人生在高处的时候不容易，要耐得住曲高和寡的寂寥。周围对你捧月，或口蜜腹剑，或阿谀奉承，或阴奉阳违，或诱惑太多，需时刻保持头脑清醒，辨伪求真，内心自芳而不随流，防权势盛而日骄，富贵久而日奢，战战兢兢，如履薄冰，怕一失足成千古恨。人生从辉煌转入低处，同样不容易，不为人重视，甚至嘲讽。尤其有抱负的人更难忍受，郁郁不得志而沉沦者有之，怀才不遇而变节者有之，屈辱难忍而自决者也有之，在逆处耐得住寂寞就显得更不容易。

所以耐住寂寞是人生成熟的境界，才能平心静和，波澜不惊，不为物役，专情凝注，心无旁骛，不怨天尤人，不妄自菲薄，不见异思迁，保持始终如一的操守，冰清玉洁。千斌今天要带大家认识这位千年前的德者张九龄，位列唐朝宰相，忠耿为公，秉公选贤，直言敢谏，不偏不倚，不徇私枉法，不趋炎附势，不结党营私，史学上认为他是开元盛世的最后一位名相，深为王维、杜甫等人敬仰，都作过颂美他品德的诗篇。后因李林甫的谗言陷害而罢相，贬为荆州长史，远离权力中枢，蛰伏一偶，精心施政，不抱怨，不无为。在清静孤独中享受宁馨，在寂寞中保持不屈的意志和不甘沉沦品质，千斌认为诗人居庙堂之高而忧其品，在江湖之远而洁其德，十分难得，我们从他的诗《感遇·江南有丹橘》就能看到高洁的品格，在寂寞中孤芳自赏的境界。

感遇·江南有丹橘

唐代：张九龄

江南有丹橘，经冬犹绿林。

岂伊地气暖？自有岁寒心。

可以荐嘉客，奈何阻重深。

运命惟所遇，循环不可寻。

徒言树桃李，此木岂无阴？

这首诗的首联“江南有丹橘，经冬犹绿林”展现了橘林郁郁葱葱，经年常绿，披风霜斗严寒而不凋，生机盎然而不息。千斌认为诗人以丹橘自喻，着意渲染坚强不屈的精神，犹如一望无际的橘林，繁茂旺盛，不会因谪贬而沉沦，意境开阔明达。

颔联“岂伊地气暖?自有岁寒心”，自问自答双关语。橘树经冬犹绿的原因是什么?江南气候暖和是一个因素，最重要的是橘树本性耐寒，有“岁寒心”。诗人巧妙地写出橘树的耐寒本性，同时寄寓出诗人的正直的操守，抵御外界的侵蚀而改变秉性，保持寂寞中的境界。

颈联“可以荐嘉客，奈何阻重深”，抒情说上品丹橘本可献给尊贵的客人，无奈山水迢迢，阻碍重重。言外余意，品高能强者可以为朝廷效力，可言路闭塞，任人唯亲，报国无门。这两句不经意中表现了诗人在寂寞无人关注的贬所不甘沉沦，关心国家前途和命运。

第四联“运命惟所遇，循环不可寻”，诗人感慨遭遇多舛，命运多变，难以捉摸，不要放弃，默默自为中静等变化，人生有起有落，循环往复很正常。

尾联“徒言树桃李，此木岂无阴”，承上而来，诗人呐喊让人们知道桃李成荫，橘树就不能吗?千斌认为诗人明着为橘树鸣不平，实际是为贤者鸣不平。朝廷听信李林甫等小人的谗言，忠奸不分，官场昏暗，贤能不降，小人得志，深刻抨击时弊，振聋发聩。

张九龄的这首写橘诗构思巧妙，结构严谨，句句写橘而喻人，抒情写意，震撼人心。语言生动，清新简练，毫无造作雕琢之意。更重要的是描述了诗人寂寞中的平淡...

