《和答元明黔南赠别》是由黄庭坚所创作的，作者因所谓“修史失实”罪名遭贬涪州别驾、黔州安置，其兄黄大临不远万里，亲送贬所，黄氏兄弟手足情深，分手时难舍难分，分别后作此赠别诗，以抒发兄弟离别哀伤之情。下面就是小编给大家带来的《和答元明黔南赠别》的以为你及鉴赏，希望能帮助到大家!

《和答元明黔南赠别》原文

宋代：黄庭坚

万里相看忘逆旅，三声清泪落离觞。

朝云往日攀天梦，夜雨何时对榻凉。

急雪脊令相并影，惊风鸿雁不成行。

归舟天际常回首，从此频书慰断肠。

《和答元明黔南赠别》译文

兄弟俩在离家万里的黔州边远之地，依依惜别似乎忘记了身在逆境的羁旅生涯，野猿的悲鸣使我们从离别忘情中清醒，伤心的泪水落洒落在离别时的酒杯之中。

回忆起楚怀王梦见神女朝云暮雪之事，使我不禁想到自己的登天之梦破灭。夜雨淅淅沥沥，何时可以和兄长对床而卧，长聚相伴。

风雨雪交加急降，鹡鸰鸟在风雪中形影不离，鸿雁在风暴中惊慌的离散失群，飞不成行。

相必兄长你会在归舟中常常翘首遥望天边，频频回首离别的方向，从今后还要多寄来书信安慰天涯断肠的我。

《和答元明黔南赠别》注释

元明：黄庭坚的长兄黄大临，字元明，弟兄两手足情深。

万里：指黄庭坚《书萍乡县厅壁》记述兄弟相送之事：初元明自陈留出尉氏、许昌，渡汉沔。略江陵，上夔峡，过一百八盘，涉四十八渡，进余安置于摩围山之下。淹留数月，不忍别，士大夫共慰勉之，乃肯行，掩泪握手，为万里无相见期之别。”代指路途遥远。

相看：相对。

逆旅：旅店。

三声清泪：古乐府《巴东三峡歌》：“巴东三峡巫峡长，猿鸣三声泪沾裳”。

觞(shāng)：指酒杯。

攀天：代指仕途坎坷，阻力重重。

脊令：鸟名，即鹡鸰(jī líng)。

鸿雁：喻兄弟。

归舟天际：引用谢脁《之宣城出新林浦向板桥》诗句：“天际识归舟，云中辨江树。”

频书：常常通信。

《和答元明黔南赠别》创作背景

这首诗是在绍圣二年(1095)，作者因所谓“修史失实”罪名遭贬涪州别驾、黔州安置，其兄黄大临不远万里，亲送贬所，黄氏兄弟手足情深，分手时难舍难分，分别后作此赠别诗，以抒发兄弟离别哀伤之情。

《和答元明黔南赠别》赏析

全诗感情深笃，首联即正面写离别的衷痛，掀起感情的波澜。在离家万里的边远之地，兄弟相对，情深谊长，忘记了是谪居异乡，暂寓逆旅。但无情的现实却是离别在即，归途迢递，兄弟将天各一方。野猿的哀啼悲鸣陡然使他从幻想中清醒过来，于是点点清泪洒落在离别时的酒杯中。

颔联写抱负落空，但求将来能兄弟相伴，晤言一室之内，长享天伦之乐。作者被贬当日与兄长黄元明同过巫峡时，回忆起楚王梦见神女的故事。同时也隐寓诗人往日的抱负，好似登天之梦，已经破灭。邪佞当道，仕途阻力重重，如《代书》：“屈指推日星，许身上云霞。安知九天关，虎豹守夜叉。”《送少章从翰林苏公余杭》：“欲攀天关守九虎，但有笔力回万牛。”这一比喻又是来自屈原的“楚辞”，如《离骚》：“吾令帝阍开关兮，倚闾阖而望予。”《惜诵》：“昔余梦...

李白这首诗一改赠别诗伤感忧郁的常见基调，惜别而不伤别，语言平易自然，意象开阔疏朗，情调昂扬乐观，显示出作者豪放洒脱、风调俊爽的豁达性格。下面就是小编给大家带来的《广陵赠别》的译文及鉴赏，希望能帮助到大家!

