作揖。而“一韵”指一句诗，“八韵”则是一首律诗。由此可见，温庭筠的诗才丝毫不逊于七步成诗的曹子健。下面就让我们来欣赏一下，才思敏捷的温八叉在回乡途中留下的这首诗歌。

诗歌开头，诗人就刻画出自己急于返乡的迫切心情，“驱车何日闲，扰扰路岐间”。我驾着马车，穿行在纷扰杂乱的道路上，连一天却不肯停留。句中的“路岐”就是指歧路，即岔道。

开车在外最怕的就是不认路加上岔道太多。现代人遇到这种情况，还可以依靠导航仪。但在古代，这无疑成为了温庭筠此时最大的苦恼，在没有好办法的情况下，只能将勤补拙。“何日闲”三字不仅展现出诗人急于返乡的迫切心情，还表达出他此时的苦恼与郁闷。

诗人为什么会如此急于返回自己的故乡呢?答案就藏在颔联里，即“岁暮自多感，客程殊未还”。眼看着就要过年了，我却还在旅程中，没能回到家乡。看来回家过年的习俗早在千年前，就已经是每一位华夏儿女的心愿了。

在外面奔波劳碌了整整一年，也与家乡及亲友分别了整整一年，在即将团聚的时候自然会感慨良多。诗人用“多感”两个字表现出此时五味杂陈的内心感受。而在前面加上一个“自”字，则显示出他内心的感受是情难自抑的结果，是从心底发出的，最由衷的感慨!

感慨虽然真实，但返乡的道路却不会因此而变得简单，于是诗人又描绘了道路上的坎坷，“亭皋汝阳道，风雪穆陵关”。句中的“汝阳”指的是现今河南省的汝南县，旁边就是汝河(古时称汝水)。正因为临水而建，所以诗人才用“亭皋”来形容这段泥泞的水边平地。而“穆陵关”则是指现今山东省境内的一处古长城，在当时因山势险峻而有雄关的美誉。

诗人抓住归途中两处难行的关隘，用“亭皋”对道路本身进行了描写，而“风雪”则是对恶劣天气的描绘，如此一来，就把返乡途中的艰难险阻生动立体地呈现在读者眼前。

归心似箭，但奈何归路迢迢，所以诗人只能先通过想象，抒发对故乡的思念，即“腊后寒梅发，谁人在故山”。腊月里，寒梅绽放的时候，谁会在家乡的小山坡上迎接我呢?句中的“故山”是借家乡的山水来代指家乡。...

提到唐代诗人温庭筠，大家最先想到的应该就是他那些辞藻华丽、缠绵悱恻的“花间词”。在词史上，温庭筠被称为“花间派鼻祖”，创作了大量描写闺怨思妇、花前月下、香软绮艳的词作。其中，《菩萨蛮》“小山重叠金明灭 ，鬓云欲度香腮雪……”更是风靡一时，响彻南北。

此外，还有《更漏子》“梧桐树，三更雨，不道离情正苦。一叶叶，一声声，空阶滴到明”、《望江南》“梳洗罢，独倚望江楼。过尽千帆皆不是，斜晖脉脉水悠悠。肠断白蘋洲”等都是脍炙人口的名篇佳句，惊艳文坛。宋词坛最孤独的一首《如梦令》，短短33字，写尽人生最大的孤独!

事实上，温庭筠诗词俱佳。除了这些香艳缠绵的“花间词”外，他还创作了大量表现羁旅愁绪、个人遭际、仕途失意的诗歌，气韵清新，极有风骨。今天，笔者就与大家分享一首他的绝美诗作《商山早行》，其中的千古名句人人皆知，写尽人生辛酸无奈，感动千古。全诗如下：

晨起动征铎，客行悲故乡。

鸡声茅店月，人迹板桥霜。

槲叶落山路，枳花明驿墙。

因思杜陵梦，凫雁满回塘。

在唐代诗坛，温庭筠真是一个“怪伽”一样的存在。他才高八斗，替他人考试屡次中举，自己却仕途失意，总是考不上;他出身名门，朋友圈非富则贵，例如庄恪太子李永、宰相令狐绹之子令狐滈、唐晋国文忠公裴度等等，可他自己却一生困顿失意，四处奔波。