女士们穿衣追求个性，最尴尬的莫过于“撞衫”，一旦发生“撞衫”悲剧，难免要一较高下。庐山瀑布为中国最秀丽的十大瀑布之一，风景宜人，无数文人墨客为之倾心，“撞衫”庐山瀑布的诗词不在少数，今天分享其中3首经典唐诗，一起感受中国文字的魅力，也请你评判高低优劣。

望庐山瀑布

唐 · 李白

日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。

飞流直下三千尺，疑是银河落九天。

李白这首诗入选小学语文课本，是流传最广的写庐山瀑布的诗作。诗人将庐山瀑布写得仙气十足，开篇写香炉峰矗立天地间，云蒸霞蔚，为瀑布创造了仙境般的奇幻背景。第二句一个“挂”字传神地写出了瀑布顺山势倾泻而下的视觉冲击。“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”，想象力雄奇，如神来之笔，将瀑布喷涌而出、势不可挡的力量表现得淋漓尽致。“银河”的比喻新奇生动，让人无尽遐想。

湖口望庐山瀑布泉

唐 · 张九龄

万丈洪泉落，迢迢半紫氛。

奔流下杂树，洒落出重云。

日照虹霓似，天清风雨闻。

灵山多秀色，空水共氤氲。

张九龄的这首诗是律诗，较李白《望庐山瀑布》的容量更大，对瀑布的势、色、声都进行了细致描写。“泉”是从地下往上涌出，诗人别出心裁用“万丈洪泉”喷涌而落形容瀑布。“奔流下杂树，洒落出重云”，以青山、天空为背景，写出了瀑布从天倾泻的不凡气势。诗人观察入微，“半紫氛”描绘瀑布水气升腾、缥缈梦幻的特点，“虹霓”的比喻，生动刻画了阳光下瀑布的奇妙色彩变化。“天清风雨闻”，置身瀑布前，在万里晴空下，听瀑布奔流疾风骤雨之声，享受视觉、听觉的愉悦。

庐山瀑布

唐 · 徐凝

虚空落泉千仞直，雷奔入江不暂息。

千古长如白练飞，一条界破青山色。

徐凝开篇写出壁立千仞，瀑布从天而落的气势，“雷”既写声音，也渲染了气势，瀑布奔流到江，一刻不停歇。“千古长如白练飞，一条界破青山色”，是徐凝最为得意的诗句，旖旎青山间，瀑布白练般飞流而下，更觉水流愈白，青山苍翠欲滴，自然的鬼斧神工，“界破青山色”，更增视觉冲击。

这三首诗同写庐山瀑布，但是感觉完全不同。李白笔下的庐山瀑布更为“壮丽”，真如天上银河落到人间，“飞流直下三千尺”，气势雄浑。张九龄的庐山瀑布则更为“秀美”，同样落于“万丈”、“奔流”而下，却绵柔优美。徐凝的庐山瀑布介于两者之间，气势更接近李白诗作。

怎会有如此差别呢?中国文字包罗万象，自带力量和情感。李白诗中一、三、五字字音更为响亮，诗句最后一个字为“an”音，发音有力，掷地有声，赋予诗阳刚雄浑气质。张九龄写瀑布用字词更为柔和，诗句最后一个字“en”、“un”音，如吴侬软语，更为阴柔亲和，末句“灵山多秀色，空水共氤氲”，如悠扬琴音，将庐山的秀美写得醉人。

“撞衫”并不可怕，相信文字自有神奇魔力，同样的主题，用心感受，你就能赋予她独特的气质，写出独一无二的作品。

这三首诗，你更喜欢哪一首?

说起张九龄，他是唐朝著名的诗人，也是开元年间的一代名相。他的五言诗风格清扬、语言质朴，有着“岭南第一人”之称，他的诗歌对后世有着非常大的推动作用，如今现存的诗歌就有1900多首，著有《曲江集》。

今天所说的是张九龄的这首叫做《感遇·孤鸿海上来》的诗。

《感遇·孤鸿海上来》

孤鸿海上来，池潢不敢顾。

侧见双翠鸟，巢在三珠树。

矫矫珍木巅，得无金丸惧？

美服患人指，高明逼神恶。

今我游冥冥，弋者何所慕！

这首诗是张九龄在遭遇贬谪后所创作的《感遇十二首》中的第四首，主要通过托物寓意，表达出张九龄的人生的感悟。

在这首诗的首句“孤鸿海上来”，是张九龄的千古名句，这一句的意境阔大，与谢灵运的“池塘生春草”以及自己的“海上生明月”都有着一样的意境，看似平淡无奇，但是情景交融令人拍案叫绝。鸿雁对于大海来说，如同沧海一粟一般，更何况是一只离群的鸿雁，所以张九龄将自己比作为鸿雁，有着十分孤寂不遇的凄凉。

