《秋来》是由李贺所创作的，诗人表面上是说鲍照，实际上是借他人的酒杯，浇自己胸中的块垒。志士才人怀才不遇，这正是千古同恨的事情。今天小编在这给大家整理了一些关于《秋来》的译文及鉴赏，我们一起来看看吧!

《秋来》原文

唐代：李贺

桐风惊心壮士苦，衰灯络纬啼寒素。

谁看青简一编书，不遣花虫粉空蠹。

思牵今夜肠应直，雨冷香魂吊书客。

秋坟鬼唱鲍家诗，恨血千年土中碧。

《秋来》译文

秋风惊人心，壮士辛苦著作急，有似昏灯里，纺织娘啼叫着催织寒衣。日后谁来读我用竹简写下的这编书，不使它被蠹虫蛀成粉屑和洞隙?这思想牵扯着，今晚我的肚肠也要愁直了，雨滴冷飕飕，像有古诗人的灵魂来慰吊。秋夜坟场上，诗鬼们诵读着鲍氏的诗句，他们的怨血在土中化作碧玉，千年难消。

《秋来》注释

桐风：指吹过梧桐叶的秋风。壮士：诗人自称。

衰灯：暗淡的灯光。络纬：虫名，俗称纺织娘，因秋天季节转凉而哀鸣，其声似纺线。

青简：青竹简。一编书：指诗人的一部诗集。竹简书久无人读，蠹虫就在其中生长。

不遣：不让。花虫：蛀蚀器物、书籍的虫子。蠹(dù)：蛀蚀。

香魂吊书客：指前代诗人的魂魄来慰问诗人。书客：诗人自指。

鲍家诗：指南朝宋鲍照的诗。鲍照曾写过《行路难》组诗，抒发怀才不遇之情。

《秋来》赏析

李贺流传后世的二百多首诗中，“鬼”诗有十多首。此诗写秋天来临时诗人的愁苦情怀，从其阴森料峭、鬼魅飘飘的风格来看，就是一首“鬼”诗。

“日月掷人去，有志不获骋”，这原是古往今来有才智之士的共同感慨。诗人对于时光的流逝表现了特异的敏感，以致秋风吹落梧桐树叶子的声音也使他惊心动魄，无限悲苦。这时，残灯照壁，又听得墙脚边络纬哀鸣;那鸣声，在诗人听来仿佛是在织着寒天的布，提醒人们秋深天寒，快到岁末了。诗开头一、二句点出“秋来”，抒发由此而引出的由“惊”转“苦”的感受，首句“惊心”说明诗人心里震动的强烈。第二句“啼寒素”，这个寒字，既指岁寒，更指听络纬啼声时的心寒。在感情上直承上句的“惊”与“苦”。

这一、二两句是全诗的引子。一个“苦”字给全诗定下了基调，笼罩以下六句。“谁看青简一编书，不遣花虫粉空蠹”，上句正面提问，下句反面补足。面对衰灯，耳听秋声，诗人感慨万端，他发出一声长长的叹息：“自己写下的这些呕心沥血的诗篇，又有谁来赏识而不致让蠹虫白白地蛀蚀成粉末呢?”情调感伤，与首句的“苦”字相呼应。

五、六句紧接上面两句的意思。诗人辗转反侧，彻夜无眠，深深为世无知音、英雄无主的忧愤愁思所缠绕折磨，似乎九曲回肠都要拉成直的了。诗人痛苦地思索着，思索着，在衰灯明灭之中，仿佛看到赏识他的知音就在眼前，在洒窗冷雨的淅沥声中，一位古代诗人的“香魂”前来吊问他这个“书客”来了。这两句，诗人的心情极其沉痛，用笔又极其诡谲多姿。习惯上以“肠回”、“肠断”表示悲痛欲绝的感情，李贺却自铸新词，采用“肠直”的说法，愁思萦绕心头，把纡曲百结的心肠牵直，形象地写出了诗人愁思的深重、强烈，可见他用...

王建写了大量的乐府，同情百姓疾苦，与张籍齐名。又写过宫词百首，在传统的宫怨之外，还广泛地描绘宫中风物，是研究唐代宫廷生活的重要材料。

译文

团扇，团扇，宫中的美人病后用它来遮面。

抱病三年，容颜憔悴，再没有谁同她商量管弦!