究其原因，可能与他的性格和颜值有很大关系。史载，温庭筠相貌奇丑，有“温钟馗”之称。偏偏他又恃才傲物、放荡不羁、耿介刚直，自然就不太容易讨人喜欢。毕竟，千里马常有，而伯乐不常有!从古至今，天才的世界，不是常人能理解的。

写这首诗时，温庭筠已经48岁了，虽然满腹才华却一直沉沦下僚。这一年，他又因写诗讽刺时政，被贬为随县县尉。在由长安前往随县的途中，诗人经过商山(今陕西商洛市丹凤县郊)时，天色已晚，于是便在驿馆休息。时值深秋，一片萧索，诗人不禁兴起无限羁旅愁思，写下此诗。

千百年来，这首诗广为传诵，引起无数文人墨客的共鸣。首句“晨起动征铎”极为简练，给我们描绘了一幅早起赶路的画面：为了赶路，诗人很早就起床了。旅店外，旅客们正在忙着套马，有的正在驾车向外走，铃声叮当，热闹非凡。

可是，第二勺“客行悲故乡”却话锋一转，写出了羁旅在外之人的悲苦心境。古代社会，交通不便，人们安土重迁，一旦远行，心中便不免生出无限乡思。一个“悲”字写出了诗人离家渐远、前途未卜的悲凉心情。

第二联“鸡声茅店月，人迹板桥霜”是脍炙人口的千古名句，可以人人皆知。此联没有任何技巧，没有任何修饰，仅用十个名词却写出了十种景物：鸡、声、茅、店、月、人、迹、板、桥、霜。而且，这十个词看似简单，却内容丰富，意蕴深厚，可以使人产生许多不同的联想。

此时，天色朦胧，月儿还挂在夜空，报晓的鸡却叫了起来。于是，在外奔波的人就要起床赶路了。山路偏僻，秋霜已落，令早行的诗人不禁感到几分辛酸与无奈。然而，外面已经到处都是人迹了，诗人并不算早行了。寥寥数语就将早行的情景形象...

自古以来，相思就是我国诗歌创作的一大主题，它也是恋人间表达爱情最直接及最有意味的方式。从《诗经》中“窈窕淑女，寤寐求之”的吟哦，到唐诗中“直道相思了无益，未妨惆怅是清狂”的缠绵，再到宋词中“十年生死两茫茫，不思量，自难忘”的悲叹，总有魂牵梦绕的相思之苦蕴含其中。因为有游子就会有思妇，就会有缠绵悱恻的诗词。

不过需要注意的是，这些诗词有的是思妇自己创作，但大多数都是文人模仿思妇口吻所作。譬如，本文向大家分享的这首诗《新添声杨柳枝词·其二》，便是唐代诗人温庭筠以女子口吻所作的一首痴情之作。它是温庭筠创作的一首七言绝句，是温庭筠组诗作品《新添声杨柳枝词二首》中的第二首。

虽然这首诗只有短短的4句，但是温庭筠却借井底点灯和长行围棋的骰子，以谐音双关的手法，在表现了极高的艺术水平下，写出了一位思妇对情郎刻骨铭心的相思。全诗言浅意深，富有感染力，读后可以领略到蕴含其中的那份热烈而深沉的感情，以及洋溢其中的绵绵相思。

《新添声杨柳枝词·其二》

井底点灯深烛伊，共郎长行莫围棋。

玲珑骰子安红豆，入骨相思知不知。

首先，诗的开篇两句“井底点灯深烛伊，共郎长行莫围棋”，是思妇对情郎的叮嘱之辞。即我像是在井底下点蜡烛那样，深深地嘱咐你，虽然你就要离开我远行，但是我的心早已经准备好与你同行，所以你切记要早早归来，千万不要违了归期。其实这首诗在手法上的高妙之处便是谐音双关，如这里的“井底点灯”就说明它是深处之烛，也就是“深烛”，而“深烛”又谐音“深嘱”。

因此“深烛伊”，便是非常诚恳地嘱咐你。另外，“长行”是古代的一种博戏，一般是用掷骰子来博“长行局”。根据李肇《唐国史补》记载：“今之博戏，有长行最盛。其具有局有子，子有黄黑各十五，掷采之骰有二”。不过这里的“长行”双关情郎的长途旅行。至于“围棋”，本意是中国传统棋艺，这里则谐音“违期”，所以这两句诗都是谐音双关的妙用，意蕴含蓄而丰富。