其次的“池潢不敢顾”，来形容孤雁经历过大海的波涛汹涌，那么就不会被护城河的河水所吸引，但是张九龄还是将这两只鸟比作朝堂上的李林甫与牛仙客，在高堂中的嚣张气焰，他们长期霸占着官位，如同这两只翠鸟，将自己的巢建筑在神话中的三株树上。

接下来的这下一句“美服患人指，高明逼神恶”是张九龄对这“两只翠鸟”的忠告，告诉他们即便拥有着鲜艳的羽毛，就不怕有猎人将你们猎杀吗。即便是在朝堂之中也会遭到他人的厌恶。

最后的两句，“今我游冥冥，弋者何所慕!”，在这浩瀚无垠的天空中，身为孤雁的我就算射手也对我束手无策。这两句也写出了张九龄在着混乱的官场中，明哲保身，洒脱的态度来面对被贬谪的生活，而纵观张九龄的整首诗来看，他流露出了对于那些真情实感都是对处于政治漩涡中的人感到担忧。

然而最著名的还是全诗的第一句，“孤鸿海上来”将所有的气势都写了出来，借物喻人，又能够透露出自己的处世之道，与对他人的劝诫，可以说对当时的人们有着深刻的意义。

张九龄唐朝著名的宰相，同时也是一位伟大的诗人，他的那一首《望月怀远》，相信对于大部分的中国人来说，那都是不会陌生，在这首诗中，充分地表达了诗人对于故乡思念之情，读来真是令人赞叹不已，到现在早已成为了唐诗中最为经典的一首思乡之作。

那么说起张九龄的诗作，除了前面所说的那首之外，其实他还写过很多非常唯美的诗作，并且也都是值得一读，小编今天要为大家推荐的是他一首比较冷门的诗作，那便是他的《答陆澧》，这首诗同样的写得非常唯美，短短二十个字，道尽诗人的一片赤城。

《答陆澧》

唐代：张九龄

松叶堪为酒，春来酿几多。

不辞山路远，踏雪也相过。

这是一首典型的五言唐诗，诗人在这首诗中，充分地肯定了朋友的热情好客，写得很是深情，从这一点中，也足以看出诗人与友人之间的那一份深厚的友谊。在这里稍稍给大家普及一下，陆澧是诗人的好友，两个人相交深厚，当时陆澧邀请诗人到家中做客，为了表答谢意，于是匆写下这首小诗。

诗人一开篇便是写到了松树，以及酒，于是他才会在头两句中写“松叶堪为酒，春来酿几多。”那么这两句诗大致的意思是，山上清香的松叶也是能够酿造出美酒来，现在正是春天来临的时候，不知道你的美酒酿造了多少?诗人犹如是在自己家里一样，一走进了朋友的家里，他便问起了朋友。从这里也足以看出张九龄的洒脱。

“不辞山路远，踏雪也相过。”这两句的意思是，虽然从我住的地方到你这个地方来，要翻山越岭，而且道路崎岖，路途非常的遥远，但是能够喝到你酿造的美酒，我怎么能够推辞呢?即使是大雪封山，我也是要来喝上一杯，再说现在早已进了入春天，冰雪都快要融化了，对于我来说，这都不算什么。在这里诗人，再一次地表达出了内心的那一份喜悦，也同时看出了诗人与友人不一般的友情。

张九龄应当说也是唐朝非常有才华的人一位诗人，他一辈子官做的很稳，并且如此有才华，要知道唐朝很多的诗人尽管有才华，也都做官，可是很多的诗人命运都是不济，时常是被贬，例如柳宗元和韩愈，两位尽管也是很有才华，但是他们的命运却是不如张九龄，一辈子都郁郁不得志。但张九龄不是，他一辈子非常的平稳，这也正是诗人性格使然，那么从这首诗中，便是可以看得出来诗来，性格非常的洒脱，不拘小节。

纵观张九龄的这首《答陆澧》，写得清新脱俗，读来更是朗朗上口，短短的二十个字中，诗人便为我们营造出了一种非常高远的意境，把友情描写的淋漓尽致，这也正是诗人的伟大之处，同时也是诗人内心纯真的表现，体现出了他的一片赤城。尽管这首诗，比较冷门，但是还是值得我们一读。