《广陵赠别》原文

唐代：李白

玉瓶沽美酒，数里送君还。

系马垂杨下，衔杯大道间。

天边看渌水，海上见青山。

兴罢各分袂，何须醉别颜。

《广陵赠别》译文

玉瓶中装着美酒佳酿，已经送别了数里地，该是返回之时了。

把马系在垂杨下，在大道上饮酒。

远望天边看到幽幽绿水，遥远的海上看到隐隐约约的青山。

酒兴过后就要分别了，你们快回去，不要看到酒醉离别的悲伤情态。

《广陵赠别》注释

广陵：今江苏扬州。

沽：买。

垂杨：即垂柳。

渌水：清澈的绿水。

袂：衣袖;分袂，指离别。

《广陵赠别》赏析

首联“玉瓶沽美酒，数里送君还”写携酒送别。唐诗中的离别总是弥漫着浓浓的酒香，这首诗更是如此，开篇未写送别先说沽酒：精美的玉瓶里盛着新买的香醇的美酒，送君数里，终于到达分别的地点。这两句好像平平叙述，实际上蕴含了对朋友深厚的情谊：瓶为“玉瓶”，酒为“美酒”，从容器的精致名贵和酒的香醇清洌可以看出作者对友人的重视。这种感情在第二句更加明确：“数里送君还”，送君数里，可见为了送别朋友走了很长的路，惜别之情见于言外。

颔联“系马垂杨下，衔杯大道间”紧承上句，写作者与朋友在长满垂柳的大路边下马停留，临别再饮上几杯饯行的酒。古人有折柳赠别的习俗，所以送别诗中常见柳色依依。系马于垂柳之下，举杯于大道之间，作者通过两个前后相承的动作，营造出一种开阔畅达的意境，暗示出这并非是一次黯然销魂的伤情之别。需要提出的是，这两句语言虽舒缓平易，却有一种很强的画面感，垂杨、大道、系马、举杯，使读者眼前浮现出一幅柳阴送别图，给人以美的享受。

扬州地处内陆，并不靠海，也没有十分广阔的水域，所以颈联“天边看渌水，海上见青山”当是作者与友人谈话的内容，而非眼前实景。不管是久别重逢还是即将离别，相知的人似乎总有说不完的话，这两句是对朋友说：此去一行，你将会有许多美好的经历，可以在遥远的地方欣赏大海的美景，可以在广阔的海面上见到缥缈的青山。对美好前景的展望寄寓着对朋友的衷心祝福，不见勉励之辞而暗含勉励之意，景色的描述中凝结了深厚的情感，可以看出作者高超的写作技巧。

有了颈联两句展望美好前景所作的情感铺垫，最后一联的豁达结尾也就水到渠成了：“兴罢各分袂，何须醉别颜。”畅饮美酒、畅谈友谊，但终究还是要离别。作者好像在劝慰朋友：既然等待你的将是丰富美好的旅程，那么就快点启程吧，我们不须作小儿女的离别时的伤情之态，甚至饯别的酒也不须喝醉。将这次离别当成一个美好旅程的开始，将来重逢再细叙别后种种……

李白这首诗一改赠别诗伤感忧郁的常见基调，惜别而不伤别，语言平易自然，意象开阔疏朗，情调昂扬乐观，显示出作者豪放洒脱、风调俊爽的豁达性格。

《广陵赠别》创作背景

李白酷爱饮酒，他的诗也就...

本文小编要给大家推荐一首黄庭坚的赠别诗，此诗善用典故，大大丰富了诗句的内涵，而令人回味无穷，那么这首诗诗人是怎么用的典故的呢？

典故是中华民族智慧的结晶，是我国传统文化和精神的载体之一，它凝聚着传统文化与精神丰富的内涵和寓意。古典诗词中，恰当地运用典故，可以增强语言的表现力和感染力，起到画龙点睛的作用。但想要把典故运用的恰到好处、浑然天成，是需要极高的艺术创作水平，经过一番锤炼才能做到的。

黄庭坚，字鲁直，号山谷道人，是我国北宋著名的文学家、书法家、江西诗派开山之祖。该诗派提倡作诗的“点铁成金、夺胎换骨”，即注重对关键字词的锤炼。当时人们便评价黄庭坚的诗：“一字一句，必月锻季炼，未尝轻发”。因此黄庭坚的一些诗，纵然用典繁富，但经过锤炼后，往往浑然天成，毫无雕琢痕迹。

譬如，黄庭坚的赠别诗《和答元明黔南赠别》，便因善用典故，大大丰富了诗句的内涵，而令人回味无穷，深受世人所称道。这首诗写于公元1095年，也就是宋哲宗绍圣二年，当时黄庭坚因被贬黔州安置，其兄黄大临不远万里相送，分别后黄庭坚便写下了这首赠别诗，以抒发兄弟难舍难分的离别之情。那么黄庭坚在这首诗中是如何运用典故的呢?

