读后感表达方式多样，常属于议论性文章，但与一般议论文不同，需在读后基础上发表观点。下面是小编给大家介绍的苏轼《定风波》读后感，欢迎阅读。

定风波莫听穿林打叶声读后感 篇1

三月七日沙湖道中遇雨。雨具先去，同行皆狼狈，余独不觉。雨而遂晴，故作此。

莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？一蓑烟雨任平生。料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎。回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。

——苏轼《定风波》

这首词是上学期学的，老师已为我们讲解了一番，可是今日再拿来读时，却又给人一种截然不同的滋味。

苏轼一直是我最喜爱的词人，有关于苏轼的史料、《百家讲坛》、以及他所写的诗、词，我都读过、看过、背过。苏轼这一生活得光明磊落、坦坦荡荡，仕途上虽然多次遭受贬谪，但是仍然抱着一种自然的心态，去面对事实。而《定风波》这一首词，就体现了苏轼被贬之后，他能够坦然的去面对，没有其他文人的那种怀才不遇和满腹牢骚；他心中想的是“持节云中，何日遣冯唐。”而我最钦佩苏轼的'就是这种“不管风吹浪打，胜似闲庭信步。”的精神。

这首词从字面上的意思就是：苏轼在出去游玩时，不巧遇到途中下雨，后来雨停了。就是这样简单的一件事。但是，如果你了解一点当时的背景的话，再读这首词，感觉就会不一样。苏轼写这首词是在被贬谪黄州后的第三年，这经历许多波折之后的苏轼就是《定风波》中的苏轼。这雨，就相当于贬谪，而苏轼在雨中的心情，就代表着他此时此刻的心境。我们可以看出，苏轼并不看重这次贬谪，先看“何妨吟啸且徐行”，“何妨”中略带俏皮，又带一些挑战性，而从“吟啸”和“徐行”来看，这分明是很轻松嘛，试想，如果你被老师一顿批，还会在雨中漫步，或者时不时的喊几嗓子？这说明，这点小事对他来说算不得什么，“竹杖芒鞋轻胜马”，先说“竹杖芒鞋”，都是步行所用，属于闲人的，而此时用到“竹杖芒鞋”，即他所谓“我是世间闲客此闲行”者。这“一蓑烟雨任平生”中，“烟雨”是一语双关，代指政治气候，这不就是说，在这场里，我苏轼就能够穿着蓑衣，可以任凭风吹雨打，照样来往自如。

然而到了下阙，看了就会给人一种雨过天晴的感觉，“斜照相迎”，也透露着喜悦的情绪。回头看看曾经的沟沟坎坎，在转过头来，还是依然，这样心中无风无雨，自然就不会有什么淋雨之狼狈，也就是怀才不遇的心情。换种说法就是：“走自己的路，让别人说去吧。”这也正凸显了苏轼会抱有一颗平常心去面对仕途上的挫折，也表现出他对人生风雨的一种听任自然，不怕挫折，乐观旷达的胸怀。

这就是苏轼这首词所要体现给我们的一种心态。也许也是我们要在面对挫折时的一种榜样。

我想，做事情如果抱有一种平常心，那做起来就会顺利很多吧！

定风波莫听穿林打叶声读后感 篇2

高中时初读《定风波》，便觉得大气磅礴，被苏轼的倔强性格和旷达胸怀而震撼，仿佛置身于广袤的宇宙中，看到无数星芒，耀眼夺目。首句“莫听穿林打叶声”，让我跟着作者置身于雨骤风狂...

