唐诗是中国诗歌文化的巅峰，但是唐朝跨越了近三百年，按诗歌分类又可以分为初唐、盛唐、中唐和晚唐。按照常理来说，盛唐出现了李白和杜甫两大顶尖牛人，应该是唐诗的最顶峰，然而文化界却并不这么认为。

中唐诗歌虽然没有李杜这样的最伟大诗人，但诗歌的群众基础更好，诗人更多，而且经历了安史之乱后，唐朝诗人普遍对于社会和文化进行了深刻的反思，思想意境更高远，题材更为广泛。再加上中唐诗人还注重理论研究，这导致诗歌文化在经历了盛唐辉煌之后，不仅没有下滑，而且还上了一个新台阶。

推动诗歌进步的，就包括白居易、元稹、李贺、贾岛、柳宗元等人，当然也不能不提到刘禹锡。我们熟知的《陋室铭》就是他的骈体铭文，然而刘禹锡还是以诗出名，宋朝黄庭坚就评价：大概刘梦得乐府小章优于大篇，诗优于它文耳。

刘禹锡的诗文强到什么程度呢?当时白居易就在《刘白唱和集解》说“彭城刘梦得，诗豪者也，其锋森然，少敢当者。”“诗豪”这个称号，也由此产生，而且白居易还不厌其烦地回忆当年与刘禹锡相互唱和的情景，说是“一往一复，欲罢不能”，还说自己“予不量力”。

然而，千古人物，任人评说。到了清朝的时候，有一个大书法家、大文学家翁方纲却提出了不同的看法。他在肯定黄庭坚的说法同时，却又表示：刘宾客之能事，全在《竹枝词》。至于铺成排比，辄有伧俗之气。

这个说法，对刘禹锡的诗名几乎是毁灭性的。要知道，我们熟悉《西塞山怀古》、《堤上行》、《望洞庭》等名作，都是非常出色的，却在翁方纲的眼中并不足道，那么《竹枝词》到底是怎样的呢?

《竹枝词》是十一首诗的两组诗，因为篇幅原因，小珏不可能一首首来分析。其实流传度最高的就两首诗，而这首应该是最出名的：

杨柳青青江水平，闻郎江上唱歌声。

东边日出西边雨，道是无晴却有晴。

《竹枝词》是四川的一种民歌，当地人们互相比赛，谁唱得越多，就是优胜，刘禹锡在担任夔州刺史就非常喜欢这种民歌。他先作十一首，后来又写了两首，合为十三首《竹枝词》。这两组诗不仅描述了当地的风土人情，更是歌颂了纯朴的爱情，具有非常浓郁的生活气息。

这一首无疑最为经典，它是以女子的口吻所写。在诗中，一个女子在杨柳青青、江平如镜的春天，忽然听到了自己的情郎在江上唱歌。东边还在日出，西边却在下雨，说是无晴却还是有晴天的。

这首诗最为精妙的地方，不是在于有多么雄浑壮丽的想象，也不在于遣词造句的功底，而是在于给人留下了极大的想象力。这种想象力，就是最美的诗意，就是穿透人心，触碰人们灵魂深处的神奇力量。

第一句“杨柳青青江水平”看似平淡，实际上却营造和构建了整体的氛围，为后面的剧情埋下伏笔。在诗歌之中，这种写法叫做“起兴”。

第二句是全诗唯一的剧情，或者说诗人仅仅捕捉了情郎江上唱歌，妹子在倾听这个画面，就描绘得如此传神，也成为了全诗的关键之处。

第三、四句则是诗中的点睛之笔，千古名句。“晴”和“情”是谐音字，“有晴”、“无晴”是“有情”、“无情”的谐音。读到这里，诗人才将...

含蓄是艺术美的一种理想形态，是艺术创作普遍追求的审美目标，是我国古典诗歌的审美传统。因此古代诗人为了追求诗歌的含蓄美，往往会借助典故、物象等委婉曲折地抒发情感。如杜牧《赠别》一诗中的“蜡烛有心还惜别，替人垂泪到天明”，便是借蜡烛这一物象抒发离别的情感。

本文就让我们通过唐代诗人刘禹锡很含蓄的一首诗《竹枝词二首·其一》，来具体体会一下我国古典诗歌的含蓄美。公元821年，也就是唐穆宗长庆元年冬，刘禹锡被任为夔州(今重庆奉节县)刺史。期间刘禹锡根据当地民歌创作了新词《竹枝词》十一首，共分为两组，以写男女爱情和三峡的风情为主。

《竹枝词二首·其一》是其中一组二首诗的第一首，也是刘禹锡《竹枝词》十一首中最脍炙人口的一首。其中“东边日出西边雨，道是无晴却有晴”，更是千古名句，历来深受世人所称赞。而它的独到之处，正是在于含蓄美。即用语意双关的手法，表面上写天气，实际上却在写爱情。

《竹枝词二首·其一》

杨柳青青江水平，闻郎江上踏歌声。

东边日出西边雨，道是无晴却有晴。

首句“杨柳青青江水平”，描写的是女主人公眼前所见的景物。即春雨过后，春水初涨，水面与堤岸齐平，岸上的杨柳愈发的青绿。而在古典诗歌中，春日景物往往会引起人们的种种情思。这首诗里的女主人公，面对这春江杨柳，自然也引起了情思。至于引起的是哪一种情思呢?