《和答元明黔南赠别》

万里相看忘逆旅，三声清泪落离觞。

朝云往日攀天梦，夜雨何时对榻凉。

急雪脊令相并影，惊风鸿雁不成行。

归舟天际常回首，从此频书慰断肠。

首联“万里相看忘逆旅，三声清泪落离觞”，即在离家万里之远的黔州，我们兄弟俩相对依依惜别，似乎忘记了处于逆境的羁旅生涯。但传来的几声猿鸣声却让我们记起来即将离别的现实，不禁流下点点清泪洒落在酒杯中。从这两句诗的意思来看，黄庭坚直抒胸臆，正面描写了离别的哀伤。另外，“三声清泪”，典出古乐府《巴东三峡歌》：“巴东三峡巫峡长，猿鸣三声泪沾裳”。

颔联“朝云往日攀天梦，夜雨何时对榻凉”，说的是黄庭坚往日的远大抱负已经破灭，如今只想与兄长日日相伴，共度余生。“朝云”一词，典出宋玉《高唐赋序》：“楚怀王尝游高唐，梦见一女曰，妾在巫山之阳，高丘之阻，旦为朝云，暮为行雨，朝朝暮暮，阳台之下”。这里指黄庭坚与兄长经过巫峡时，想到了当年楚怀王梦见神女的故事。

而“攀天梦”，典出屈原《惜诵》：“昔余梦登天兮，魂中道而无杭”。由此可见，这一句“朝云往日攀天梦”，主要是隐寓黄庭坚往日的抱负，就好似登天之梦，已经破灭。至于“夜雨何时对榻凉”，则化自韦应物《示全真元长》：“宁知风雪夜，复此对床眠”，及苏轼《辛丑十一月十九日既与子由别于郑州西门之外马上赋诗一篇寄之》：“寒灯相对记畴昔，夜雨何时听萧瑟?”旨在抒发兄弟俩依依难分的衷情。

颈联“急雪脊令相并影，惊风鸿雁不成行”，则是借景抒情，进一步抒发兄弟俩依依难分的衷情。它的意思是说，鹡鸰鸟在风雪中形影不离，鸿雁在风暴中惊慌地离散失群。“脊令”，鸟名，即鹡鸰(jī líng)，出自《诗经·小雅·常棣》：“脊令在原，兄弟急难”。由此可见，这两...

诗可以言志，但诗更能传情。诗中的情感虽历经沧桑，仍能感天动地。诗中的情感是丰富的，也是深切的，“人生自古谁无死?留取丹心照汗青”是深沉的爱国情;“独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲”是浓烈的思乡情;“玲珑骰子安红豆，入骨相思知不知”是缠绵的男女情。总之，不论诗词中传达的是哪一种情，都具有动人心弦的力量。

诗能传递爱情，更能传递友情。想到友情，就会想到李白最经典的那首《赠汪伦》，短短四句28个字，却流传了千年，其中一句道出了友情的珍贵。

《赠汪伦》

李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。

桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。

说到这首诗，就不得不提李白人生的三大嗜好：诗、酒、剑。李白爱写诗，一写就是千古名篇;爱剑术，“十步杀一人，千里不留行”;还有一大爱好就是喝酒，李白斗酒诗百篇，因为爱喝酒，所以结交了许多朋友，而汪伦就是因为喝酒而结缘的。

汪伦是李白的粉丝，他想要见一见自己心中仰慕已久的偶像。就像今天的粉丝一样，哪怕只是见上一面，都是莫大的满足。只是想要见李白的人太多了，怎么才能见到呢?汪伦想到一个好的方法。他知道李白爱喝酒，就写了一封信给李白：“先生好游乎?此地有十里桃花。先生好酒乎?此地有万家酒店。”他知道李白喜欢旅游和喝酒，就用这样的方法邀请李白前来，李白看了信后，自然心动，立刻欣然前往。到了以后，却发现“这万家酒店，是说酒店主人姓万。所谓十里桃花，是有个水潭叫桃花潭，绵延十里，所以称十里桃花。”虽然被骗有点失望，不过李白天性洒脱，并不生气，反而觉得非常有趣。