管弦，管弦，无情的春草把通往昭阳殿的道路阻断。

原文

唐代：王建

团扇，团扇，美人病来遮面。

玉颜憔悴三年，谁复商量管弦。

弦管，弦管，春草昭阳路断。

注释

调笑令：词牌名，此调亦即《宫中调笑》(又称《转应曲》。黄升云：“王仲初(王建字仲初)以宫词百首著名，《三台令》、《转应曲》，其余技也。”此词即属“宫词”之余。词调本以“转应”为特点，凡三换韵，仄平仄间换;而此词内容上亦多转折照应，大体一韵为一层次。

团扇：圆形的扇子，古代歌女在演唱时常用以遮面。

管弦：用丝竹做的乐器，如琴、箫、笛。

昭阳：昭阳殿，借指皇帝和宠妃享乐之地。

赏析

“团扇，团扇，美人病来遮面。”以咏扇起兴，同时绘出一幅妍妙的宫中仕女图。“新裂齐纨素，皎洁如霜雪。裁成合欢扇，团团如明月。”(班婕妤《怨歌行》)美的团扇，是美人的衬托。人的处表美当与健康分不开，但在封建时代，士大夫的审美观却是：西子捧心则更添妍姿。词起首写美人病来，自惭色减，以扇遮面，而纨扇与玉颜掩映，反有“因病致妍”之妙。如此写人，方为传神;如此咏物，方觉生动。倘如说“病态美”于今天的读者已经隔膜，那也无关紧要，因为全词的旨趣并不在此。作者最多不过是借此表明一种“红颜未老恩先断”的感慨罢了。

“玉颜憔悴三年，谁复商量管弦!”“玉颜憔悴”上应“美人病来”，却从咏物及人的外部动态过渡到写人物的命运和内心活动，转折中词意便深入一层。从下句的“复”字可会出，“三年”前美人曾有人与同“商量管弦”，以歌笑管领春风，而这一切已一去不复返。可见美人的“病”非常病，乃是命运打击所致，是由承恩到失宠的结果。“玉颜憔悴三年”，其中包含多少痛苦与辛酸。“谁复商量管弦!”将一腔幽怨通过感叹句表出。谁，有谁，也即“没有谁”。冷落三年之久，其为无人顾问，言下自明，语意中状出一种黯然神伤、独自叹息的情态。

“弦管，弦管，春草昭阳路断。”点明宫怨之意。“昭阳”，汉殿名，为汉成帝赵昭仪所居，用来指得宠的所在。“昭阳路断”即“君恩”已断，不直言这是因为君王喜新厌旧所致，而托言是春草萋萋遮断通往昭阳之路，含怨于不怨，尤婉曲有味。这从昭阳殿那边隐约传来的歌吹之声，会勾起久已不复有人“商量管弦”的宫人多深的惆怅，是不言面喻的。于是，“团扇”的兴义立见，它暗用了班婕妤著名的《怨歌行》的全部诗意，即以“秋扇见弃”暗示“恩情中道绝”。则所谓“美人病来遮面”亦不仅是自惭形秽而已，其中颇含“且将畴扇共徘徊”(王昌龄《长信秋词》)的感慨，见物我同情。这又是首尾转应了。

本来“弦管”的叠语按律只为上句末二字“管弦”倒文重叠咏叹，不必具实义。此词用来却能化虚为实，使二叠语大有助于意境的深化和词意的丰富。...

《朝天子·咏喇叭》是明代散曲作家王磐的代表作品。全曲借物抒怀，活画了宦官的丑态，讽刺和揭露了明代宦官狐假虎威，残害百姓的罪恶行径，表达了人民的痛恨情绪。下面是小编为大家整理的朝天子·咏喇叭原文翻译等相关资料，希望大家喜欢。

原文

明代：王磐

喇叭，唢呐，曲儿小腔儿大。官船来往乱如麻，全仗你抬声价。

军听了军愁，民听了民怕。哪里去辨甚么真共假?

眼见的吹翻了这家，吹伤了那家，只吹的水尽鹅飞罢!