然后，我们来看诗的后两句“玲珑骰子安红豆，入骨相思知不知”，即我手中用来博“长行局”的玲珑骰子，它上面的颗颗红点可都是最为相思的红豆啊，你知不知道，这是我对你刻骨的相思啊。我们都知道王维有《相思》一诗：“红豆生南国，春来发几枝。愿君多采撷，此物最相思”，是以红豆来关合相思之意。这里骰子上的红点形似红豆，便也是用来关合相思之意。

除此之外，还值得留意的便是这里思妇的口吻。“知不知”三字，可谓是将这位思妇独自在闺中的相思之苦，离别之怨，以及“纵有千种风情，更与何人说?”的孤独之感，全部都淋漓尽致地表现了出来。而它给以我们的感受，便是思妇心中对爱情的一往情深，是痴情人的痴情事。

综观温庭筠的这首诗，它是通篇采用了谐音双关的手法，极其吻合思妇的身份和心态，写出了刻骨铭心的相思。在浩如烟海的相思诗词中，温庭筠的这首《新添声杨柳枝词·其二》堪称是千古名篇。

万物复苏，百花齐放，风里有甜甜的气息，雨里有淡淡的清香。春天带给我最大的感受，可以用三个词形容：温暖、生机勃勃、轻柔。

温庭筠，原名岐，字飞卿，太原祁县(今属山西)人。唐代诗人、词人。

温庭筠精通音律，诗词兼工。诗与李商隐齐名，时称“温李”。其诗辞藻华丽，秾艳精致，内容多写闺情。其词更是刻意求精，注重文采和声情，成就在晚唐诸人之上，为“花间派”首要词人，被尊为“花间派”之鼻祖，对词的发展影响很大。在词史上，与韦庄齐名，并称“温韦”。文笔与李商隐、段成式齐名，三人都排行十六，故合称“三十六体”。其诗今存三百多首，有清顾嗣立重为校注的《温飞卿集笺注》。其词今存七十余首，收录于《花间集》《金荃词》等书中。

下面是小编整理的五首温庭筠描写春日的诗句，一起来欣赏吧!

《清平乐·上阳春晚》

唐代：温庭筠

上阳春晚，宫女愁蛾浅。

新岁清平思同辇，争奈长安路远。

凤帐鸳被徒熏，寂寞花琐千门。

竞把黄金买赋，为妾将上明君。

上阳宫的春色已渐渐晚去，宫女的蛾眉在愁绪里日日暗淡。此词上阕写的是宫女春晚愁容，以及新的一年给她带来的希望以及失望。下阕写宫女所处的囚笼一样的环境，以物寄怨，烘托她寂寞、孤独的心态。全词详略得当，写宫女愁容的部分一笔带过，写心态时则是细腻而婉转，一面是“思同辇”，一面又是“长安路远”，把这种矛盾的心理、痛苦的情感写得栩栩如生。

《春晓曲》

唐代：温庭筠

家临长信往来道，乳燕双双拂烟草。

油壁车轻金犊肥，流苏帐晓春鸡早。

笼中娇鸟暖犹睡，帘外落花闲不扫。

衰桃一树近前池，似惜红颜镜中老。

古人好春怨秋愁，这是典型的宫怨诗。一般的宫怨(闺怨)诗多以凄清秋景作背景，借以烘托失宠宫嫔之寂寞凄凉心境。此首却以春晓鲜妍明丽的景物作背景，借以反衬宫嫔失宠的命运与惋惜红颜易老的心理，别具匠心。此诗以春鸡、乳燕、落花、衰桃、娇鸟等意象渲染出了一片暮春景色。全篇几乎没有动作，也没有出现人物，纯为一个静谧柔媚的画面描绘。