作为一名老师，就难以避免地要准备教学设计，教学设计一般包括教学目标、教学重难点、教学方法、教学步骤与时间分配等环节。那要怎么写好教学设计呢？以下是小编为大家收集的定风波教学设计，欢迎阅读与收藏。

定风波课件 篇1

学情分析：

高一的学生正处于如诗如梦的年龄，普遍对诗词有兴趣。但是他们多停留在字词的表面意思上，追求景物表层的优美，浪漫情感的雅致，而较难深入理趣的内核。这就要求教师结合高一学生的原有基础、情感特点、思维习惯进行启发诱导，并适时补充相关资料，搭好阶梯，让学生越学越有成功感。此外，多让学生诵读涵泳文意。学生有所悟，才是有效。

教学目标：

知识与技能目标： 读准字音、感悟语言、分析和理解本词的三个理趣。

过程与方法目标：课件呈现法、诵读法、知人论世法、联想联系法、点拨法、探究法

情感态度与价值观目标：感受本词盎然的理趣，思考自己如何面对人生的风雨。

教学过程：

1.导入：

很高兴能认识我们高一(2)班的新朋友。请允许我唱一首歌的片段，来表达对大家美好的祝愿。师唱《明月几时有》。请问这首歌的词作者是谁?(学生答：苏轼)这首词最吸引我的`不是景，不是情，而是人生哲理。外面下着雨，让我想起900多年前苏轼被贬黄州，在沙湖道中也遇到一场雨，并因此写下一首《定风波》词，让我们来探索其中更为丰厚的理趣吧！

2.全班初读一遍全词，了解大意。老师适时正音板书。

3.再齐读一遍，再次领会大意。并思考小序中哪个字给你的印象最深。

4.学生发言，老师点评，并设问诱导推进，不断深入探究三个理趣。

(一) 遇雨：为何“同行皆狼狈，余独不觉”呢?

补充：庾信的《邛竹杖赋》、芒鞋的象征含义

探究理趣一：守德超然

(二) 雨霁：苏轼是否彻底地做到了超然呢?

探究理趣二：希望在前

(三) 思雨：风雨已无，斜照暖人，苏轼为何还要归去?归去何方呢?

探究理趣三：无常归心

5.联系陶渊明《归园 田居(其一)》，引出苏辙《亡兄子瞻端明墓铭》，进而提炼理趣中的思想，即守德超然、希望在前、无常归心大体对应道、儒、佛思想。

6.思维拓展：你如何看待苏轼的这种处事思想?面临人生的风雨，你如何应对呢?

7.总结： 心有东坡词，人生无难题。 如果做不到，再多读读他的《定风波》吧。(配《竹林听风》曲，全班有感情地诵读。)师随即板书出简洁、形象的理趣图和风波三转图，最后归结到既是词牌又是题目的“定风波”，突出一个字：定！

8.作业：背诵本词。

课后拓展阅读朱道林的《苏轼诗词的理趣效应》

9.结束语：感谢亲爱的同学们！感谢尊敬的评委老师！再见！

教学反思：

首先我一直喜欢上古诗词鉴赏课。古诗词因其精炼的语言、美好的情思、小巧的外观、抑扬的节奏、悠远的画面等吸引着我。作为教师，应深入探索诗中的景、情、理。自己潜入越深，发现就越多。自己喜欢，就会让学生喜欢。自己陶醉，就能感染学生。

在参加市里组织的一次骨干教师课堂教学选拔赛上，我们这些选手共同上苏轼的《定风波》词，所谓同...

定风波课件 篇1

【设计思想】

作为中国历史上少有的天才，苏轼在诗、文、词、书、画等方面，均取得了超凡卓绝的成就，他以融会了儒、道、佛的胸襟和气度，展现了中华民族巍巍壮观的文化景象，最大限度地提供了人性的丰富性和发展的可能性，并在生活态度、人格建构、审美高度等上给后世百姓、尤其是中国文人树立了标杆。

如何通过对该词具象、意境、主旨等的把握，指导学生掌握诗词鉴赏的基本技巧，是为基本设想;如何通过积累、感悟和运用，提高欣赏品位和审美情趣，扩大文本理解的范围和加深文化感悟的深度，是为第二设想;如何通过文本揣摩和探究，建立自己的独特情感体验，并走进作者的精神领地，寻找生存的智慧和文化的密码，充实心灵空间，是为第三设想。

【教学目标】

一、通过文本阅读，认识词人形象

二、通过感悟拓展，提升审美能力

三、通过鉴赏评析，领略中国文化

【教学过程】

一、文本导入

请学生比较“人生就是一场雨的工夫”“人生就是躲(淋)一场雨的工夫”，提问：你更喜欢哪一种说法?为什么?