《朝天子·咏喇叭》译文及注释

注释

1.朝天子：曲牌名。

2.喇叭：铜制管乐器，上细下粗，最下端的口部向四周扩张，可以扩大声音。

3.唢呐：写作“锁呐”，管乐器，管身正面有七孔，背面一孔。前接一个喇叭形扩声器。民乐中常用。

4.曲儿小：(吹的)曲子很短。腔儿大：(吹出的)声音很响。曲儿小腔儿大是喇叭、唢呐的特征。本事很小、官腔十足是宦官的特征。

5.官船：官府衙门的船只。乱如麻：形容来往频繁，出现次数很多。

6.仗：倚仗，凭借。你：指喇叭、唢呐。抬：抬高。声价：指名誉地位。(宦官装腔作势，声价全靠喇叭来抬。而喇叭其所以能抬声价，又因为它传出的是皇帝的旨意。矛头所指，更深一层。也暗示其狐假虎威的嘴脸。)

7.军：指军队。愁：发愁。因受搅扰而怨忿。旧时皇帝为了加强对军队统帅的控制，常派宦官监军，以牵制军队长官的行动，十分讨厌。

译文

喇叭和唢呐，吹的曲子虽短，声音却很响亮。官船来往频繁如乱糟糟的麻，全凭借你抬高名誉地位。

军队听了军队发愁，百姓听了百姓害怕。哪里会去辨别什么真和假?

眼看着使有的人家倾家荡产，使有的人家元气大伤，直吹得水流干鹅飞跑，家破人亡啊!

赏析

小令第一层说喇叭、唢呐的特征是“曲儿小腔儿大”，这是喇叭最突出的特征，一“小”一“大”的对比中，也流露出作者的爱憎之情。一个“腔”字，道出了喇叭和宦官的共同特征，把那些贪官污吏的丑恶本质刻画得入木三分。小令的第二层说喇叭、唢呐的用途，是为来往如麻的官船抬声价，即为官方所用。“声价”即名誉地位，按理应是客观评价;而这里却要“抬”，就说明喇叭、锁呐的品格是卑下的。小令第三层展示喇叭、唢呐用途的另一面：为害军民，即在为官船抬声价的同时，肆意侵害军民的利益，让老百姓一听到喇叭、唢呐之声就不寒而栗，胆战心惊。小令最后一层写喇叭、唢呐吹奏的结果：吹翻了这家，吹伤了那家，直吹得民穷财尽，家破人亡。通篇咏喇叭咏得真切，咏得让人信服。

这首小令是作者目睹了往来于运河之上的宦官的种种恶行后的借题发挥之作，是有所寄托的。喇叭和宦官不同类，但喇叭的“曲儿小腔儿大”与宦官的“本事小来头大”却有共同点，于是作品在物与人之间找到共性，作者实际上是比照着宦官的嘴脸咏喇叭的：以吹(虚张声势)为特征，是官方害民的帮凶，到处作威作福，惹得军民共忿，直到吹得天昏地暗、江山动摇。作者在对宦官害民的现实黑暗进行揭露的同时，也向最高统治者发出警告，其批判锋芒是很尖锐的。所以说这首小令的思想内涵是丰...

《十六夜玩月》是由杜甫所创作的，从诗中对玩月的描述中也可看到诗人杜甫虽心怀思乡之愁，但也有乘乡愁之时作玩月之乐，既可寄托念家之思，也可畅抒对之月爱。　今天小编在这给大家整理了一些关于《十六夜玩月》的译文及鉴赏，我们一起来看看吧!

《十六夜玩月》译文

十六的夜晚月光皎洁明亮，似金波可舀，让人爽目怡悦，月光照耀下秋露似玉般浓郁可人。

关山在皎洁的月光的照耀下也仿佛开阔了许多，站在山上仿佛银河就流在脚畔，星辰与我共饮。

远处，樵夫唱着歌伴月而归，思乡的战士吹响的萧索笛声缓缓从城楼上飘逸出来。

孩童们却不懂这些淡淡的乡愁，嬉戏打闹，乐不思蜀，半夜还在河上行船游玩。

《十六夜玩月》原文

唐代：杜甫

旧挹金波爽，皆传玉露秋。

关山随地阔，河汉近人流。

谷口樵归唱，孤城笛起愁。

巴童浑不寝，半夜有行舟。

《十六夜玩月》注释

挹：取。

金波，月光。

玉露：白露之美词。

河汉：银河。近人者以地势之高。

巴童：川东乡音年。

浑，全。

《十六夜玩月》创作背景

作者一生坎坷，仕途不顺，曾独自一人辗转多地，此诗就是在诗人再遇仕途低谷，独居苏州时所作。

《十六夜玩月》赏析

杜甫写月诗的诗题中有两首较为特殊，即《十六夜玩月》，与八月十五日只相差一天或两天，也可能出于观察一下两天月色的差别，或出于避旧求新的思维习惯，所以一首叫“玩月”，一首叫“对月”。何为玩月呢?从诗的思路仅其内容看，诗人大致从以下角度来思考吧：首先是月和人是双向寻趣的，不单是人在玩月;既是“玩”从描写上来看便具有灵动性和欢乐感，摆脱过于拘谨;再是人的范围扩大，不单是诗人玩月。我们且看诗为何来寻趣吧!