再加上汪伦十分热情，待客周到，与李白连续畅饮了好多天，两个人从此结下的深厚的友情。过了几天李白将要离开，于是在送别的路上，就写了这首《赠汪伦》。至于汪伦是谁，我们现在已经无从考证了。只是从这首诗让我们永远的记住了他，知道了他和李白的关系，也知道了两个人的情谊之深。从此之后，“桃花潭水深千尺”就成了对于友情最好的描写，而“不及汪伦送我情”也让汪伦从此在历史中留下了名字。

友情就是这样简单，只需要一杯酒，一个眼神，即使两人身份悬殊，即使只有一面之缘，也可以留下一段永不磨灭的记忆。就像这首《赠汪伦》，时隔千年，已经无人知道当时的情景，具体的故事，可是依然能够从这首诗短短四句诗中，感受到千百年未变的友情。

谁还会在意汪伦是怎样欺骗了李白?这其中有什么要不为人知的故事?我们只要读这四句诗，便能感受到友情的珍贵。潭水虽深，却不及友情之深。酒水虽美，却又怎比得上待客之酒醇厚。就是因为心中对于友情的难舍，才会留下这样一首浅显易懂却感人至深的千古佳作。也许我们的一生会结识很多人，也许有些人只是萍水相逢，但是，这种深厚的友谊却能永远镌刻在心，久久难忘。你的生命中出现过这样的友情吗?

孟郊(751年—814年)，字东野，湖州武康(今浙江德清县)人，祖籍平昌(今山东德州临邑县)，唐代诗人，有“诗囚”之称，又与贾岛并称“郊寒岛瘦”。

早年生活贫困，曾周游湖北、湖南、广西等地，无所遇合，屡试不第。在湖州和僧皎然等组织了诗会，刻意吟诗。四十六岁时才进士及第，五十岁时出任溧[lì]阳尉。

这时的孟郊已是深受韩愈赏识，被认为是继陈子昂、李白、杜甫而起“受材实雄警，其观洞古今”的诗人，他对县尉这个小官不感兴趣，终日吟诗作赋，不务公事。

县令便另任假尉代行他的职务，并“分其半奉”，孟郊遂静职而归。后来得宰相郑余庆的推荐，曾经做过协律郎。

但是，由于孟郊的诗风与世俗不合，曾经受到一些攻击，所以在洛阳任职居住的时候也是比较孤独。因此他处境困窘，生活一直是相当的凄苦。

在孟郊众多的诗歌中，大多方面感叹了自己饥寒冻馁的生活，不仅写出自己的悲惨境遇，也反映了古代封建社会中的那些坎坷不遇寒门士子的生活实况。

唐德宗贞元九年(公元793年)，孟郊应试下第，此时的他生活困顿，心情抑郁，于是借送好友崔纯亮一首五言古诗以倾吐愁肠。

《赠别崔纯亮》

食荠肠亦苦，强歌声无欢。

出门即有碍，谁谓天地宽?

有碍非遐方，长安大道旁。

小人智虑险，平地生太行。

镜破不改光，兰死不改香。

始知君子心。交久道益彰。

君心与我怀，离别俱回遑。

譬如浸蘖泉，流苦已日长。

忍泣目易衰，忍忧形易伤。

项籍岂不壮，贾生岂不良?

当其失意时，涕泗各沾裳!

古人劝加餐，此餐难自强。

一饭九祝噎，一嗟十断肠。

况是儿女怨，怨气凌彼苍。

彼苍若有知，白日下清霜。

今朝始惊叹，碧落空茫茫。

太行：太行山。平地长出太行山，意思是好的境地一下子被险诈的小人毁坏。刘禹锡：“勿谓行大道，斯须成太行。”(见《萋兮吟》)