次句“闻郎江上踏歌声”，即听到了江上传来了心爱之人的歌声。由此可见，这里所表达的情思，是少女的怀春之情。结合首句来看，这首诗的内容便很明朗了，它所描写的就是一个怀春的少女，在一个杨柳青青、江水齐平的春天里，听到心爱之人的歌声后产生的内心活动。

虽然刘禹锡在诗中没有直接去写少女的内心活动，但是她那种因为不知道心爱之人的态度，而既担忧又充满希望的复杂心理，却已经跃然纸上。紧接着的“东边日出西边雨，道是无晴却有晴”，便是整首诗的点睛之笔。它既是少女心爱之人的歌声内容，也是少女复杂心理活动的体现。

首先，从字面意思来看，这两句诗所描写的不过是一种特殊的自然现象，但并不罕见。如果稍微留意的话，我们在日常生活中便能见到。但如果从抒情角度来看的话，这两句诗就不是简单描写天气了，而是在写男女爱情。我们说“东边日出”是“有晴”，“西边雨”是“无晴”，而“晴”和“情”谐音，“有晴”、“无晴”也就是“有情”、“无情”，可见它是语意双关手法的运用。

也就是说，在这两句诗中，它暗中点明了态度。“有”、“无”二字，着重的是那个“有”字，其态度就不言而喻了。而少女得到心爱之人的明确态度后，她的心理活动可想而知，定是从之前的担忧又充满希望，到最后的满怀喜悦。最后回看整首诗，可谓“不著一字，尽得风流”、“言尽而意无穷”。

综观刘禹锡的这首诗，以多变的春日天气来双关，以“晴”寓“情”，无疑具有含蓄美。同时它也符合我国古代，男女那种含羞不露的内在感情。即使在如今，这两句诗也常常会被人引用来表露感情。所以如果你有收到对方发来...

中国文化古诗词，经常出现植物花草树木入诗的意象诗。描述大自然景色，以物喻人，是诗人常见的写法。如梅花、竹子、菊花、松柏、杨柳、荷花、牡丹等等，像王庭筠的“竹影和诗瘦，梅花入梦香”，白居易的“耐寒唯有东篱菊，金粟初开晓更清”，杨万里的“小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头”，诗人都对咏花乐此不彼，也成就了许多经典诗词。

今天要欣赏的这首诗，是唐代诗豪刘禹锡的诗，颇让人不解的是，题目明明说是咏竹，可诗中不见一个”竹“字，那么诗人到底要写什么呢，让我们一探究竟。

《竹枝词二首》其一

 唐代 刘禹锡

杨柳青青江水平，闻郎江上踏歌声。

东边日出西边雨，道是无晴却有晴。

浅译：江水是那么的平静如镜，两岸青青的杨柳倒垂着绿色的枝条轻拂水面，忽然江面上传来情郎嘹亮悦耳的歌声。此时的景色真令人惊奇，东边是艳阳高照，而西边却下起了雨，说不是晴天吧，还有清代地方。

诗中无一字谈到“竹”，那题目中“竹枝词”又如何解释呢?原来我们都误解了，这其实并不是诗的题目，而是乐府曲名，是巴渝(四川)民歌的一种形式。刘禹锡根据一首民间传唱的沉浸在初恋中少女心情的情歌，写了这首诗作。表达了少女暗恋一个人，可是还不知道对方的态度，内心抱有希望，同时又忐忑不安。诗人用少女的口吻，把这种既喜欢、又疑惑的复杂心情描述得惟妙惟肖，所以不了解巴渝民歌的人们，是很难体会诗人写这首诗的用意的。刘禹锡多以男女爱情和三峡为题材，用民歌来创作新词，广为传颂。后代诗人也以《竹枝词》七言绝句来描写青年男女的爱情。所以此诗与”竹“无关，读完才了解诗词的题目也有很多知识，真长见识了。