板书：雨

方式：漫谈，由学生前后左右，三言两语完成。

点拨：前者寓意：偶然、短暂、不幸、客观存在等;后者有了动词，多了层如何面对的意思，即多了主观意愿、行动过程、生命痕迹等。

说明：通过简单议论，来激活思维，最后引到“雨”，引到“苏轼会怎么看”，自然过渡到《定风波》。

二、整体感知

1、一读：教师范读(或录音范读)，调动情绪，营造氛围，正音正形;一问：就刚刚那题，东坡会怎么回答?请联系文本来解释。

方式：由学生根据自己初听本词的最初感受来简单回答，要求尽量在原词中寻找回答线索。

点拨：

——他没躲雨。(小序中，词中可见。顺便解读小序作用。)

——他说风雨皆无。

——他化了所有的风雨。

2、二问：苏轼给你的最大印象是什么?二读：齐读一遍，然后从文本中寻找与之呼应的句、词。

方式：小议，然后作答。

点拨：

——沉着。再大的穿林打叶声，都打不乱一个人既有的步伐，只要你视风雨为无物，照样吟啸徐行。

——豪迈。竹杖芒鞋不可惧怕，只要你以之为乐，一样可以轻胜过马。

——随意而安。料峭春风冷，山头斜照暖。气候不定，人生不定，祸福难晓，不如听其自然。

——通达。也无风雨也无晴。阴晴可以等同，盛衰荣辱，又何足挂齿?利害得失可以一并泯灭了，有几分禅意。

(可根据学生回答调整点拨语言和点拨顺序)

3、三问：词中有禅意，苏轼出世了吗?你怎么知道?他这首词写在什么时候，当时背景如何?为何获罪?以对这样的背景来理解东坡，本词应当如何读(三读)?

方式：追问。

点拨：

(1)出世了吗?没有。根据他人生经历得知：一生都在仕途上。22岁中进士，先是当判官，然后出任，先后知杭州、密州、徐州、湖州，被贬黄州还挂着个团练副使，出来之后，又先后知登州，一度高升翰林学士，后又出知杭州、颖州、扬州、定州，最后被逐惠州、儋州，也还有个节度副使、别驾什么的。

(2)写在什么时候?被贬黄州的第三个春天。好多人都记得余秋雨的这句话：...

读完这篇作品，我不禁为作者的文笔精妙所折服。作者以独特的思路和令人深思的内容，引导我思考了许多问题。这篇文章触动了我内心深处的某个角落，让我对生活、人性以及世界产生了更多的思考和理解。 通过阅读这篇作品，我感受到了作者的真实情感和独到见解。作者运用生动的描写和鲜明的人物形象，将故事情节展现得栩栩如生，让我仿佛身临其境。在阅读的过程中，我随着故事的发展，体验到了作者带给我的各种情绪，从喜悦到悲伤，从愤怒到感动。这种写作的力量让我为之震撼，也让我对作者产生了更深厚的敬意。 读后感是将自己的思考和感受用文字表达出来的过程，这对我来说是一次宝贵的学习和成长的机会。通过写下我的读后感，我可以更好地整理和梳理自己的思绪，对作品中的观点和主题进行深入思考和探讨。同时，这也是对作者的一种致敬和回应，让我可以与作者进行一种心灵的对话。 最后，我要真诚地向大家推荐这篇作品“定风波读后感”。我相信，读完这篇文章后，你会收获到与我一样的思考和感动。希望大家能收藏这篇文章，以便下次重新阅读，继续体味其中的魅力和深意。

定风波读后感 篇1

苏东坡是我国历史上重要的一位文学家，一生有许多的作品，留下了很多经典的诗、词和文章。

在他被流放到黄州后两年后，苏东坡去沙湖，在来的路上下了雨，同行中有雨具的人先走了一步。于是苏东坡便和同行人一起在雨中慢慢地走，后来天晴了回家，便写出了《定风波》。

“莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行，竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？一蓑烟雨任平生。”我眼前浮现了这般景象：在一个雨天的下午，茂盛宁静的树林里只听得见雨水滴答坠落树叶的声音。随后，一阵脚步声传来，苏东坡和他同行那人正缓缓走出树林，一群人都在为这风雨叫苦不迭，苏东坡却在一边悠然自得地吟诗。

下雨、晴天都是再平常不过的事了，而苏东坡却通过这平常的雨写出了他的广阔胸怀和积极的处世态度。我们生活中遭遇的困难就像是风雨，平常人可能遭受一些触动便不好受了。苏轼一生曾遭受很多苦难，多次被贬官。但苏轼却浑然不怕，因为他乐观坚强，这样的品质值得我们学习。

定风波读后感 篇2

无丰五年(1082年)，此时已是苏轼因“乌台诗案”被贬黄州的第三年。苏轼在黄州身处八百孤寒的处境之中，生活十分拮据，但他却仍然能保持自己乐观的人生态度。就在一个风和日丽的春日，苏轼和友人一起出去郊游采风，谁知天气骤变，自己身边的人个个忙着躲雨，惟独诗人自己仍然能乐观的在雨中吟咏，“莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行„„”一曲《定风波》就这样自然而然的从诗人口中脱颖而出。

词的上片写了诗人冒雨徐行时的心境。首句写雨点打在树叶上，发出声响，这是客观存在;而冠以“莫听”二字，便有了外物不足萦怀之意，作者的性格就显现出来了。“何妨”句是上一句的延伸。吟啸，表示意态安闲，在这里也就是吟诗的意思。词人不在意风雨，具体的反应又怎样呢?他在雨中吟哦着诗句，甚至脚步比从前还慢了些哩!潇洒镇静之中...

《定风波》苏轼

三月七日，沙湖道中遇雨。雨具先去，同行皆狼狈，余独不觉。已而遵睛，故作此。

莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。竹杖芒鞋轻胜马。谁怕?一蓑烟雨任平生。料峭春风吹酒醒，微冷。山头斜照却相迎。回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。

《定风波》写于元丰五年(1082)三月，即苏轼谪居黄州的第三年。从词的小序看，作者是“为时”、“为事”而作，是“有感”而发的。词中通过沙河道中遇雨这一件极为平常的生活细节的描述，表现了作者旷达的人生态度和随遇而安的坦荡胸怀。

词一开头，作者就以爽朗之笔写道：“莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。”对“穿林打叶”的骤雨，作者的态度是“莫听”，一面“吟啸”，一面“徐行”，无所畏惧。这两句看似平淡，却很逼真地写出了作者在急迫的境遇中处之泰然的神态。而下面“竹杖芒鞋轻胜马”句，又进一步作了具体的说明。这一句有司马图“杖藜行歌”的境界。途中遇雨，别人狼狈不堪，作者自己却如履空灵之境，觉得竹杖草鞋别有其趣。刘腺载认为，苏轼作品的主要特点是“遇他人以为极艰苦之境，而能外形骸以理自胜。”

是颇有见地的。“谁怕?一蓑烟雨任平生。”中的“烟雨”语意双关，既是自然界的风雨，也是政治上的风雨。作者斩钉截铁地表示：“谁怕?”用一反诘语，增强了表情的力量。“一蓑烟雨任平生”，意思是说即使一生出没于烟雨，也任凭它去，没啥了不起。气概何其豪迈!这一句，是苏轼坎坷生活的小结，也是他一生立身行事的写照。

他虽遭受政治风雨的无情袭击，熬过冤狱和贬谪的生涯，可是他不颓丧，不动摇，从来不改变自己的主张。这里，也隐约地透露了他随时准备以听其自然的态度，来对付阴晴不定、吉凶莫测的政治气候。

词的下片写他雨后放睛的感受。“料峭春风吹酒醒，微冷。山头斜照却相迎。”作者不但坚信风雨终将过去，而且预言“斜照”定然相迎。尽管春风料峭，“微冷”，他都迎着夕阳前进，精神状态始终是乐观、昂扬的。