这是一首五律，字数不多，但所含面较为宽广，大致有以下几个层次。一、二两句为衬托或称前言，月所具有的招人喜爱和可亲之处要给予显示或作简要描述。时令已值秋天，月色尤为皎洁明亮，让人爽目怡悦。十六的夜晚月光如金波可舀，多么浓郁，秋露在月光沐浴下更呈玉色之光彩，多么着人心感滋润。十六日的圆月、银光不逊于十五，为“玩月”作了很好的衬垫。三、四两句写人与月寻趣的宽阔空间和较好的条件。请看，关山因有今夜如此明亮玉色的月光照耀，使天地显得更加宽广辽阔，创设了充分自由飞翔的空间，也扩展了人们的视野。这时你将会发现，天上的银河与地上的人流显得如此贴近，天上的银河、星星、月亮与人间已如邻近之同居共饮，啊!人与月原来是这样亲近相依。这为今夜人月对玩寻乐创造了极好的条件，其中也隐含了月对人之情意。

下四旬为第三层次，写出了今夜玩月的乐趣。诗人的设计也有特色，先写地域之广，有山谷野坡，有边域，有村落，也有河上，可称遍及四方。再写玩月者的类别，有打樵人，有边防卫士，有乡村儿童，也有水上旅途者，包罗广大人群的代表，说明“月”在广大人群心中的情意之深。第三，写如何玩月，打樵者唱着山歌，踏着月光，高兴而归，这是用歌声来玩月。边城城楼上响起横笛曲声，显得多么哀幽，大概是高乡遥远的战士，仰视明月不免有思乡之愁萌...

《龙兴寺吊少陵先生寓居》全诗吊古伤今，借历史喻现实，借历史人物表现自己的情怀。意境是博大的，一实一虚，是两个时代的缩影。下面就是小编给大家带来的《龙兴寺吊少陵先生寓居》的赏析，希望能帮助到大家!

《龙兴寺吊少陵先生寓居》译文

当年，中原一下子失去了往日的太平，安史叛军燃起的战火，烧到了东西两京。

随驾回京的老臣呵，又孤身流落万里之外，在那秋冬间寒冷的时节，来听这滔滔的江声!

《龙兴寺吊少陵先生寓居》原文

宋代：陆游

中原草草失承平，戍火胡尘到两京。

扈跸老臣身万里，天寒来此听江声!

《龙兴寺吊少陵先生寓居》注释

中原，关中地区，今陕西、河南等地，唐代东都洛阳、西京长安在此地，是国家的中心地带。草草：仓卒。承平：继承已往治平之世，后泛指太平。这句是说唐代安史之乱一起。广大的中原地区在仓卒间就失去了以往的太平。

戍火，边疆的战火。胡尘。唐天宝十四年(755)，安禄山据范阳叛变。率领由契丹、奚、突厥等族所组成的军队攻陷了洛阳。第二年攻陷长安，当时人称北方的少数民族为胡人，胡尘即指由少数民族带来的战乱。两京。唐代的西京长安和东都洛阳。

扈跸(hù bì)老臣：指杜甫。扈：护卫。跸：帝王出行的车驾。身万里：指杜甫跟随肃宗的车驾。辗转万里。安禄山陷长安后，唐玄宗逃到四川，太子李亨即位灵武。为唐肃宗。杜甫听到消息，从沦陷地长安奔到风翔。谒见肃宗。拜左拾遗。肃宗还长安后。杜甫又随从回京。后来因救房瑁被调出京。穷困流离。辗转万里，来到忠州。

《龙兴寺吊少陵先生寓居》创作背景

宋孝宗淳熙五年(1178年)，五十三岁的陆游奉诏东归入京，入夏途经忠州，特地来到龙兴寺凭吊杜甫故居，写下了这首感慨深沉的绝句。

《龙兴寺吊少陵先生寓居》赏析

诗的前两句，高度凝练地追述了杜甫亲身遭际的战乱背景。由于唐玄宗晚年的淫奢昏聩，触发了长达八年的安史之乱。中原大地顿时惊惶纷乱，两京相继失陷，玄宗仓猝奔蜀，多年的繁华景象化作一片狼烟胡尘，大唐帝国的“太平盛世”从此一去不返。这是对历史的沉痛回顾，也是对当世中原沦陷、金人主北的现实形势的概括。诗人巧妙地抓住了历史惊人重复的现象，在追念怀古的同时，又曲折地反映了当今国土沦丧的时世，一箭双雕，天衣无缝。正如《唐宋诗醇》引张完臣所云： “‘草草’二字，状尽衰世景象，谓之咏少陵可，谓之自咏亦可。”