征程漫漫，乡愁不断。久在他乡、人地生疏，怀乡愁肠、思念汩汩。乡愁，是生生不息的血脉；乡愁，是时刻盼归的内心感慨。

无论天有多高、地有多远，故乡都会召唤愁肠寸断的游子。瞧，盛唐的岑参就曾有一个简单的心愿，“马上相逢无纸笔，凭君传语报平安”，这是前途未卜，归期难定的无奈。

听，中唐的张籍也深有感慨，“复恐匆匆说不尽，行人临发又开封”，这是常年不归之后的忏悔与深情。

乡愁，是残阳在水面的倒影；乡愁，是老母亲倚门相望的剪影。因为有亲友的帮助，才能后顾无忧；虽然有塞垣之苦，却更加孜孜以求。

下面介绍张九龄月夜思乡，赋诗一首，其中两句千古流传，至今难以模仿。

西江夜行

唐代：张九龄

遥夜人何在，澄潭月里行。

悠悠天宇旷，切切故乡情。

外物寂无扰，中流澹自清。

念归林叶换，愁坐露华生。

犹有汀洲鹤，宵分乍一鸣。

张九龄是西汉时留候张良的后代，也是大唐开元年间著名的宰相。他一生远见卓识，忠耿尽职，深受后世的敬仰。

张九龄还非常擅长五言诗，诗风清淡、语言朴实，为后来唐诗的进一步发展奠定了一定的基础。诗佛王维不仅得到过他的提携，而且在五言诗的创作上也曾受其影响。

张九龄有一次外出公干，因为离乡之久，以及羁旅之苦，于是触动了他的乡愁。长夜漫漫，行船在碧波夜月之中缓缓前行，诗人恍惚间有点晕头转向，竟然辨不清前路，更忘记了故乡的方位。

张九龄的故乡在广东韶关，他却长年累月在他乡奔波，当了宰相后，身在长安，就更难得有机会回到故乡。诗人仰望星空，只见无边的苍穹辽阔悠远，思念故乡的情思就越发哀切。

“悠悠天宇旷，切切故乡情”，这两句千古流传，至今难以模仿。“悠悠、切切”，诗人说出了很多人的心声，但从来不曾写出，后人蹈袭不得，所以才经久不衰。

张九龄一生直言敢谏，还为大唐社稷选贤任能，可谓鞠躬尽瘁、万死不辞。江水湍流，月光如水，诗人的心潮也起伏不定，“外物寂无扰，中流澹自清。”身外的景物没有人的忧愁，清澈的河水也自在流动。

诗人有时候真希望自己卸去身上的重担，找一处宁静的田园，做一位悠闲自在的农夫，从此了无牵挂，快乐永远。

可是现实就是那样残酷，有人希望摆脱，却一直纠缠；有人孜孜以求，却总是无法如愿。诗人迫切地希望回家看看，“念归林叶换，愁坐露华生。”林中树叶不知换了多少个春秋，拥着乡愁坐在寂静的夜里，任凭寒露渐生，打湿了衣袖。

回家看看，这其实是多么朴实而又很人性的愿望，可是多少人也许很多年都难以实现。诗人最后终于很无奈地说，“犹有汀洲鹤，宵分乍一鸣。”还有那江中沙洲上的白鹤，在这暗夜与黎明的分际，乍然长鸣，让人暗暗心惊。

诗人以景语道出心声。因为自己太专注以思考，以至于被这“一鸣”惊到，也反映出诗人用情至深。

纵览张九龄的这首诗，语言朴实，情感真挚。作者月夜孤舟，羁旅疲惫，既担心未卜的前程，也思念万里之遥的故乡。

再细味“念归林叶换，愁坐露华生”，这两句虚实结合，念归、愁坐，真切地表达了诗人对故乡的无限思念，也传达出对现实境况的担忧...

