晏殊(991-1055)字同叔， 临川(今属江西)人。七岁能文，十四岁以神童召试，赐同进士出身。庆历中官至集贤殿大学士、同中书门下平章事兼淑密使。范仲淹、韩琦、欧阳修等名臣皆出其门下。卒谥元献。他一生富贵优游，所作多吟成于舞榭歌台、花前月下，而笔调闲婉，理致深蕴，音律谐适，词语雅丽，为当时词坛耆宿。《浣溪沙》中“无可奉告花落去，似曾相似燕归来”二句，传诵颇广。原有集，已散佚，仅存《珠玉词》及清人所辑《晏元献遗文》。又编有类书《类要》，今存残本。
离愁别恨是古人常写的题材之一，将离愁别恨写得打动人心耐人寻味的作品也不少。晏殊这首《蝶恋花·槛菊愁烟兰泣露》便是其中之一。词人触景伤情，从傍晚坐到深夜甚至等到了天亮，心中充满无限伤感，想寄信给对方却不知那个人身在何处。满腹的愁苦无处诉说，唯有用文字记录心声。
烂菊愁烟兰泣露，罗幕清寒，燕子双飞去。明月不谙离恨苦，斜光到晓穿朱户。昨夜西风凋碧树，独上高楼，望断天涯路。欲寄彩笺无尺素，山长水阔知何处!
清晨栏杆外的菊花笼罩着一层愁惨的烟雾，兰花沾露似乎是饮泣的露珠。罗幕之间透露着缕缕轻寒，一双燕子飞去。明月不明白离别之苦，斜斜的银辉直到破晓还穿入朱户。
昨天夜里西风惨烈，凋零了绿树。我独自登上高楼，望尽那消失在天涯的道路。想给我的心上人寄一封信。但是高山连绵，碧水无尽，又不知道我的心上人在何处。
这首词的写作背景不甚清晰，我并未查到有何特别之处。应该只是一般的伤离怀远之作。但它境界辽阔高远，远超一般婉约词。诗本天成，妙手偶得之。词的境界与好坏与词人的境界有直接联系，一首好词并不一定需要特定的背景。
此为晏殊写闺思的名篇。词之上片运用移情于景的手法，选取眼前的景物，注入主人公的感情，点出离恨;下片承离恨而来，通过高楼独望把主人公望眼欲穿的神态生动地表现出来.借闺中人的主观感受和内心世界的活动，深婉而含蓄地表现了自己临秋怀人那种执着而真挚的感情。
秋天的早晨，外面的天还是蒙蒙亮的。女主人公睁开惺忪睡眼，穿起外罩。走到了走廊里栏杆旁，望着还在雾中的花园，菊花好像笼罩着一层愁云惨淡的烟雾。旁边的一丛丛兰花，枝叶上挂着晶莹的露水，就像兰花在饮泣。其实如果是我的话，我起床之后看到了菊花和兰花，应该只会想着空气很清新，花景很美丽。我就不会想到什么愁苦呀之类的东西。晏殊作为婉约派的著名词人，自然和我这样的普通人是不一样的。
“罗幕轻寒”中的罗幕，一般是指，在大户人家，在深秋或者是入秋的时候，会把门上的珠帘换成，厚重一点的门帘。用它来防风防寒。所以说这是罗幕清寒。入秋啦，自然有燕子往南飞，飞到温暖的地方来度过严寒的冬季。所以从走廊里飞出了一双燕子。这里为什么是用一双呢?因为一般的话，我们看到的燕子也有可能是一只一只的。因为我们的晏殊，大词人，他想用这一双燕子来寄托自己的孤独之感。后面又讲“明月不谙离恨苦”，是说明月不明白离别之苦，斜斜的银辉直到破晓还穿入朱户。
女主人公看到了这里，又想起了昨天晚上，大风骤起，呼呼而来。听着西方拍打的窗户，心中一片寂寥，无法寄托。西风吹来，吹来的寒风，也吹落了枯叶。将郁葱葱的大树们，变得枯黄。其实我们都知道，树枯落了，心为大自然到了秋天，它是一种自然的现象。但是我们的女主人公就把她寄托了一种另类的情感。就好像是忽如一夜树变黄了。女主人公趁着这惨烈的西风，独自一人来到了高楼之下，慢慢悠悠地登上高楼。我想当时的女主人公背影一定寂寥无比。在黑暗的夜里，有着狂烈的戚风，身旁不是无际的黑暗就是满目的枯黄。女主人公望着远方，望着消失在天涯的道路，好像找不着自己未来的迷茫。
其实这种感觉我都还是可以理解的。毕竟，如果让我一个人在半夜里登上高楼，望着无尽的黑暗，我会感觉身处绝望，没有丝毫的光亮，看不到希望。而女主人公并不是这样。她没有我的绝望只有她的迷茫，她想起了心中最喜欢的心上人，想把希望寄托在心上人的身上。想给她最喜欢的人寄上一封思念的信。但是想着，北宋广阔的土地，群山连绵，大河滔滔，树林繁多。又不知道自己的心上人究竟在何方，于是最后一点思念也无法得到疏解。
全词写的是常见的离愁别恨，孤独寂寞，但是词人所营造的情境却又十分地苍茫辽阔，无论是“天涯路”，还是“山长水阔”都是令人向往的大境界，这样悲壮的孤独即使过了百年，依然能令人动容。
后来王国维还将这首词的“昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路”，引为人生的第一境界，也许也是因为这天高地远的广阔之境吧。