诗的后两句，概写杜甫乱后的遭遇及晚年寄居于此的情状。当年肃宗初立，杜甫自沦陌的长安潜逃奔风翔投效，任左拾遗。长安光复，又随驾入京。可是这样忠心为国的老臣，却因疏救宰相房瑭而不公正地被贬官华州司功参军。适又遭受大饥荒，被迫奔蜀，流落西南。报国济世壮志不酬，忧国忧民之情难消，悲愤哀凉，辗转万里。晚年时，穷困潦倒、贫病交迫，于是买舟东下归里。陆游在龙兴寺凭吊当年杜甫的寓居时，不禁联想当时情势，想象那时的诗圣在此的情状，老诗人面对凄凉萧瑟的秋景，怀着孤寂、悲凉、忧愤的心境，独伫寺门，谛听阵阵汹涌悲壮...

《蔡中郎坟》还有温庭筠所创作的，一种由高度的概括、尖锐的揭发和绝望的愤激所形成的耐人思索的艺术境界。熟悉蔡邕所处的时代和他的具体遭遇的人，都不难体味出“今日爱才非昔日”这句诗中所包含的深刻的悲哀。下面就是小编给大家带来的《蔡中郎坟》的赏析，希望能帮助到大家!

《蔡中郎坟》译文

古坟零落唯有野花正逢春，我听说蔡中郎也有了后身。

如今爱惜人才已不如昔日，不要白白抛掷才华作诗人。

《蔡中郎坟》原文

唐代：温庭筠

古坟零落野花春，闻说中郎有后身。

今日爱才非昔日，莫抛心力作词人。

《蔡中郎坟》注释

蔡中郎坟：蔡中郎即东汉末年著名文士蔡邕，因他曾任左中郎将，后人称他为“蔡中郎”。据《吴地志》载，蔡邕坟在毗陵(今江苏省常州市)尚宜乡互村。

零落：衰颓败落。

闻说：犹听说。后身，佛教有“三世”之说，谓人死后转世之身为“后身”。

昔日：往日;从前。

心力，指精神与体力。词人：擅长文辞的人，指诗人。

《蔡中郎坟》创作背景

汉末文人蔡邕，死后葬在毗陵(今常州)尚宜乡互村。此诗写景切春令，当作于唐武宗会昌三年(843年)春温庭筠自吴中返长安途径常州时。

《蔡中郎坟》鉴赏

温庭筠的七律《过陈琳墓》，是寄慨遥深、文采斐然的名作，他的这首《蔡中郎坟》则不大为人注意。其实，这两首诗虽然内容相近，艺术上却各有千秋，不妨参读并赏。

蔡中郎，即东汉末年著名文人蔡邕，曾官左中郎将，死后葬在毗陵尚宜乡互村(毗陵即今常州)。这首诗就是写诗人过蔡中郎坟时引起的一段感慨。

首句正面写蔡中郎坟。蔡邕卒于公元192年(汉献帝初平三年)，到温庭筠写这首诗时，已历六七百年。历史的风雨，人世的变迁，使这座埋葬着一代名士的古坟已经荒凉残破不堪，只有那星星点点不知名的野花点缀在它的周围。野花春的“春”字，形象地显示出逢春而发的野花开得热闹繁盛，一片生机。由于这野花的衬托，更显出古坟的零落荒凉。这里隐隐透出一种今昔沧桑的感慨;这种感慨，又正是下文“今日爱才非昔日”的一条引线。

第二句暗含着一则故实。殷芸《小说》记载：张衡死的那一天，蔡邕的母亲刚好怀孕。张、蔡二人，才貌非常相似，因此人们都说蔡邕是张衡的后身。这原是人们对先后辉映的才人文士传统继承关系的一种迷信传说。诗人却巧妙地利用这个传说进行推想：既然张衡死后有蔡邕作他的后身，那么蔡邕死后想必也会有后身了。这里用“闻说”这种活泛的字眼，正暗示“中郎有后身”乃是出之传闻推测。如果单纯咏古，这一句似乎应当写成“闻说中郎是后身”或者“闻说张衡有后身”。而诗中这样写，既紧扣题内“坟”字，又巧妙地将诗意由吊古引向慨今。在全诗中，这一句是前后承接过渡的枢纽，诗人写来毫不着力，可见其艺术功力。

“今日爱才非昔日，莫抛心力作词人。”这两句紧承“中郎有后身”抒发感慨，是全篇主意。蔡邕生当东汉末年政治黑暗腐朽的时代，曾因上书议论朝政阙失，遭到诬陷，被流放到朔方;遇赦后，又因宦官仇视，亡命江湖;董卓专权，被迫任侍御史，卓被诛后，蔡邕...