结尾几句，“回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。”由景起兴，发出哲理的沉思。“也无风雨也无晴”，既是写实也带象征意味。风吹雨打，他安之若素;斜阳复照，他无意外之喜。这种感情，不仅是当前直接看到的客观对象所引起的反映，更重要的是作者坎坷的生活经历孕育起来的对人生和对事物的看法。

苏轼是位有政治抱负的人，只是他的理想在现实的厚壁上碰得鼻青脸肿以后，不得不从清静无为、超然物外的佛老思想去寻求慰藉。他在政治逆境中，壮志未消，对世事未能忘情，又不与之奋斗，而是采取一种超然物外，忘怀得失的迟观态度，这无疑是他的佛老思想的一种表现。

这首词在取材和表现手法上颇有独到之处，给人以文学艺术所不可缺少的新鲜感。山林遇雨，“已而遂晴”，这本是人们司空见惯的自然景象，而感觉特别敏锐的诗人却独具慧眼，从中提炼出诗意来，写成这首词，既使人感到熟悉，又使人感到新鲜。

作者善状目前之景，又妙寄物外之理。这首词，你说是写景?是咏怀?是言理?都是，又...

柳永和晏殊，一个自称“白衣卿相”，一个是朝堂上真正的太平宰相，虽身份悬殊，但二人却同是宋词婉约派的代表人物。柳永词风靡于民间，晏殊词则在士大夫中颇受欢迎。柳永比晏殊大7岁，虽然当时不少人觉得他过于清高孤傲，词作也多俗艳，但晏殊却并不介意和他往来。柳永每有新作，也愿意拿给这位老友品一品。

多数情况下，晏殊对柳永词的评价都挺高，但有一首词却让他看不下去了，这就是本期要和大家分享的这首《定风波·自春来》。这是柳永平生独具匠心之作，当时他写完颇为得意，拿给晏殊看。晏殊读完却很瞧不起他，当面批评他：“殊虽作曲子，不曾道‘彩线慵拈伴伊坐’”。意思是：我晏殊虽不才，也写了不少曲词，但却从来没写过你词中这样的句子。听完这个话，柳永当即就告退了。 虽然晏殊瞧不上，但这首词在民间却很受欢迎，照样流传了900多年。让我们来读一读：

《定风波·自春来》

自春来、惨绿愁红，芳心是事可可。日上花梢，莺穿柳带，犹压香衾卧。暖酥消、腻云亸，终日厌厌倦梳裹。无那。恨薄情一去，音书无个。早知恁么，悔当初、不把雕鞍锁。向鸡窗，只与蛮笺象管，拘束教吟课。镇相随、莫抛躲，针线闲拈伴伊坐。和我，免使年少，光阴虚过。

初读柳永这首词，确实觉得通篇都犯了大忌。全词没有用词作中传统的比兴手法，也不着意于意境的渲染，而是用女子的口吻一笔道出。古诗词都是讲究含而不露的，而这首词却是浅俗直露，这在当时是非常少见的。但这也是这首词别具一格之处，它冲破了当时所谓的“大雅”之风，令人眼前一亮。

词的上片是女子在诉苦：“春天到了，四处红花绿叶而我却备觉心烦。太阳升上树梢，黄莺穿柳，而我却还在被窝不愿意起来。因为相思我消瘦了不少，连头发都不愿意梳。怪只怪那个薄情郎，离开后连个书信都不捎来。” 在这段抒情中，我们读到了女子的爱和怨。而在开篇的景物描写中，词人用的是乐景衬哀情的写法，颇为高明。

而在词的下片，这位多情的女子则化怨气为泼辣，她表示：“早知这样，当初就应该把他的马拴起来。把他困在书房里，要是这样，他就能和我日夜相伴。我拿着针线做着女红，他坐在一边写他的字吟他的诗。我们要这样永远厮守，共度青春。” 很显然这是女子的美好愿望，词人一气呵成地写出来，不用任何景物的烘托，却并不觉得牢骚。原因在于他写这段话时，用了锁鞍、向鸡窗、教吟课、做针线、伴伊坐共5个动作的描写，像一个生动的长镜头一般，一句一幕，灵动而又富有生活气息。