蘖[niè]：泛指植物近根处长出的分枝。

碧落：道家称“天”为碧落。

崔纯亮，史料不详，应该也是和孟郊相似的出身于寒门，同样怀才不遇的知识分子。

全诗以通俗的语句，低沉的调子，对得不到重用的友人进行劝慰，反映了当时知识分子走投无路的困境。“出门即有碍，谁谓天地宽”，开头即以生动的比喻，说明当时仕进的困难。

接着，孟郊又明言这困难不是来自别处，恰恰是来自京城小人的险诈，因而忧苦悲泣，怨气冲天。实为封建社会中寒士失路、仕进无门之真实写照。

在诗中，孟郊还举出历史上的项羽和贾谊以安慰，说明失意者自古都有，这是正常现象。

值得称道的是，孟郊认为，即使处境再不好，官场再失意，我们也要保持纯洁的品德和高尚的节操。

名句“镜破不改光，兰死不改香”，以两个生动的比喻，正是表达了这种思想，发人深思。

晏殊一生富贵显达，长期跻身上层，但朝廷内派别倾轧，政治上风雨阴晴，饱受了名利场上的尔虞我诈、你倾我轧，抚今追昔感叹今古一梦。

虽说如此，然而晏殊词中较少见的词意颓废消极的作品，但在一次与友人别离的酒宴上，晏殊在对友人的百般劝慰之中倾注了自己真挚的情感，于是挥笔写下了一篇词作《喜迁莺·花不尽》：

喜迁莺·花不尽

宋代：晏殊

花不尽，柳无穷。应与我情同。觥船一棹百分空。何处不相逢。 朱弦悄。知音少。天若有情应老。劝君看取利名场。今古梦茫茫。

花落花又开，柳叶绿又衰，花开盛衰无穷尽，与我此时情相近。离别美酒情谊深，画船起航全成空。离别不必太伤情，人生何处不相逢。自今以后少知音，瑶琴朱弦不再吟。天若与我同悲凄，苍天也会霜染鬓。劝君此去多保重，名利场上风浪急，宦海茫茫沉与浮，古今看来梦一回。

这是一首赠别词，作者将离情写得深挚却不凄楚，有温柔蕴藉之美。

“觥船一棹百分空”，一句出自杜牧的《题禅院》诗。作者这里强作旷达，故示洒脱，以一醉可以消百愁作为劝解之辞，而“何处不相逢”，则是以未来可能重聚相慰。对友人的温言抚慰之中，也反映了作者尽量挣脱离别痛苦的复杂心态，他既无可奈何，又故示旷达。

“天若有情应老”，用李贺句意直抒难以抑止的离别哀伤。上片劝慰之语只就当前离别着眼，以醉饮消愁、今后可能重逢为解，是以情相劝;此处劝语却透过一层，以利名如梦为解，属以理相劝，劝解之中包含着作者自身的感受和体验。

晏殊一生富贵显达，长期跻身上层，但朝廷内派别倾轧，政治上风雨阴晴，不能不使他感到利名场中的尔虞我诈，宦海风波的险恶，人世的盛衰浮沉，抚念今昔，恍然若梦。

这首词明快、自然，读来如行云流水，与作者其它词风格迥异。其思想内核，一方面是藐视名利，一方面是寄情山水歌酒。全词抒写离情别绪中，反映了晏殊的人生态度和处世哲学。

曾经感慨：“人生如梦!”但眼前只是朦胧，偶遇梦醒时分思绪才渐渐清晰。光阴荏苒，拂过，恍如云烟：易逝的梦，残留心中，不过毫厘，纵使意志坚定，也抵不过那飞逝的光阴……

静观花开花落，笑看云卷云舒，易逝的光阴在这一刻显得尤为珍贵。再不是那个懵懂少年，再不会那般天真烂漫，唯一不变的是我们仍有着坚如磐石韧如苇丝的毅力。

人生如梦，梦幻亦斑斓。

竟然活在这个世界上，走上了这条不归路，不管脚下路有多么的艰难，多么的可怕，我们只要足够的勇气，有鼓气，勇敢去面对我们走过的每一条痕迹，如果有一天真的不在了，那么我们也是无怨无悔，坦坦荡荡的走完了我们的这一生。

辛弃疾的朋友郑如峦要到衡州(今湖南衡阳)去做知州，辛弃疾设宴饯别。郑如峦，字厚卿，是辛弃疾的好友，因为郑如峦要到衡州做知州，所以辛弃疾在词中称呼他为郑衡州。

在宴席上，辛弃疾先作了一首《水调歌头·送郑厚卿赴衡州》，这首词作完后，将伤离别的氛围营造了出来。曲终阕尽，余弦更兴，辛弃疾一时有感于朋友的离别，又填了一首《满江红·饯郑衡州厚卿席上再赋》，所以在这首词的小序中出现了“再赋”二字。而且词中小序说得很清楚，这是饯别郑衡州时写的，说白了，这就是一首饯行词。