张九龄曾经遭小人谗言，遭遇贬官，写了一首诗，表达自己刚正不阿的高尚品行。

唐时的风雨吹荡了千年，仍旧能够涤荡人的灵魂，触动人的内心。诗词有种惊人的魔力，可以跨越时空，直击人的心灵。有些诗只要见一次，便会不由自主地爱上，就会深陷其中，无法自拔。好像我们心中沉寂多年的想法，就在这一刻全部爆发了出来，说出了我们的心声，说出了多年来，想说却说不出来的话。

张九龄就有这样的魔力，那句“海上生明月，天涯共此时”成为了人们心中最美丽的永恒，那种景象永远印在了我们心中。张九龄是个名副其实全能型人才，不仅文学上有很高的造诣，在政治上更是如此。在朝堂上他是唐玄宗最信任的宰相之一，任人唯贤，正直贤能，一代谏臣本色;在诗坛，他是王维、杜甫、孟浩然等人都敬重的大师，他的诗“雅正冲淡”，极具美感。但是贤良总是遭人嫉妒，被人陷害的。

感遇(其一)

兰叶春葳蕤，桂华秋皎洁。

欣欣此生意，自尔为佳节。

谁知林栖者，闻风坐相悦。

草木有本心，何求美人折?

写这首诗的时候，张九龄被贬荆州，朝堂被李林甫等人把持。张九龄在诗中以兰桂托志，表达自己的刚正不阿，不愿意与小人同流合污的高尚品行。

“兰叶春葳蕤，桂华秋皎洁。”以兰叶和桂华、春天和秋天的两组对仗，道出两种花儿的英姿。每当到了春天之后，兰花长得就旺盛，看上去非常的漂亮，到了秋天，桂花更加清香，让人闻之心旷神怡。“葳蕤”两字可谓神来之笔，点出兰草迎春勃发，具有无限的生机。

“欣欣此生意，自尔为佳节。”这世间万物之所以能够欣欣向荣，最主要原因，是它们顺应了季节，才能生长得如此旺盛。在诗人心中花儿应适而开，是顺势而为，成全的是春秋的美好。到此为止，还是自然的规律。

“谁知林栖者，闻风坐相悦。”由花写到人，花香怡人也让隐者心情愉悦。隐居在深山里的隐士，才能够闻到那世间最芬芳的花香，花香随风飘散，弥漫在空气中，正是有了花香，才会更加欣喜。

最后两句表明主旨，“草木有本心，何求美人折!”草木的美丽，不是出于为了取悦世人，而是因为出自“本心”，这正是草木的高洁品格，它们不求别人折取，不为了向人谄媚，它们在春天盛开，在秋天绽放，都是出自天性，这就是草木的高洁之处。

这首诗意境优美，字里行间流露出了一种深刻的哲理。人生又怎么不像草木一样啊!草木有自己的生长规律，人生也有自己的追求。人要活出自我，要为自己而活，而不是为了迎合他人，取悦他人，有时候，我们不需要他人的评价。

草木的美，不是因为被人爱慕，难道没有美人攀折，草木就会失去她的美丽吗?当然不是，草木有本心，草木有信心，即使没有“美人折”，它也能“葳蕤”且“皎洁”。正如草木的“本心”，人也有“本性”，为自己而活，自信的活着，管他风霜雨雪，我自岿然不动，如此才能活出精彩。

中国文化的古诗词，历朝历代都有优秀的名诗名人，诗词的题材也丰富多彩。唐代是我国古典的诗词诗歌发展的昌盛时期，唐诗是全世界文学宝库的宝贵财富，虽然距现在已有一千多年，但举世闻名的诗篇仍在广为传颂。

唐代有很多知名的诗人，象杜甫、李白、白居易、张九龄等，都是世界闻名遐迩的诗圣。唐代的诗词分古体诗和近体诗。古体诗主要有五言和七言两种;近体诗分绝句和律诗两种，又各有五言和七言的不同。

今天我们欣赏五言古诗，是诗人张九龄两篇《感遇》的其中一篇，他用兰草比喻了什么呢？

我们先来看看这首诗。

《感遇》

兰叶春葳蕤，桂华秋皎洁。

欣欣此生意，自尔为佳节。

谁知林栖者，闻风坐相悦。

草木有本心，何求美人折?