李白(701年-762年) ，字太白，号青莲居士，又号“谪仙人”，是唐代伟大的浪漫主义诗人，被后人誉为“诗仙”，与杜甫并称为“李杜”，为了与另两位诗人李商隐与杜牧即“小李杜”区别，杜甫与李白又合称“大李杜”。其人爽朗大方，爱饮酒作诗，喜交友。下面是小编为你带来的 李白《秋登宣城谢脁北楼》原文及翻译，欢迎阅读。

作品原文

江城如画里，山晚望晴空。

两水夹明镜，双桥落彩虹。

人烟寒橘柚，秋色老梧桐。

谁念北楼上，临风怀谢公?

词句注释

⑴谢脁北楼：即谢脁楼，又名谢公楼，唐代改名叠嶂楼，为南朝齐诗人谢脁任宣城太守时所建，故址在陵阳山顶，是宣城的登览胜地。谢脁是李白很佩服的诗人。

⑵江城：泛指水边的城，这里指宣城。唐代江南地区的方言，无论大水小水都称之为“江”。

⑶两水：指宛溪、句溪。宛溪上有凤凰桥，句溪上有济川桥。明镜：指拱桥桥洞和它在水中的倒影合成的圆形，像明亮的镜子一样。

⑷双桥：指横跨溪水的上、下两桥。上桥即凤凰桥，在城的东南泰和门外;下桥即济川桥，在城东阳德门外，都是隋文帝开皇年间(581～600年)的建筑。彩虹：指水中的桥影。

⑸人烟：人家里的炊烟。

⑹北楼：即谢脁楼。

⑺谢公：谢脁。

词句译文

江边的城池好像在画中一样美丽，山色渐晚，我登上谢朓楼远眺晴空。

两条江之间，一潭湖水像一面明亮的镜子;江上两座桥仿佛天上落下的彩虹。

橘林柚林掩映在令人感到寒意的炊烟之中;秋色苍茫，梧桐也已经显得衰老。

除了我还有谁会想着到谢朓北楼来，迎着萧飒的秋风，怀念谢先生呢?

创作背景

此诗创作时间与《宣州谢朓楼饯别校书叔云》相近，在安史之乱爆发前不久。

李白在长安为权贵所排挤，被赐金放还，弃官而去之后，政治上一直处于失意之中，过着飘荡四方的流浪生活。

天宝十二载(753年)与天宝十三载(754年)的秋天，李白两度来到宣城，此诗当作于这其中一年的中秋节后。

在日常生活或是工作学习中，大家最不陌生的就是古诗了吧，古诗是古代诗歌的泛称。你知道什么样的古诗才经典吗?下面是小编为大家整理的杜甫《丽人行》原文阅读与翻译赏析，欢迎阅读与收藏。

原文

三月三日天气新，长安水边多丽人。

态浓意远淑且真，肌理细腻骨肉匀。

绣罗衣裳照暮春，蹙金孔雀银麒麟。

头上何所有，翠微盍叶垂鬓唇。

背后何所见，珠压腰衱稳称身。

就中云幕椒房亲，赐名大国虢与秦。

紫驼之峰出翠釜，水晶之盘行素鳞。

犀箸厌饫久未下，鸾刀缕切空纷纶。

黄门飞鞚不动尘，御厨络绎送八珍。

箫鼓哀吟感鬼神，宾从杂沓实要津。

后来鞍马何逡巡，当轩下马入锦茵。

杨花雪落覆白苹，青鸟飞去衔红巾。

灸手可热势绝伦，慎莫近前丞相嗔。

注释

1、翠微：薄薄的翡翠片。微：一本作“为”;

2、叶：彩的花叶，彩是妇女的发饰;

3、鬓唇：鬓边。

4、珠压：谓珠按其上，使不让风吹起，故下云“稳称身”。

5、腰：这里作腰带解;