《春日》

唐代：温庭筠

柳岸杏花稀，梅梁乳燕飞。

美人鸾镜笑，嘶马雁门归。

楚宫云影薄，台城心赏违。

从来千里恨，边色满戎衣。

《春日》

唐代：温庭筠

问君何所思，迢递艳阳时。门静人归晚，墙高蝶过迟。

一双青琐燕，千万绿杨丝。屏上吴山远，楼中朔管悲。

宝书无寄处，香毂有来期。草色将林彩，相添入黛眉。

迢递(tiáo dì)：天高气清的样子。青琐燕：这里指落在窗前的紫燕。想要问你在思念什么?在这艳丽明媚春之时。回来的晚门口寂静无声，蝴蝶采完花粉缓缓的飞过高墙。窗外燕子双飞，千万条绿杨柳枝低垂。屏风上的吴山辽阔幽远，楼中羌笛声声悲凄。珍贵的书信不知道该寄往何处，香车有来的日期。要把这草景与树林色彩，一同增添到眉际，排解心中忧愁。

《定西番·细雨晓莺春晚》

唐代：温庭筠

细雨晓莺春晚。人似玉，柳如眉，正相思。

罗幕翠帘初卷，镜中花一枝。

肠断塞门消息，雁来稀。

蒙蒙细雨里，晓莺唱着晚春的晨曲。一位容颜如玉的美女，弯弯的柳眉，含着多...

唐朝的诗人身上自有一种独特的气质，尤其是他们对待的爱情的态度，那都是充满了浓浓的爱意，也是无比的深情，一些经典的爱情诗，往往可能只有那么寥寥数语，但是最能够打动我们。提到唐朝的爱情诗，有一个人的作品那是值得一读，晚唐诗人温庭筠，作为当时著名的才子，他与李商隐并称为“温李”，同时也是花间派的领军人物，他的作品对于后世产生了极为深远的影响。而他的爱情诗也是写得很感人，譬如这首《南歌子词二首.其二》，便是一首很感人的作品。

井底点灯深烛伊，共郎长行莫围棋。

玲珑骰子安红豆，入骨相思知不知。

这首诗以一种极为细腻的笔触，描写了内心的感受，还有他对于爱情的理解，短短的四句，一共二十八个字，但是把一位女子的相思之苦描写得感人肺腑，这样的作品其实也是最值得我们细细品读。我们从这么一首小诗中，其实也能够感受到诗人的一片深情，如果他不够深情的话，自然是写不出如此感人的作品。

爱情是这个世界上最美妙的世界，两个原本不相识的陌生，但是由于爱情走到了一起，彼此心心相印，此后生活连接在了一起。从这首诗中温庭筠把自己对于爱情的看法，还有那种刻骨铭心的相思，全部融入进了作品中，也就使得这首诗显得别具一格，处处充满了诗意，另外那种悲痛相思之苦，也是最能够打动我们。

只有真正爱过的人，才能够写出如此感人的爱情之作，温庭筠是才子，也是一位情圣，他用手中的一支笔，写尽了爱情，让我们从他的文字中，感受到了爱情的伟大，正是这样的一种描写，才使得作品更具有感染力，也更加的深情，使得我们读了之后，也是立马能够感受到他的悲痛之苦，还有对于爱情的坚守。

第一二句便是描写得很深情，短短的两句营造出了一种唯美的意境，也让我们立马感受到了浓浓的爱意，“井底点灯深烛伊，共郎长行莫围棋。”，在这么一个深夜里，只有我们两个人，点亮房间里的蜡烛，在这透明的火光之下，只好是细细叮嘱你;此去路途遥远，但是我的心与你相伴，但是你千万不要忘记了归期。最后一句更是直抒胸臆，诗人把女子内心的担忧，还有那种依依不舍的神态描写得活灵活现。

第三四句写得就更加的深情，也更加的感人，“玲珑骰子安红豆，入骨相思知不知。”，我用小巧精致的骰子上嵌入那意喻相思的红豆，这才能够体现出我的相思之苦，而我无时无刻不在思念着你，相信你一定知道深入骨髓的相思，那就是我爱你的体现，无论在什么时候我都会思念你，想要与你永远地在一起，所以你千万不要忘记了我的存在，一定要早一点归来，不然让我会悲痛。

温庭筠的诗清新脱俗，同时也是自成一派，在这首《南歌子词二首.其二》一诗中，他正是把女子内心的相思之苦，还有对于情郎的依依不舍描写得很生动，使得我们读了之后，也是立马能够感受到她的一片深情。而诗人正是抓住了女子内心的变化，也就使得这首诗更具有张力，也更具有感染力，我们从这首诗中，不仅感受到了女子内心的相思之苦，另外也懂得了什么才是真正的爱情。无论彼此身在何处，只要内心有爱，那么爱情就一...