百花争艳的春天，兰花生长得格外茂盛，亭亭玉立，高贵漂亮。秋高气爽的金秋，桂花清馨高雅，荣而不媚，带给人幽香和惬意，和天上的皎洁的月亮相呼应。夏去秋来，看见兰桂开始生机盎然的绽放飘香，真是很高兴。不管兰桂哪一天开花，那天都是应该庆祝的佳节，也是人们应该欢聚的时刻。

谁能知道在树林中休息居住的人们，嗅到兰桂的香气，也都在花前流连忘返，或邀请好友，一起赏花喝酒、吟诗，谈笑风生。兰花、桂花在本属于它们的季节里盛放流香，这是自然美的天性，不是因为有美丽的佳人采撷而让人们认知。

此诗作者写作背景：张九龄在唐玄宗时，任官中书侍郎、同中书门下平章事、中书令，是唐朝有名的贤相。唐玄宗开元二十五年，张九龄遭朝廷奸臣谗言，由上书丞相被贬为荆州长史。忠臣遭遇这种不公平的处罚，当时心情的郁闷可想而知。这首诗，正是被诋毁时在荆州所作。

赏析：

这首诗朴素含蓄，寄托蕴藉，对当时诗坛浮夸的风气起到了纠正的积极作用。受到诗人们的赞许和重视。

诗一开始用对偶的整齐句型，春兰与秋桂对举，显示出兰花的生机和桂花的皎洁。兰草迎春勃发，桂花的绿叶繁茂，秋桂更添暗香，沁人心脾。以花喻人，表达了诗人自比兰花、秋桂的清高气节，孤芳自赏，不求他人的志气情感。

第三和第四句，描写兰花和秋桂，都欣欣向荣的盛开，花香袭人，使春秋成为人们游玩赏花的美好季节。兰草和桂花，自有美好的节操。表达了落魄的贤人志士，不屈服权贵，像兰花和秋桂那样恬淡从容，超脱的襟怀。也流落出期望政治环境好转时，能继续施展自己的抱负，推行自己的政治主张，重新遇到重用的渴望。

五、六两句，用“谁知”开头，有让人出乎意料的感觉。由于兰叶花草和桂花的芬芳，人们被吸引而来，有了爱慕之情。无意间被人赏识，是由兰桂的品质决定的，暗喻人有高尚的情操，洁身自好的品德。用借“闻风”二字，引用《孟子·尽心篇》其中的一段话，“百世之下闻者莫不兴起也”。美好的景象、散发的花香，唤起隐居的人们的乐趣，相聚欢乐地坐在一起，赏花，吟诗，畅谈，不亦乐乎。最后“何求”二字，没有一点犹豫，把作者不愿低头求人赢得名誉的清高傲骨表现得淋漓尽致。

张九龄的这首通过春季兰草，秋季桂花的自然茂盛生长的意境描述，比喻自己有高尚的品德，虽处在...

今天要赏析的一首诗是孟浩然写给张九龄的《望洞庭湖赠张丞相》，诗中表达了什么呢？

孟浩然这一生最大的遗憾，莫过于自己的政治理想一直没能实现了吧，想要在朝堂上施展自己的一番抱负，却连朝廷都没进入过。前半生经历了许多次失败的孟浩然，哪怕都隐居了，却始终心有不甘，于是在四十多岁的时候，认识了当朝丞相张九龄，希望得到对方的引荐，遂作《望洞庭湖赠张丞相》诗一首，曲折地表达了自己希望被援引的意思，并从中抒发了自己的政治热情。

既然这首诗是孟浩然写给张九龄的，就不得不提一下张九龄这个人了。张九龄是唐朝有名的贤相，举止优雅，文采斐然，作为开元盛世的最后一个名相，他凭借着自己超然的人格魅力深受后人敬仰、推崇。据说当初每逢有官员推荐人时，玄宗都会问有一句：“风度得如九龄否?”可见皇帝对他也是极为欣赏的。

张九龄作为一名有胆识、有远见的政治家，自是天赋过人，少有才学，且他不但做官做得好，诗文也写得好。张九龄最突出的是五言古诗，文笔清淡，但又寄托了丰富的人生哲理，被誉为“岭南第一人”，他的诗歌《望月怀远》里的那句“海上生明月，天涯共此时”，至今是被人称道的经典。

开元二十一年时，张九龄升任了检校中书侍郎，后拜中书令，据说也就是这年，孟浩然写了这首《望洞庭湖赠张丞相》，希望得到张九龄的赏识与录用。他借洞庭湖壮丽的景象和磅礴的气势抒发了自己的政治理想与热情，意境深远，气势宏大，虽最后官没做成，但诗却成了流传千年的名篇，堪称山水诗中的杰作。写完这首诗的第二年，孟浩然第二次前往长安求仕，但结果依旧是让人失望的，于是，四十多岁的孟浩然又一次回到了家乡襄阳。