6、后来鞍马：指杨国忠，却故意不在这里明说。

7、逡巡：原意为欲进不进，这里是顾盼自得的意思。

8、杨花句：旧注以为指杨国忠与虢国夫人的暧昧关系，又引北魏胡太后和杨白花私通事，因太后曾作“杨花飘荡落南家”，及“愿衔杨花入窠里”句。后人有“杨花入水化为浮萍”之说，又暗合诸杨之姓及兄妹丑行。

9、青鸟：神话中鸟名，西王母使者。相传西王母将见汉武帝时，先有青鸟飞集殿前(见《汉武故事》)。后常被用作男女之间的信使。红巾，妇女所用的红帕，这里是说使者在暗递消息。

译文

三月三日阳春时节天气清新，

长安曲江河畔聚集好多美人。

姿态凝重神情高远文静自然，

肌肤丰润胖瘦适中身材匀称。

绫花绫罗衣裳映衬暮春风光，

金丝绣的孔雀银丝刺的麒麟。

头上戴的是什么呢?

翡翠片花叶直贴到鬓角边。

背后缀的是什么呢?

宝珠压住裙腰多么稳当合身。

其中有云幕椒房的后妃至亲，

皇上封为虢国和秦国二夫人。

翡翠蒸锅端出香喷的紫驼峰，

水晶圆盘送来肥美的白鱼鲜。

吃腻了犀角的筷子久久不动，

鸾刀切着细肉丝空忙了一场。

宦官骑马飞来却不扬起灰尘，

御厨络绎不绝送来海味山珍。

笙箫鼓乐缠绵宛转感动鬼神，

宾客随从满座都是达官贵人。

姗姗来迟的骑马人踌躇满志，

到轩门才下马步入锦褥茵亭。

白雪似的杨花飘落覆盖浮萍，

使者象传情的青鸟勤送红巾。

气焰熏灼不可一世天下绝伦，

千万不要近前担心丞相恼怒!

诗人作者

杜甫(712-770)，字子美，自号少陵野老，世称“杜工部”、“杜少陵”等，汉族，河南府巩县(今河南省巩义市)人，唐代伟大的现实主义诗人，杜甫被世人尊为“诗圣”，其诗被称为“诗史”。杜甫与李白合称“李杜”，为了跟另外两位诗人李商隐与杜牧即“小李杜”区别开来，杜甫与李白又合称“大李杜”。他忧国忧民，人格高尚，他的约1400余首诗被保留了下来，诗艺精湛，在中国古典诗歌中备受推崇，影响深远。759-766年间曾居成都，后世有杜甫草堂纪念。

北宋·范仲淹《江上渔者》这首语言朴实、形象生动、对比强烈、耐人寻味的小诗，反映了渔民劳作的艰辛，唤起人们对民生疾苦的注意。下面我们为大家带来范仲淹《江上渔者》全诗翻译赏析，仅供参考，希望能够帮到大家。

原文

江上往来人，但爱鲈鱼美。

君看一叶舟，出没风波里。

注释

①渔者：捕鱼的人。

②但：只。爱：喜欢。

③鲈鱼：一种头大口大、体扁鳞细、背青腹白、味道鲜美的鱼。生长快，体大味美。

④君：你。

⑤一叶舟：像漂浮在水上的一片树叶似的小船。

⑥出没：若隐若现。指一会儿看得见，一会儿看不见。

⑦风波：波浪。

译文

江上来来往往无数人，只知喜爱鲈鱼之鲜美。

请您看那一叶小小渔船，时隐时现在滔滔风浪里。

赏析

这是一首记事诗。诗中反映了渔民生活的艰险和作者对渔民的同情。鲈鱼，是一种身体扁狭、色白、有黑斑、口大鳞细、味道鲜美的鱼。味道鲜美是鲈鱼特有的属性，因此，人人爱吃，就不限于“江上往来人”，作者只写“江上往来人”，是因为“江上往来人”能够看到江中渔民捕鱼的情景。作者按事物的内在联系，把“人”和“景”结合在一起。诗的前两句和后两句是互为转折关系。

意思是说，江边来来往往的行人，只知道喜欢吃味美的鲈鱼，不知道渔民是冒着风流去捕捞的，随时都有生命的危险。后两句的意思作者没有明说，而是令“江上往来人”去看捕鱼的险景。看到一叶小舟颠簸在大风浪里，一会儿被送上浪峰，一会儿又陷入波谷的惊险场面，自然会懂得“吃鱼容易，捕鱼难”的道理。前因后果十分清楚，可见诗人思维活动多么符合逻辑性!