古代有以诗词赠别的传统

古时候由于交通不是很便利，通信也不发达，亲人朋友之间一旦分别，再度重逢是一件难以难以预料的事情，有时候三年五载都不能见上一面，长则几十年也不能相见，只能以书信的形式问候，有的甚至一别即成永决，再也不可能见面，所以离别在古人心中有着特殊的含义，他们是很看重离别的。

而在离别之际，人们往往会郑重地设酒饯别、折柳相送，有时还要以吟诗作词、写文章等形式话别，总之就是对送别之人的依依不舍、还有给予的厚望。

抒发离别之情的诗歌或者词赋，就是饯别诗词，文章就是“赠序文”。如我们非常熟知的《送元二使安西》，就是王维送别好友的时候，写的一首饯别诗;《送李愿归盘谷序》，就是韩愈送别李愿2写的一篇赠序文。

送别诗词中的题目往往有“送、别、赠”等字眼，内容则涵盖了亲人之别、夫妻之别、恋人之别、友人之别、同事之别、师生之别，诗词中还会出现特定的送别场景和意象，常见的意象有酒、柳、秋、夕阳、长亭等。

饯别类的诗词常用直抒胸臆或借景抒情的艺术手法，有的表现为豪放旷达，有的则又是或委婉含蓄，不管哪种风格，都是送别双方友情、亲情、爱情、师生情谊等美好情感的体现。

辛弃疾送别郑厚卿的第一首词《水调歌头》

辛弃疾的这首词，则包含了多种的情感，郑厚卿既是辛弃疾是同僚、又是志同道合的朋友，所以在这样的场合、这样的情境中，辛弃疾连作两首词为即将远行的朋友饯别，要抒发相同的送别主题，却又在词句内容上不重合，这是很有难度的一件事情。

辛弃疾却挥洒自如，信手拈来，不光在词章内容上避免了重复，在艺术特点上也各不相同，因而两首词都成为蜚声词坛的佳作。《水调歌头·送郑厚卿赴衡州》原词是这样写的：

寒食不小住，千骑拥春衫。衡阳石鼓城下，记我旧停骖。襟以潇湘桂岭，带以洞庭青草，紫盖屹西南。文字起骚雅，刀剑化耕蚕。看使君，于此事，定不凡。奋髯抵几堂上，尊俎自高谈。莫信君门万里，但使民歌五衿，归诏凤凰衔。君去我谁饮，明月影成三。

这首词作上片从描述衡州自然风物和优良的人文传统起笔，词人期望郑厚卿到任之后做一个干实事的官员，振兴当地的文化教育事业，关心当地的农桑生产，发展经济，严于吏治，兴利除弊，富国益民，踏踏实实地干出一番事业来，从而赢得百姓的爱戴和朝廷的重视。

词作直到结尾“君去我谁饮，明月影成三”两句中，词人辛弃疾才笔锋一转，道出了依依惜别的深情。这首词的特点是词句都...

李商隐的诗总是幽怨惆怅，让人欢喜让人愁，很容易令人深陷其中难以自拔，特别是女性读者，如果本来就是满腹幽怨，再读完他的爱情诗，就更加感慨万端，情思郁积。

李商隐就曾经受人委托，写过两首赠别诗，自己并没有觉得什么，可是他的名气太大，诗稿一脱手就被广为流传。李商隐万万不会想到，几百年后被一位痴情的佳人读到，竟然引出一段爱情故事。到底怎么回事，还是先献上李才子的这两首诗。

代赠二首 

唐代：李商隐

楼上黄昏欲望休，玉梯横绝月中钩。

芭蕉不展丁香结，同向春风各自愁。

东南日出照高楼，楼上离人唱石州。

总把春山扫眉黛，不知供得几多愁?

第一首诗写女主人黄昏独上高楼，只见一弯新月如钩，却盼不到情郎归来。芭蕉的花心未展，丁香的郁结也难开，向着春风各自忧来各自愁。第二首诗写日照高楼，离愁的人唱着《石州》(石州，是《乐府诗集》里的一首，为思妇怀远之作。)。纵然眉黛像春山，也不知能承受多少忧愁?

其实诗意有百解，不同的心情感受也不同。一般人泛泛一读，或者一笑而过，或者搁置一边，不会总是惦记着。可是说者无心，听者有意，这首诗不知是如何被一位才女读到，她竟然大有感悟，深得李商隐的启发，也写出一首小诗：

独倚危阑泪满襟，满园春色懒追寻。

深思纵似丁香节，难展芭蕉一片心。

这首诗里综合运用了李商隐的丁香、芭蕉的词句，以及唱石州的意象，可见这位才女确实是活学活用，同时也委婉地表达了自己的郁闷心情。那么她写这首诗的目的是什么?