读完这首词，我们是能理解晏殊的评价的，“针线闲拈伴伊坐”这样的写法确实太俗太直。但这正是柳永与一般词人的不同之处，因为他的敢于尝试，宋词才变得雅俗并存。柳永是两宋用词调最多的词人，在宋词的800多个词调中，有100多个是柳永首创的，这是其它词人无法比拟的。正因如此，他才成为了宋词的“无冕之王”。

用“怂”这个字来形容辛弃疾，想来是会得罪不少辛弃疾的铁杆粉丝的，且听笔者辩解一番：

没错，辛弃疾确实在是个铁骨铮铮的文人。当年率50多轻骑兵勇闯几万人的敌营，他确实是没有怂过的，这事千年文坛怕是也只有他一人干过。当然这种铁骨还体现在他的不服输上，被闲置罢官数年，他不曾忘记过心中的抗金大业。他说“不恨古人吾不见，恨古人不见吾狂耳”，他说“看试手，补天裂”，他还说“青山遮不住，毕竟东流去”。

但是，这世间偏偏有这么一个人，让他犯了怂。此人不是皇帝，不是敌将，而是那位被他放在心尖上了人儿，她就是爱妻范如玉。范如玉是名门之后，与早年就成名的辛弃疾是门当户对。辛弃疾一生的词作，有三分之二是和她在一起所作。

范如玉当年是如何驯服他这匹“野马”的，咱们不知道，但从她逼辛弃疾戒酒这件事上来看，这确实是个不简单的女子。为何这么说，且听笔者娓娓道来。

01

辛弃疾确实好酒，而且还喝坏了身体辛弃疾平生存词共600余首，其中写酒的词作是当真不少。夜里睡不着，看着自己的宝剑时，他的状态是“醉里挑灯看剑，梦回吹角连营”;中秋赏桂花，他的状态是“满堂唯有烛花红，歌且从容，杯且从容”。这些也便罢了，到了《西江月》，他甚至醉倒于松树边，此时他的状态是“只疑松动要来扶，以手推松曰去”。

酒多伤身，按辛弃疾自己词中的话来说，到最后他是“甚长年抱渴，咽如焦釜;于今喜睡，气似奔雷”。喝坏了喉咙，而且睡觉时鼾声如雷。

02

范如玉让他戒酒，对他来说太难了作为妻子，这事范如玉当然不能不管。她想了个办法，在辛弃疾书房的窗纸上，写满了劝他戒酒的话。这一招，也是够绝。辛弃疾曾写过一首《定风波·昨夜山公倒载归》，词如下：

昨夜山公倒载归，儿童应笑醉如泥。试与扶头浑未醒，休问，梦魂犹在葛家溪。欲觅醉乡今古路，知处：温柔东畔白云西。起向绿窗高处看，题遍，刘伶元自有贤妻。

那时候他47岁，看词的大意咱们就明白了，这哥们儿这一天又在外面喝多了。回家倒头就睡了，梦里还以为自己还在喝酒的葛家溪呢。醒来朝自己的窗户一看，急了：这窗户上，范如玉写满的劝诫语是那么扎眼。于是，哥们儿最后赶紧加上一句拍马屁的话：“我是那不争气的酒鬼刘伶，你就是那贤妻”。不知范如玉看到这词，是生气呢，还是会心一笑呢?

03

9年过去了，这酒还是没能戒得了公元1196年，辛弃疾56岁了，距离写《定风波》已经过去了9年，这戒酒的事还是没能成功。这一年的他闲居瓢泉，一天被老婆逼着戒酒多年的他，眼巴巴地看着桌上的酒杯，硬是想喝不能喝，于是无奈之下写了首《沁园春》，词如下：

杯汝来前!老子今朝，点检形骸。甚长年抱渴，咽如焦釜;于今喜睡，气似奔雷。汝说“刘伶，古今达者，醉后何妨死便埋”。浑如此，叹汝于知己，真少恩哉!更凭歌舞为媒。算合作平居鸩毒猜。况怨无小大，生于所爱;物无美恶，过则为灾。与汝成言，勿留亟退，吾力犹能肆汝杯。杯再拜，道“麾之即去，招则须来。”

这是辛弃疾在模拟自己和酒杯进行...