刘禹锡在唐穆宗长庆二年在夔(读kuí)州任刺史，作《竹枝词二首》，这首诗是其中一首。当时诗人非常喜欢民歌形式，这首诗的内容、手法和艺术风格，都和《竹枝词》民歌接近，有很多文学诗人也用民歌体写诗，都没有刘禹锡那么高的水准。

赏析：第一句的江中景，即是少女眼前所见。杨柳岸边，嫩柳垂拂，江水平如镜面，照着少女秀丽的面庞和婀娜多姿的身影。这是多么浪漫的环境，正是有情人约会互诉衷肠的绝妙场景。紧接着，声音响起，和前一句少女的静思形成反差。少女盼望的歌声在耳畔响起，这正是少女熟悉亲切的歌声，仿佛情郎踏着歌声飘过江面，来到她的面前。

最后二句诗，是描写少女听到熟悉动听的歌声后，心里涌动的细微小心思。她心里早就爱上了这个后生，但少女的矜持让她不敢越雷池一步，不敢主动和心上人打招呼。而小伙子也没有任何明确的表白。这让少女的心忐忑不安。今天她又一次来到江边，在风景如画的岸上，看见了情人边做边唱，朝她走了过来。似乎看出来她的心思，其实他也对少女心有所属，只是怕自己的唐突吓着少女，迟迟不敢表白。

在少女的眼中，只看出一点苗头，这给了她很大的安慰和信心。此时看道天空中东边晴天，西边下雨的奇怪景象，很应景地联系到自己和男子不近不远，若即若离的尴尬处境，倒是很像这晴雨不定的天气，说是晴天，西边...

战国时期楚地流行的民歌被称作“下里巴人”，“巴人”主要是指巴蜀地区的歌曲。其中比较著名的就有《竹枝词》。

王世祯在《师友诗传录》中说：“竹枝稍以文语缘诸俚俗，若太加文藻，则非本色矣。”这其中便提到了《竹枝词》。

《竹枝词》将巴蜀地区的俗语俚语和生活气息融进作品中，稍加修饰，保留本色，风格自然，清新可爱。其主要内容是吟咏山川风物人情，带有鲜明的地域特点和文化个性。

竹枝词

唐·刘禹锡

山桃红花满上头，蜀江春水拍山流。

花红易衰似郎意，水流无限似侬愁。

这首诗是失恋女子的心声。春日里漫山遍野的桃花都开了，一江春水依偎着连绵的群山潺潺流动。

花开时虽然美丽，但花期一过，花朵极易衰败，就像郎君的心意。而连绵无限的江水，是女子剪不断，理还乱的哀愁。

全诗语言通俗，角度新奇有趣。诗人运用比兴的手法，借景抒情，表达对年华易逝，红颜易老的惋惜。

唐·刘禹锡

杨柳青青江水平，闻郎江上唱歌声。

东边日出西边雨，道是无晴却有晴。

这首诗描写了年轻女子的美好爱情。诗人运用了双关、隐喻的手法，“东边日出”是写晴，便是“有情”，“西边雨”是阴，便是“无情”。

她听到自己心仪的人在江边唱歌，歌声看似平常，却满含情意。作者将少女的含蓄描写得淋漓尽致，后两句也被人们广泛引用。

唐·刘禹锡

楚水巴山江雨多，巴人能唱本乡歌。

今朝北客思归去，回入纥那披绿罗。

巴蜀之地常是阴雨霏霏，本就能引起人的愁思，此情此景，又听到巴人的乡音，便触景生情了。

纥那，是踏曲的和声，刘禹锡在他的另一首诗《纥那曲》里有“周郎一回顾，听唱纥那声”一句。

诗人听到乡音，就产生了远离故土的愁思与对回家的渴望，就像希冀听到乡音“回入纥那披绿罗”一般浓烈。

唐·刘禹锡

白帝城头春草生，白盐山下蜀江清。

南人上来歌一曲，北人莫上动乡情。

白帝城依山傍水，白盐山雄阔，蜀江水俊秀，山水相映成趣。异乡人走在山水之间，偶然听到了当地人出来唱一段民歌，正是“行者歌于途，负者休于树”的景象。

一面是南人尽情抒怀，一面是北人听见不由得动了故园之情，无论南北，总归是乡思浩荡。

四方之歌，异音而同乐。岁正月，余来建平，里中儿联歌《竹枝》，吹短笛，击鼓以赴节……昔屈原居沅湘间，其民迎神，词多鄙陋，乃为作《九歌》，到于今荆楚鼓舞之。故余亦作《竹枝词》九篇，俾善歌者飏之，附于末，后之聆巴歈，知变风之自焉。——刘禹锡

刘禹锡因为政事被贬夔州，听到当地的民歌而模仿屈原作《九歌》那样整理下数首《竹枝词》，一面抒怀一面记录山水民俗人情，清新可爱。