原来这位无名氏佳人曾是北宋词人贺铸的情人，贺铸是唐代诗人贺知章的后代，也是宋太祖皇后的族孙，他诗词俱佳，兼有豪放、婉约二派之长，长于锤炼语言，并善融化前人成句。贺铸年轻时曾经在江苏与一位歌女亲密无间，贺铸本想等到自己出人头地时，就把她接回来好好地过日子。但他却为生活不停地奔走，无暇顾及原先的佳人，时光飞逝，也差点把她遗忘。

这位歌女却对他一往情深，一等就是多年。就像李商隐诗中所写，“楼上黄昏欲望休”，然后就“芭蕉不展丁香结”，于是她就赋诗一首寄给贺铸。贺铸还真的收到这首诗，往事依然历历在目，他回忆起曾经的美好，想到如今的落魄，贺铸只能是一声长叹。于是也提笔疾书，回赋一首：

石州引 贺铸 宋

薄雨初寒，斜照弄情，春意空阔。长亭柳色才黄，远客一枝先折。烟横水际，映带几点归鸦，东风消尽龙沙雪。还记出关来，恰而今时节。

将发，画楼芳酒，红泪清歌，顿成轻别。已是经年，杳杳音尘都绝。欲知方寸，共有几许清愁，芭蕉不展丁香结。望断一天涯，两厌厌风月。

贺铸少年时就怀有戍边卫国、建功立业，从而能“金印锦衣耀闾里”。可人到中年，仍沉沦下僚而无所建树，于是诗人便开始意气消沉。作者在诗中写景抒情，也表达出这种心情低迷、怀才不遇的境况。

这首诗被那位佳人读到，不禁酸甜苦辣一起涌上心头。她理解旧日情人的心境，“长亭柳色才黄，远客一枝先折”，已经把作者的遭遇描述得很清楚;“共有几许清愁，芭蕉不展丁香结”，也已经表达出贺铸并没...

《春风十里不如你》是当前热播的一部电视剧。剧名来源于晚唐诗人杜牧的诗：

《赠别》

娉娉袅袅十三馀，豆蔻梢头二月初。

春风十里扬州路，卷上珠帘总不如。

该诗是杜牧在赴长安任监察御史时，离开扬州，与歌妓的分别之作。诗歌描述了一位十三四岁容貌姿态俊美的少女，犹如春日含苞待放的豆蔻花。即使寻遍整个扬州城内的青春佳丽，也没有人能够超过她的容色。

很多人是由于电视剧名字的原因才对这首诗有所了解，不过我们可不能据此就认为，作者杜牧是位无限风流的浪荡公子。

实际上，杜牧拥有宏大的政治抱负和军事才识，一生都希望为国为民建功立业。然而，晚唐的社会环境没有为他提供任何机会，在心情极度抑郁不平时，他便时而投向艳情闺阁，缓解失意苦闷。

杜牧的一生充满悲凉，具有传奇意味：执着于施展抱负，却仕途不顺;诗歌散文成就颇高，却在晚年自焚诗稿。

文章助力金榜题名

杜牧有良好的家学传统。祖父杜佑，任三朝宰相，并编著有我国第一部典章制度的通史《通典》。深受家族文化熏陶的杜牧，自幼就博览群书，通晓古今，热心于国家政治军事方略的研究和思考，并希望在政治上有所建树。

然而，晚唐的社会，宦官专权，藩镇割据，战乱频起，民间枯竭，加上朝廷内部的昏聩腐败，唐王朝几乎陷入不可挽回的倾颓之势。

所以忧国忧民的杜牧经常写诗文咏古抒怀，批判时事。后世传诵最广的，就是那篇杜牧23岁时创作的《阿房宫赋》。

文章通过分析史实，揭示出秦始皇的暴虐统治是导致秦朝灭亡的原因，从而借古讽今，劝诫和警告唐敬宗，应当从中汲取教训，不要穷奢极欲。

作者的历史感慨至今仍振聋发聩，“灭六国者，六国也，非秦也;族秦者，秦也，非天下也。”这篇脍炙人口的作品曾得到“古来之赋此为第一”的极高评价，也为年轻的杜牧赢得了盛名和机遇。

