宋词，标志着宋代文学的最高成就，以姹紫嫣红、千姿百态的神韵，与唐诗争奇，历来与唐诗并称“双绝”，代表着一代文学之盛。
宋词的代表人物有豪放派的苏轼、辛弃疾，还有婉约派的柳永和李清照，宋词跟当时的时代息息相关，已经不是单纯娱乐，而是叙事说理，格局发生了很大的变化。
苏轼和辛弃疾虽然都是豪放派的代表，但是两个人因为身处的年代不同，所以他们的词表现出的意境也有很大不同，苏轼虽然一生被流放，过着颠沛流离的生活，但苏轼所处的年代宋朝还属于鼎盛时期，苏轼诗词里所表现出来的，也只是个人的郁郁不得志，同时苏轼也在面对人生低谷的时候，常常表现出来豁达的人生观。
而辛弃疾则不同，他处的年代已经是宋朝末年，那个时候的宋朝已经摇摇欲坠，辛弃疾胸怀大志，一心想恢复中原，但是却无用武之地，他的词作中多数表现出的是一种慷慨激昂，怀才不遇。
后期他的词作也在豪放之余多了一些无奈的哀愁。辛弃疾把自己满腔的爱国情怀通过诗词抒发出来，所以辛弃疾的词更有豪气，平添了一种情志抑郁的气质，让后人感受到辛弃疾的胸襟。
辛弃疾的这首被很多人认为是他生平最好的词作，而且在后人眼里这篇词的每一句都是千古名句，至今无人超越，到底是哪一首呢?
它就是《永遇乐·京口北固亭怀古》：
千古江山，英雄无觅孙仲谋处。舞榭歌台，风流总被雨打风吹去。斜阳草树，寻常巷陌，人道寄奴曾住。想当年，金戈铁马，气吞万里如虎。元嘉草草，封狼居胥，赢得仓皇北顾。四十三年，望中犹记，烽火扬州路。可堪回首，佛狸祠下，一片神鸦社鼓。凭谁问、廉颇老矣，尚能饭否?
虽然这首词的名气没有苏轼的《念奴娇.赤壁怀古》、《水调歌头.明月几时月》名气大，但词中所表达出来的情怀却感动了世人，因此也倍受赞誉，流芳百世，震烁古今。
从词中我们就可以看到，辛弃疾对国家现状的忧虑和他的一腔悲愤，这首词赞扬了建立霸业的孙仲谋，以及率领着部队征战沙场，气吞胡虏的刘裕，同时直叙胸臆，希望自己也能像他们一样金戈铁马为国建功立业， 表明了自己主张抗金的态度。
整首词给人的感觉是豪壮悲凉，意重情深，有浓浓的爱国主义情怀，而且词中引用的典故也非常贴切，紧扣主题，使得这首词有很强的感染力和说服力，同时让人读的时候感受到一种身临其境的意境美。
辛弃疾在写这首词的时候，已经66岁高龄，当时在家闲赋已久，却突然接到了朝廷的命令，任命他为镇江知府，去镇江上任，本来辛弃疾还觉得自己没有机会报效朝廷，这下看到了希望，他以为朝廷要重用他，实际上这只是朝廷的手段，利用他主战派元老的招牌。
可辛弃疾全然不知情，上任之后他积极部署准备，准备大展拳脚，施展自己的抱负为国效力。当时他为了表达自己的心情，写下了这首词，他在这首词里也表现出自己的担忧，他深知南宋统治者的苟且偷安，软弱无能，所以借古抒发现在的情境，这篇这首词的上篇，选用了几个典故很阳光积极向上，而下篇，语气回转，选用的历史人物和事件，都是血淋淋的教训。
辛弃疾认为，自古以来英雄都是马背上打天下的，就像孙权，虽然当时东吴只有弹丸之地，但孙权硬是用自己的才能智慧，开创了三国鼎立的局面，同时辛弃疾也感叹东吴的辉煌大气已经成为昔日的繁华，舞榭歌台，沧海桑田，斗转星移，沦落消亡，被雨打风吹之后一去不返。
慵懒的斜阳照在草和树上，没有了战场上的硝烟，只是普通的街巷和小路，少年虽然出身贫寒，没有显赫的家世，也没有文韬武略让自己成就功名，但仍然希望能够在战场上厮杀，不枉度一生。
辛弃疾在词中表达自己对孙权和刘裕刘寄奴的看法，他们有相同之处，都被载入史册，豪情万丈，虽然他们的盛世繁荣也会随着时光流逝，但是他们开创的基业，那些英勇的行为却永恒不变，而且他们的事例振奋着人心。
他觉得这两位能做到的事，自己也可以，但是有时候自己却无能力为力，他的焦虑忧愁，从词中都表现了出来。
辛弃疾深知自己所处的时代，也对朝廷的所作所为非常了解，面对这一切他真得是无能为力，这让他惆怅，担忧愁绪倍增，虽然已66岁高龄，可他仍有一腔爱国热情，不愿意就此放弃自己的报国情怀，哪怕一息尚存都想为国出力，不想做一个苟且偷生、软弱无能的人。
但是天不遂人愿，哪怕他想在垂暮之年奋力一搏，却得不到朝廷的支持，所以只能暗自叹息，发出廉颇老矣，尚能反否的感慨。这首词如今再读，这通篇的千古名句豪放大气，难怪被后人称做是他平生最好的词作。
