《清平乐》的热播，不仅让人们注意到了演员们精湛的演技。更让我们看到了宋代的深厚文化，宋代是一个重视文学的时代，也涌现了无数的文人大家。在剧中，晏殊、范仲淹、欧阳修等人就是典型的代表。其中的“宰相词人”晏殊，他的词作在剧中出现次数不少。一首首经典诗词的背后，吟唱出的是宋代最美的文化底蕴。接下来就一起欣赏晏殊在剧中出现的4首著名作品。

晏殊自云：余每吟咏富贵，不言金玉锦绣，而悦其气象。

《浣溪沙·小阁重帘有燕过》

宋·晏殊

小阁重帘有燕过。晚花红片落庭莎。曲阑干影入凉波。一霎好风生翠幕，几回疏雨滴圆荷。酒醒人散得愁多。

晏殊的词被称为“富贵词”，因为词中所描绘的大环境颇有特点，可晏殊从不直接描写多么华美的事物，而是从细节处展现。就如这首词，色泽、气氛的渲染，让这首词的环境更显高华。充满着富贵气象，词中主要表达的是一种愁绪。但不是离愁，也不是女子的忧愁，而是对时光感叹的惜时之愁。这种富贵闲愁，只有在晏殊笔下才显得如此清新脱俗。

《采桑子·时光只解催人老》

宋·晏殊

时光只解催人老，不信多情，长恨离亭，泪滴春衫酒易醒。梧桐昨夜西风急，淡月胧明，好梦频惊，何处高楼雁一声?

这也是感叹人生的词作，更脍炙人口。词中有双重的感情、双重的无奈。想象晏殊渐渐老去，又遭遇离别之苦。这种客观改变无可奈何的时候，就化成了词中细腻情感的表达。“时光只解催人老”这是每一个珍惜时光、感叹时光的人的感受，岁月匆匆，不该沉溺于这种情绪中。正如词中的最后，一声高亢的雁鸣，深入人心。要学会更加透彻地看待生活，此种境界，令人叹服。

《浣溪沙·一向年光有限身》

宋·晏殊

一向年光有限身，等闲离别易销魂，酒筵歌席莫辞频。满目山河空念远，落花风雨更伤春，不如怜取眼前人。

晏殊这首词，用语纯净，意境闲雅，读之如沐春风。本是表达伤春之情，但是其中的妙思又告诉人们珍惜眼前人，这样的婉转温情令人难以忘却。词中表达的情绪，不是晏殊一时有感，而是从侧面展现了晏殊的人生观。与其徒劳思念远方的亲友，不如好好珍惜眼前的情意。世事无常，对于美好事物消逝的追寻是没有意义的。我们能做的就是立足于现实，把握当下。

《渔家傲·画鼓声中昏又晓》

宋·晏殊

画鼓声中昏又晓。时光只解催人老。求得浅欢风日好。齐揭调。神仙一曲渔家傲。绿水悠悠天杳杳。浮生岂得长年少。莫惜醉来开口笑。须信道。人间万事何时了。

这是晏殊游湖之后有感，于是写下此词吟诵荷花。词中表达的对人生的感叹，是晏殊词的常见情绪。这首词也展现了晏殊性格的一个侧面：倡导及时行乐。年华匆匆流逝，不必过分担忧。人生不会永远停留在少年时代，及时行乐、开怀大笑才是对人生的不辜负。

以上4首词，不知道大家最喜欢哪一首?

大多数的文人都离不开仕途坎坷、怀才不遇、命运曲折。潇洒如李白，也被皇帝炒过鱿鱼“赐金放还”;诗圣杜甫更是落魄潦倒了一辈子;苏轼多次被贬，只是靠着自己的胸襟活得豁达罢了!很多心怀理想的文人终其一生也没有掌握实权。

宋代大文豪晏殊却是个特例，虽然晏殊的词中总是怀着淡淡的忧伤和深刻的反思，如“无可奈何花落去，似曾相识燕归来”但是晏殊却是在官场混得如鱼得水，一直做到了宰相。晏殊的人生光环一直没有消褪，从小时候的“神童”到后来的宰相，相比于其他文人，真的算是幸运了。在身居高位的这几十年里，他过得相当优越，欧阳修曾经写他是“富贵优游五十年，始终明哲保身全”所以晏殊的外号也是“太平宰相”。

晏殊一生写的词很多，其中《清平乐》这个词牌当属晏殊写得最好，特别是这首《清平乐·红笺小字》其中的深情最令人难忘。

《清平乐·红笺小字》

宋·晏殊

红笺小字，说尽平生意。鸿雁在云鱼在水，惆怅此情难寄。

斜阳独倚西楼，遥山恰对帘钩。人面不知何处，绿波依旧东流。

这是一首怀人之作，全词景的描写较少，但是却深情满满，没有特意表达自己的感受，反而通过眼前的所见之物写愁绪。第一句“红笺小字，说尽平生意。”红笺指印有红线格的绢纸，多指情书。这封写满相思的书信中，寄托了自己所有的情愁。究竟是什么样的情感，究竟有什么故事，只想往下看去。