八月湖水平，涵虚混太清。

气蒸云梦泽，波撼岳阳城。

欲济无舟楫，端居耻圣明。

坐观垂钓者，徒有羡鱼情。

八月湖水暴涨的洞庭湖，水天相接，景象壮阔;湖上的水汽蒸腾，吞没了云梦二泽，风起之时，波涛荡漾，涌向对岸，其气势雄伟，好像要撼动了整座岳阳城一般。在孟浩然的笔下，八月的洞庭湖是十分壮阔的，带着凛冽的气势，震撼着世人，也吸引着无数人前来，只为目睹洞庭湖的壮观景象。

想要渡河却苦于没有船只，在这盛世之下，满怀抱负的孟浩然又怎只甘心闲居着呢?这种苦苦寻求机会却始终无出路的困境，正如想要渡船却没有船只一样，让人无奈，也让人惆怅。而坐在湖边的诗人看着那些垂钓之人，也难免生出一份羡慕之情，这其实隐含的不就是诗人与官场吗?他希望张九龄能做引荐他的那只小船，也希望自己是那些垂钓者中的一员，不用只在无奈下过隐居生活，他希望自己也能走上朝堂，施展自己的才华，成就自己的事业，实现自己的抱负，这种期望贯穿了诗人的一生，恐怕即使去世了，这也是孟浩然这一生最大的遗憾了吧!

古代人在诗歌方面是真的很厉害，现代人求引荐一般都是很直白的，极尽全力的夸耀自己或夸耀对方，有些人为了得到求职的机会，就会显得很谄媚。但孟浩然这首诗，虽是干谒诗，却自然含蓄，或许这就是属于文人的傲骨吧，即使是求别人引荐，也...

今天我们要品读的《照镜见白发》，就是张九龄在被罢相后，担任荆州长史时写下的一首抒怀诗。

“海上生明月，天涯共此时。”每当我们吟诵起这两句千古流传的诗句时，就不禁会想起那位远隔千年的大诗人张九龄。是的，在我们印象中，张九龄的确是唐朝诗坛上一位泰斗级的诗人，他笔下的诗作，不仅笔触流畅通顺，而且语言朴素平实，深受广大诗词爱好者的喜爱。

而除了诗人的身份以外，张九龄还是初唐时期政坛上赫赫有名的一位贤相。他为官期间，作风正直清廉，从来不畏惧强权，享有极高的声誉，曾一度让唐玄宗赞赏有加。然而，就是这样一位为了大唐的繁荣而半生操劳的好官，却因为直言上谏而得罪了一些同朝为官的同僚，因此屡屡遭到这些同僚的排挤与打击，最终被罢相。

值得一提的是，张九龄写这首诗的时候，实际上已经迈入晚年，然而常年的为官生涯却让他忘记了自己的年龄，在偶然的一次照镜子时，他看到镜中自己的白发，突然意识到自己的衰老，然而此时他的平生志向还没能实现，因此不禁百感交集，遂有感而发在镜子前写下了此诗。全诗虽然只有短短四句，却在朴素平实的语言中，寄托出诗人对人生的无尽感叹，值得我们细细品读。

照镜见白发

宿昔青云志，蹉跎白发年。

谁知明镜里，形影自相怜。

开头两句，“宿昔青云志，蹉跎白发年。”抒发了诗人平生志向还没有实现，然而人却生出白发的悲伤感慨之情。大意是，想当年我身居朝堂之上，一心为国尽职，心怀青云般的志向;而岁月蹉跎，理想始终未能实现，人却已两鬓斑白。这两句诗中饱含了诗人的无尽感叹，在寥寥几个字中，包含了巨大的想象空间，试想一下，曾经踌躇满志的青葱少年，心怀一个报效国家的志向，一路踏上理想的征途，去完成那一份最初的本心，然而时光荏苒，蓦然回首，当自己的青春已经远去，而当初的心愿却因为被罢相而没有达到，这是怎样的一种悲叹?

