李白是盛唐时期的“诗仙”，也是大家最为熟悉的一位伟大的诗人，他的很多作品都是深入人心，真正达到了妇孺皆知的地步，一些经典的作品，不仅收录在了《唐诗三百首》、《全唐诗》、《千家诗》等等，这此经典的诗集里;另外在我们小学的课本里，也是时常能够读到他的作品，所以他的很多作品传唱度都很高。
可能很多人一提起李白，自然而然地就会想到他那首大气磅礴的千古名篇《将进酒》，这首诗也是代表了唐诗最高的水平，整首诗气势磅礴，充满了一种细腻的情感，读来也是朗朗上口，不失为一首难得的佳作。其实除了李白写过《将进酒》之外，中唐时期的另一位才子李贺也写过一首《将进酒》，不过很显然他的作品没有李白名气大，自然也有很多人不熟悉。不过他的这首诗虽然名气不如李白，但总体上来说，也是一首难得的佳作。
无论是产能还是名气，李贺似乎都无法与李白相提并论，李白一生作诗上千首，李贺却只有200余首。即便如此，后世却一直流传着“太白仙才，长吉鬼才”的说法，为什么很多人都喜欢拿这两位诗人做比较呢?
因为在古代很长的一段时间内，人们一致认为，李白作诗的风格是任何一个文人都学不来的，但后来李贺却用作品向大家证明，自己的作品比李白的更有想象力，更具浪漫气息。
今天我们要说的，就是李白和李贺两人各自写的一首《将进酒》。
我们先来看一下李白的《将进酒》：
君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回。
君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。
人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。
天生我材必有用，千金散尽还复来。
烹羊宰牛且为乐，会须一饮三百杯。
岑夫子，丹丘生，将进酒，杯莫停。
与君歌一曲，请君为我倾耳听。
钟鼓馔玉不足贵，但愿长醉不愿醒。
古来圣贤皆寂寞，惟有饮者留其名。
陈王昔时宴平乐，斗酒十千恣欢谑。
主人何为言少钱，径须沽取对君酌。
五花马、千金裘，呼儿将出换美酒，与尔同销万古愁。
李白的这首《将进酒》，想必大家都非常的熟悉。直到如今，这首诗的名气依旧是其他诗人的作品望尘莫及的。
李白写这首诗时正好离开长安，时间大约是在开元二十四年(公元736年)前后，这个时候他心灰意冷，由于写诗讽刺了杨贵妃，被人抓住了把柄，也就使得他在长安生活不下去，于是他只好选择出游，遇到了好友岑勋、元丹丘等人，几个人在酒席上喝得酩酊大醉，李白这个时候即兴写下此诗。
开篇的第一句就气势磅礴，立马定下了这首诗的基调，一直写下来，每一句都有气吞山河之势。正是由于理想破灭，李白无比的悲痛，但是他的这种悲痛，又让人敬佩，他悲痛过后，更多的还是告诉了世人，“天生我材必有用，千金散尽还复来。”，也就是说困难只是暂时的，一切的不快，终将是会过去，自己也一定会有出息，相信终有一日可以出人头地。
开头两句都是以“君不见”作为开头，这样的结构引得唐、宋、明时期的很多诗人竞相模仿，不少人更是直接用上了“君不见”作为开头，但是却显得不伦不类，丝毫感受不到“诗之仙气”。
接下来我们再来看一下李贺的这首《将进酒》：
琉璃钟，琥珀浓，小槽酒滴真珠红。
烹龙炮凤玉脂泣，罗帏绣幕围香风。
吹龙笛，击鼍鼓;皓齿歌，细腰舞。
况是青春日将暮，桃花乱落如红雨。
劝君终日酩酊醉，酒不到刘伶坟上土。
李白的《将进酒》对于很多人来说，那都是非常的熟悉，并且写得也是大气磅礴，字里行间更是表达出了诗人一处豁达的人生态度;那么李贺的这首《将进酒》，应当说也是一首难得的佳作，整首诗也是充满了一种浪漫主义气息，写得也是很传神，也很是深刻，读来同样朗朗上口。
两首诗有一个共同点，它们都是酒宴醉饮后所作，抒发的也都是不得志的伤感之情。两首诗同样是愁在深处，但李贺的《将进酒》却是乐在表面。
在李贺的《将进酒》里，前几句描写的是宴会上的热闹景象，描写的细致入微，但后几句却由热闹转变为内心深处的孤独，由喜转忧仅在一笔勾勒之间就巧妙的完成了。
年轻时，我们总是欣赏李白那种“天生材必有用”的豪情壮志，但是却没有发现这首诗背后的愁苦，如果李白心中没有苦闷，那又何须用这首诗来安慰自己呢?
如今再读到李贺的《将进酒》，我们才明白，真正的孤独往往产生于最热闹的时候，悄悄涌上心头。
李白的《将进酒》让人更直观的感受到惊艳，而李贺《将进酒》就像是一杯茶，需要我们静下心来慢慢去品，两首诗虽然在名气上相差甚远，但是在境界上却是难分高下。
古诗词就是这么有魅力，从古至今，它对人们的影响都是非常深的。古往今来，但凡那些集大成者，流芳千古之人，无不精通诗词，即使是今时今日的文学大师们，也对诗词研究颇深。
在诗词中，我们不仅可以感受到中华文化的魅力，更能够从中找寻到正确的人生观、价值观，找到自己人生的标杆。