“鸿雁在云鱼在水，惆怅此情难寄。”这一句包含了两个典故，古人有“雁足传书”和“鱼传尺素”的说法，在古代传说中，鸿雁和鲤鱼都能传递书信。但是作者却用此表达自己情难寄托的惆怅，即使有鸿雁和鱼儿，却也无法驱遣它们去传书递简，因此“惆怅此情难寄”。

下片通过“斜阳、遥山、人面、绿水”这样的景物画面继续表达自己的离愁别绪。“人面不知何处，绿波依旧东流。”化用唐代崔护《题都城南庄》的诗句：“人面不知何处去，桃花依旧笑春风”佳人已经不知身在何处，而那曾经照映过佳人倩影的绿水，却依旧缓缓地向东流去。那无限的相思，也随着绿水一起悠悠东流。

这是一幅十分美好深情的画面，从密密麻麻的情书小字，到远处的斜阳、远山、帘钩，再到绿水，看似相对静止的景物中，构成了一幅表面上平静、舒缓，深层里蕴含着感情浪涛的图卷。

读这样的词我们能感受出晏殊的深情，这就是晏殊的风格，落笔从容，语淡情深，看似平淡的词中，蕴含着深切的情感。晏殊曾经还写过一首《木兰花》“劝君莫作独醒人，烂醉花间应有数”，这种把心事藏起来的作风，一直是晏殊的特点。也许只能是身处太平盛世、生活无忧的富贵宰相才能有如此的深刻和深情，繁华时代的北宋一片歌舞升平，只有晏殊活得清醒，不畏浮云遮望眼。

晏殊是北宋著名文学家和政治家，他待人真诚，虽处富贵，生活却十分简朴。晏殊不仅才华卓越，也乐于奖掖后进，范仲淹、欧阳修等皆出其门，更做了许多利国利民的大事。晏殊能诗善词，文章清丽闲雅，他继承了南唐花间派的词风，并开创了北宋婉约词风，柔情中透出圆融旷达的理性观照。

后世对他的评价也很高，比如王国维就赞扬晏殊的词风并不专主形貌，而在于精神;元代人编写的《宋史》中也说他“文章赡丽，应用不穷，闲雅有情思。”下面一起欣赏晏殊很经典的一首词，笔调平缓悠扬，尽显雍容气象。

清平乐

北宋：晏殊

金风细细，叶叶梧桐坠。绿酒初尝人易醉，一枕小窗浓睡。 紫薇朱槿花残，斜阳却照阑干。双燕欲归时节，银屏昨夜微寒。

晏殊是一位宰相词人，他身处富贵，却经常有些幽怨和闲愁，于是在他的作品中也会不经意地流露出来。词人笔触精细，描写出闲适之人的纤细浅淡的思致，以及娴雅雍容的气象。将传统的离愁别恨、叹衰悲秋的感受，用一种淡淡的笔调，细致入微地刻画了出来。

词的上片重在写景，描写了词人恬淡安逸下丝丝的惆怅。开篇两句“金风细细，叶叶梧桐坠”，作者以静谧和恬淡的描写，委婉地展现出一种苍凉的景象。天空万里澄明，林木中吹来细细的风，沐浴在金色的阳光下，显得分外悦目。秋风缓缓地吹，却染红了枫树，坠落了梧叶，也伤感了词人的一颗闲心。

后两句更显笔墨轻灵笔墨，抒写出词人内心浅淡的闲愁，“绿酒初尝人易醉，一枕小窗浓睡”，悠然的身姿背后，展现了词人内心无法平静的忧愁，刻画细致入微，不露声色。美酒撩人，令人昏昏欲睡;小窗观景，却是一片萧瑟景象。词人不由得惆怅，春早已离去，秋正在肆虐，而冬天的脚步更要临近，仿佛空气中正有北风的味道。

词的下片描写晚秋景色，进而抒发孤独难耐、凄凉惋叹的生活。词人醉后睡了整整一个昼夜，“紫薇朱槿花残，斜阳却照阑干”，紫薇花和朱槿花已凋落，只有夕阳斜照在楼阁栏杆上。作者通过眼中所见，折射出他的悠闲心情和慵怠神态。

这两句暗含了淡淡的忧愁，时序的变化并没有引起词人心境的大起大落，他只是平静地看待这一切，而内心点点的幽思没有消逝，却更加浓烈。

结尾两句双燕归巢，一点微寒袭上昨夜的银色屏风，极具深婉流美韵致，双燕归巢对比之下，是词人一个人的孤单，愁意频出。但词人不说自己却说银屏“微寒”，真可谓“情味于言外求之”。

这首词写景抒情，都是笔调平缓悠扬，看似浓烈的忧愁，在此却表现出淡淡的优雅，韵味无穷。本来硕果累累的秋给人的感觉应该是沉甸甸的，但词人却是满腔忧郁，胸口仿佛被什么东西堵着。这种闲愁，平凡人是不大容易理解的，那时的普通老百姓吃饱穿暖都成问题，衣食无忧早已就觉得吉祥如意了，哪里懂得晏殊一语双关的这句“银屏昨夜微寒”。