唐代教坊曲。敦煌曲子词联章两首，其中有“谁人敢去定风波”及“便知儒士定风波”句，这两首词为武将与儒士回答，定风波以喻平定社会动乱，词风豪健，为此调之始词。

此体始自五代欧阳炯，为通用之正体。从始词来看，此调宜于表现社会重大题材，亦宜言志与酬赠。欧阳炯、孙光宪、蔡伸、陈允平等也用以写闺情。魏夫人一首写暮春感怀，词情极为婉约;欧阳修词六首，多写人生感慨，可见此调适应之题材较广。但因韵律复杂，其中之两字句很难处理，用此调时应注意格律与词意之转折变化。

〔宋〕苏轼

莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。竹杖芒鞋轻胜马，谁怕?一蓑烟雨任平生。料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎。回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。

这首词通过野外途中偶遇风雨这一生活中的小事，于简朴中见深意，于寻常处生奇景，表现出旷达超脱的胸襟，寄寓着超凡脱俗的人生理想。深得道家旷达豪放的精神。

〔宋〕苏轼

常羡人间琢玉郎，天应乞与点酥娘。尽道清歌传皓齿，风起，雪飞炎海变清凉。万里归来颜愈少，微笑，笑时犹带岭梅香。试问岭南应不好，却道：此心安处是吾乡。

这首词刻画了歌女柔奴的姿容和才艺，并着重歌颂了她的美好情操和高洁人品。该词风格柔中带刚，情理交融，空灵清旷，细腻柔婉。苏轼曾问”何处是吾乡“，歌女柔奴说“此心安处是吾乡”正好解答了苏轼的难题。

〔唐〕阎选

江水沉沉帆影过，游鱼到晚透寒波。渡口双双飞白鸟，烟袅，芦花深处隐渔歌。扁舟短棹归兰浦，人去，萧萧竹径透青莎。深夜无风新雨歇，凉月，露迎珠颗入圆荷。

这首词是五代时期后蜀平民阎选所作，着意描绘了萧索的秋景。通过景物描写，委婉含蓄地流露了诗人的无限感怀。晚清著名文学家俞陛云在《唐五代两宋词选释》中评注：“此词纯是写景，惟‘人去’二字见本意。在陆则莎满径荒，在水则露寒月冷，一片萧寥之状，殆有感于王根，樊重之家，一朝零落，人去堂空，作者如燕子归来凭吊耶?”

〔宋〕黄庭坚

万里黔中一漏天，屋居终日似乘船。及至重阳天也霁，催醉，鬼门关外蜀江前。莫笑老翁犹气岸，君看，几人黄菊上华颠?戏马台南追两谢，驰射，风流犹拍古人肩。

这首词是黄庭坚贬谪黔州期间的作品。主要通过重阳即事，写出了黄庭坚在穷困险恶的处境中，不向命运屈服的博大胸怀，抒发了一种老当益壮、穷且益坚的乐观奋发的豪情。

〔宋〕辛弃疾

听我尊前醉后歌，人生无奈别离何。但使情亲千里近，须信：无情对面是山河。寄语石头城下水：居士，而今浑不怕风波。借使未如鸥鸟伴;经惯，也应学得老渔蓑。

这首词写送行而不流于感伤。明快爽朗，开人心胸。一起点明离宴，似悲实旷。上下两片，浑然相融，以此短篇而写寻常事，而能见出作者之性情、思想，而有特出之“神味”。

〔宋〕范仲淹

罗绮满城春欲暮。百花洲上寻芳去。浦映芦花花映浦。无尽处。恍然身入桃源路。 莫怪山翁聊逸豫。功名得丧归时数。莺解新声蝶解舞。天赋与。争教我悲无欢绪。

庆历六年，范仲淹任邓州知州，营建了百花洲和花洲书院，本...