最后两句，“谁知明镜里，形影自相怜。”则是诗人在面对镜子里的自己，而抒发的一种自怜之情。大意是，谁知道偶然间发现镜子中自己的憔悴身影，空让人生出无限的哀情。一个“怜”字，顿生悲情，不仅是诗人对自己形体上的苍老而引发的悲哀，更是对自己在仕途上的坎坷遭遇而发出的一声呐喊。这两句诗中，诗人对镜伤怀，并由此道出了对人生的无限感叹，读之令人潸然泪下。

张九龄的这首《照镜见白发》，语言朴素，笔法流畅，全诗精妙之处在于，虽然篇幅不长，却包含了巨大的想象空间，在读诗的同时，让人联想起诗人跌宕起伏的坎坷仕途，并且诗中也表达了诗人对被罢相后壮志未遂的悲伤之情，以及对人生遭遇的无尽感叹。总体来讲，张九龄的《照镜见白发》是一首诗艺纯熟的佳作!

对诋毁、迫害你的死敌，你会用怎样的文字表达心境?

如果是刘禹锡，两首“桃花”诗展现真性情，“玄都观里桃千树，尽是刘郎去后栽”，“种桃道士归何处，昔日刘郎今又来”，直接抨击政敌，泼辣犀利。一代名相张九龄遭谗贬谪，诗中提及政敌，却是另一翻光景，张老先生的敦厚个性展露无遗。这就是《感遇十二首(其四)》。

感遇十二首(其四)

唐 · 张九龄

孤鸿海上来，池潢不敢顾。

侧见双翠鸟，巢在三珠树。

矫矫珍木巅，得无金丸惧?

美服患人指，高明逼神恶。

今我游冥冥，弋者何所慕!

张九龄罢相后，写下了《感遇》诗十二首，我们耳熟能详的是第一首“草木有本心，何求美人折”，和第七首“江南有丹橘，经冬犹绿林”。相形而下，这首诗少为人知，据推测，唐玄宗二十四年，李林甫、牛仙客执政，张九龄被贬为荆州刺史，吐露心境写下了这首诗。

下面来看看这首诗的诗句赏析。

“孤鸿海上来，池潢不敢顾”，开篇就揭示身世时局。“孤鸿”是诗人自喻，离群索居的孤鸿从浩瀚大海而来，看到城墙外的护城河水却不敢回顾。试想他飞越过大海波涛，还有什么风浪没有见过，怎么会畏惧区区护城河水呢?

诗人制造出这种反差，显示出自然界的惊涛骇浪，远不及人世间的暗潮汹涌。孤鸿的“不敢”衬托出人心险恶、政治黑暗。还有一种分析说，诗人经历了海上太多风浪，警觉极高，他已经敏锐预测到，护城河水的平静只是眼前的假象，不知名的烈火迟早要燃烧起来。

“双翠鸟”指代张九龄的政敌李林甫、牛仙客。诗人看他们不是直视，而是“侧见”，可见这两人气焰嚣张、不可一世。他们窃取高位，就像一对披着翠色羽毛的鸟儿，高高筑巢在神话中珍贵的三珠树上。

“矫矫珍木巅，得无金丸惧”，诗人以孤鸿的口吻向政敌发出警醒，你们闪光的羽毛这么显眼，难道就不怕成为猎人金弹丸的捕杀对象吗?这让我们想到三国时期李康的一句哲言“木秀于林，风必摧之;堆出于岸，流必湍之。”只是，李康讲述的是，优秀的人会遭来嫉妒和非议，李林甫无才无德，靠口蜜腹剑上位，岂不是更加岌岌可危?

“美服患人指，高明逼神恶”，是诗人对政敌的忠告，才华和锋芒外露，就怕别人将你作为猎取的对象，窃据高明的地位，就怕别人不能容忍而对你心生厌恶。这里“高明”暗用汉扬雄《解嘲》中“高明之家，鬼瞰其室”的典故，化典于无形之中，浑然天成，巧妙至极。不学无术的李林甫肯定是无法领会的。

忠告政敌的这两句话，第一句道出担忧之心，第二句说出处世真谛。虽然讲话对象是死对头，言辞依旧温和，没有愤怒，也没有幸灾乐祸，彰显了张九龄敦厚仁者的胸襟。

最后诗人是什么态度呢?“今我游冥冥，弋者何所慕”，他不重返大海，也不流连“池潢”，只是没于寥廓的长空之中，猎人那么渴望猎取我，又能在何处猎取呢?大有王维受挫后，“君问穷通理，渔歌入浦深”的况味，耐人深思。

和张九龄《望月怀远》、《感遇十二首(其一)》、《感遇十二首(其七)》等诗作相比，这首诗并不那么有名，但是这首诗的思想内涵是不容忽视的。说理议论的形式...