《唐摭言》卷六《公荐》中记载，大和二年，也就是杜牧26岁时，侍郎崔郾到了东都洛阳，主管进士科考试，受到当地官员名士的热烈欢迎。没想到当时的太学博士吴武陵也亲自骑驴前往会见。崔郾惊讶不已，亲自迎接，两人进行了交谈。

原来，吴武陵想向崔郾推荐一位贤士。他说道，前些日子，偶然发现一些太学生在讨论一篇文章，情绪激昂，原来是此次参加进士考试的杜牧所写的《阿房宫赋》。这是篇很好的文章，所以他认为杜牧确实是才学之士。

说着，吴武陵考虑到崔郾之前没读过这篇文章，竟然亲自为他朗读了一遍全文。崔郾听后称赞惊奇。于是吴武陵要求崔郾将杜牧列为状元，不过，得知状元已有了人选，他不得已说，那就让杜牧以第五名进士及第吧。

见崔郾没马上答应，吴武陵生气地表示，“这样都不行的话，那就把这篇赋还给我吧。”崔郾无可奈何，只好答应。

吴武陵走后，崔郾的同事听说了第五名的得主是杜牧。有人提出异议，认为此人“不拘细行”，才学虽大但放浪形该，做事不稳重。崔郾解释，已经答应吴君了，不可能再变了，并开玩笑道，“牧虽屠沽，不能易也”，即使杜牧是个屠夫或小贩，也改变不了了这个结果了。

这个有趣的逸事确实能说明杜牧的才...

杜牧，字牧之，号樊川居士，宰相杜佑之孙。晚唐时期的杰出诗人，以七言绝句著称，与李商隐并称“小李杜”。除了诗歌，杜牧还擅长文赋，一篇《阿房宫赋》至今广为传诵。杜牧的诗，主要以咏史抒怀，写景抒情为主。其咏史抒怀诗，多立意出奇，史识高绝。而写景抒情诗，则意境深远，别开妙境。

《赠别》是杜牧的一首经典抒情诗。这首诗主要通过描绘男女主人公在离别的筵席上的心理活动，来抒写离别之情。杜牧的这首诗，语言非常的精炼流畅、清爽俊逸，但读起来却情不自禁为其中悱恻缠绵的情思而动心。短短四句，却意境深远，余韵不尽。

多情却似总无情，唯觉樽前笑不成。

蜡烛有心还惜别，替人垂泪到天明。

综观古代诗词，表达离别的感情总离不开“悲”、“愁”二字。但却因人因事的不同，所表达出来的感情自然也有着千差万别。如南朝文学家江淹就曾把离别的感情概括为“黯然销魂”四字。虽然杜牧这首诗没有“悲”、“愁”等字，但却写出来坦率、真挚的离别之情。

诗的首句“多情却似总无情”，写的是男女主人公在离筵之上的感情。按理说，即将要离别，心理肯定是千头万绪的。但杜牧却从“无情”开始写起，还加上了一个“总”字，似乎让人觉得这份感情过于冷漠。但仔细一想，爱得太深，留下的情便越多。在离别的时候，便无法找到合适的方法，来表达出内心的多情。所以杜牧说的越是多情，越显得无情，反而是最真切的感受。读起来令人赞不绝口!

次句“唯觉樽前笑不成”则是紧承上句，说明实在找不到方法来表达此刻的多情，只是觉得想要在酒筵上举樽道别，欢笑一场。但因为离别的感伤，却又挤不出一丝笑容来。所以杜牧这句诗中所表达的想笑是由于“多情”，而最终“笑不成”则是由于太多情，结合这首诗的前两句，可见杜牧所表达的情感，是委婉尽致，极有情味。

诗的最后两句“蜡烛有心还惜别，替人垂泪到天明。”则是开始描写惜别之情。杜牧在这里，采用了借物抒情的表现手法。没有去写酒筵上的人，而是把笔墨放在了燃烧的蜡烛上。诗人将蜡烛拟人化，说明在诗人的眼里，这彻夜流溢的烛泪，就是男女主人因离别伤心而流下的泪。同时“到天明”三个字，又写出了告别宴的时间之长，这均是诗人在表达惜别之情。

综观杜牧的这首诗，其所表现出来的真挚感情，以极离别之时那种悱恻缠绵的情思，读起来还是让人觉得心中触动的，细细品味，自觉余韵不尽。