首句写江岸上人来人往，十分热闹。次句写岸上人的心态，揭示“往来’的原因。后二句通过的视线，指示出风浪中忽隐忽现的捕鱼小船，注意捕鱼的情景。鲈鱼虽然味美，捕捉却艰辛表达出诗人对渔人疾苦的同情，深含对“但爱鲈鱼美”的岸上人的规劝。“江上”和“风波”两种环境，“往来人”和“一叶舟”两种情态、“往来”和“出没”两种动态强烈对比，显示出全诗旨在所在。

赏析意思是欣赏并分析(诗文等)，通过鉴赏与分析得出理性的认识，既受到艺术作品的形象、内容的制约，又根据自己的思想感情、生活经验、艺术观点和艺术兴趣对形象加以补充和完善。以下是小编为大家收集整理的《忆江南》白居易唐诗注释翻译赏析，希望对您有所帮助!

作品原文

其一

江南好，风景旧曾谙;日出江花红胜火，春来江水绿如蓝。能不忆江南?

其二　　

江南忆，最忆是杭州;山寺月中寻桂子，郡亭枕上看潮头。何日更重游!

其三　　

江南忆，其次忆吴宫;吴酒一杯春竹叶，吴娃双舞醉芙蓉。早晚复相逢!

词句注释

⑴忆江南：唐教坊曲名。作者题下自注说：“此曲亦名‘谢秋娘’，每首五句。”按《乐府诗集》：“‘忆江南’一名‘望江南’，因白氏词，后遂改名‘江南好’。”至晚唐、五代成为词牌名。这里所指的江南主要是长江下游的江浙一带。

⑵谙(ān)：熟悉。作者年轻时曾三次到过江南。

⑶江花：江边的花朵。一说指江中的浪花。红胜火：颜色鲜红胜过火焰。

⑷绿如蓝：绿得比蓝还要绿。如，用法犹“于”，有胜过的意思。蓝，蓝草，其叶可制青绿染料。

⑸“山寺”句：作者《东城桂》诗自注说：“旧说杭州天竺寺每岁中秋有月桂子堕。”桂子，桂花。宋柳永《望海潮·东南形胜》词：“有三秋桂子，十里荷花。”

⑹郡亭：疑指杭州城东楼。看潮头：钱塘江入海处，有二山南北对峙如门，水被夹束，势极凶猛，为天下名胜。

⑺吴宫：指吴王夫差为西施所建的馆娃宫，在苏州西南灵岩山上。

⑻竹叶：酒名。即竹叶青。亦泛指美酒。《文选·张协〈七命〉》：“乃有荆南乌程，豫北竹叶，浮蚁星沸，飞华蓱接。”

⑼吴娃：原为吴地美女名。《文选·枚乘〈七发〉》：“使先施、徵舒、阳文、段干、吴娃、闾娵、傅予之徒……嬿服而御。”此词泛指吴地美女。醉芙蓉：形容舞伎之美。

⑽早晚：犹言何日，几时。北齐颜之推《颜氏家训·风操》：“尝有甲设宴席，请乙为宾;而旦于公庭见乙之子，问之曰：‘尊侯早晚顾宅?’”

白话译文

其一

江南的风景多么美好，风景久已熟悉。春天到来时，太阳从江面升起，把江边的鲜花照得比火红，碧绿的江水绿得胜过蓝草。怎能叫人不怀念江南?

其二

江南的回忆，最能唤起追思的是杭州：游玩天竺寺寻找中秋的桂子，登上郡亭，枕卧其上，欣赏钱塘江大潮。什么时候能够再次去游玩?

其三

江南的回忆，再来就是回忆苏州的吴宫，喝一喝吴宫的美酒春竹叶，看一看吴宫的歌女双双起舞像朵朵迷人的芙蓉。清晨夜晚总要再次相逢。

创作背景

白居易曾经担任杭州刺史，在杭州两年，后来又担任苏州刺史，任期也一年有余。在他的青年时期，曾漫游江南，旅居苏杭，他对江南有着相当的了解，故此江南在他的心目中留有深刻印象。当他因病卸任苏州刺史，回到洛阳后十余年，写下了这三首《忆江南》。

而作词的具体时间，历来说法不同。有说在白居易离苏州之后;有说在开成三年(838年);有说在大和元年(827年);王国维则说写于“大和

作品鉴赏

第一首泛忆江南，兼包苏、杭，写春景。全词五句。一开口即赞...