《柳枝词》是由郑文宝所创作的，为此诗乃作者宦途中所作，抒写诗人在运河之上、隋堤之畔的客舟之中的一段离情别恨。今天小编在这给大家整理了一些关于《柳枝词》鉴赏，我们一起来看看吧!

《柳枝词》原文

宋代：郑文宝

亭亭画舸系春潭，直到行人酒半酣。

不管烟波与风雨，载将离恨过江南。

《柳枝词》译文

高高的画船系在岸边的柳树上，行人与友人依依不舍，直到半醉才离去。

不管烟波浩渺，也不管雨打风吹，带着行人远去，满载着离恨去到那遥远的江南。

《柳枝词》注释

亭亭：高高耸立的样子。

画舸(gě)：即画船。

半酣：半醉。

《柳枝词》赏析

该诗首句是说一只漂亮的画船系在岸边的柳树上，表现的是一个“等”字。“亭亭”多用来形容姑娘之苗条、靓丽，作者却用来描写船，可见作者的构思不同一般。“系”的后面省略了宾语，与刘禹锡的“只有垂杨绾别离”手法相同，且暗切题意，手法不同凡响。“春潭”化用李白的“桃花潭水深千尺”，用笔老到，布局精巧。该句中没有正面写柳，但“系”字和诗题相照应，已暗示了所系之处。古代有折柳赠别的风俗，因为“柳”谐“留”音，寓有惜别之意，因此，首联所展示的系舟杨柳岸的画面，恰是一幅春江送别图。

“直到行人酒半酣”以“直待”接续，回答了等的对象：行人，也就是将要离开家乡的人。在船将发未发之际，送行者和行人依依话别，做最后一刻的流连。珍重彼此的友谊，珍重这别离的时刻，送行的人殷勤劝酒，“直到行人酒半酣”，这里含有“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人”的意思。同时也表明，行人所以喝得半醉，一来是朋友情重，二来是为了排遣离忧。作者在上一句“亭亭画舸”停在水中这一特写背景下，创立了似乎是游春的场面，而下句转入离别，出现心理的反差，离别的黯然销魂的意况隐现在句中。这两句语言很含蓄，意思却很明白。这里不说人有情而怨别，却怪画船无情，无理而妙。

三四句作者直写离别。第三句在首句“点染的画船上做文章，说不管烟波浩渺，不管风风雨雨，行人终将离去，画船带走的只是离愁别恨。包含了送行者相留不住的怨情，也表现了行人欲留不能，不得不走的无奈，像是友人对行者的埋怨，又像是行者的自怨自艾，写得情意盎然。

最后一句“载将离恨过江南”将抽象的离恨，化为有形体、有重量的东西，使人分外感到离恨的深刻沉重，意象非常新奇。作者不写船带走行人，也不写行人的离恨，而是说船带走的是离恨，多了一层转折，加深了意境。同时把离愁悲恨这一抽象的情态想象成实在的物质，可以放在船上运走，就更为奇妙。此诗在新巧上做文章。作者把离愁别恨变成有分量的东西，可用船来载，在“愁”的分量上做文章，更加深切地表现了心中的凄苦，为人所称道。这一手法为后代诗人借鉴。好的比喻，好的意境，是不怕重复的。

《柳枝词》这一题目是后人加的。古代有折柳赠别的风俗，所以写柳也多与叙别相联系。诗第一句中的“系”字，就包涵着杨柳。其实此诗中心不在咏柳，而在咏别。

如何把无形的别情直观可感地写出来，这首诗的构思有...

王建写了大量的乐府，同情百姓疾苦，与张籍齐名。又写过宫词百首，在传统的宫怨之外，还广泛地描绘宫中风物，是研究唐代宫廷生活的重要材料。

译文

团扇，团扇，宫中的美人病后用它来遮面。

抱病三年，容颜憔悴，再没有谁同她商量管弦!

管弦，管弦，无情的春草把通往昭阳殿的道路阻断。

原文

唐代：王建

团扇，团扇，美人病来遮面。

玉颜憔悴三年，谁复商量管弦。

弦管，弦管，春草昭阳路断。

注释

调笑令：词牌名，此调亦即《宫中调笑》(又称《转应曲》。黄升云：“王仲初(王建字仲初)以宫词百首著名，《三台令》、《转应曲》，其余技也。”此词即属“宫词”之余。词调本以“转应”为特点，凡三换韵，仄平仄间换;而此词内容上亦多转折照应，大体一韵为一层次。

团扇：圆形的扇子，古代歌女在演唱时常用以遮面。

管弦：用丝竹做的乐器，如琴、箫、笛。

昭阳：昭阳殿，借指皇帝和宠妃享乐之地。

赏析

“团扇，团扇，美人病来遮面。”以咏扇起兴，同时绘出一幅妍妙的宫中仕女图。“新裂齐纨素，皎洁如霜雪。裁成合欢扇，团团如明月。”(班婕妤《怨歌行》)美的团扇，是美人的衬托。人的处表美当与健康分不开，但在封建时代，士大夫的审美观却是：西子捧心则更添妍姿。词起首写美人病来，自惭色减，以扇遮面，而纨扇与玉颜掩映，反有“因病致妍”之妙。如此写人，方为传神;如此咏物，方觉生动。倘如说“病态美”于今天的读者已经隔膜，那也无关紧要，因为全词的旨趣并不在此。作者最多不过是借此表明一种“红颜未老恩先断”的感慨罢了。

“玉颜憔悴三年，谁复商量管弦!”“玉颜憔悴”上应“美人病来”，却从咏物及人的外部动态过渡到写人物的命运和内心活动，转折中词意便深入一层。从下句的“复”字可会出，“三年”前美人曾有人与同“商量管弦”，以歌笑管领春风，而这一切已一去不复返。可见美人的“病”非常病，乃是命运打击所致，是由承恩到失宠的结果。“玉颜憔悴三年”，其中包含多少痛苦与辛酸。“谁复商量管弦!”将一腔幽怨通过感叹句表出。谁，有谁，也即“没有谁”。冷落三年之久，其为无人顾问，言下自明，语意中状出一种黯然神伤、独自叹息的情态。

“弦管，弦管，春草昭阳路断。”点明宫怨之意。“昭阳”，汉殿名，为汉成帝赵昭仪所居，用来指得宠的所在。“昭阳路断”即“君恩”已断，不直言这是因为君王喜新厌旧所致，而托言是春草萋萋遮断通往昭阳之路，含怨于不怨，尤婉曲有味。这从昭阳殿那边隐约传来的歌吹之声，会勾起久已不复有人“商量管弦”的宫人多深的惆怅，是不言面喻的。于是，“团扇”的兴义立见，它暗用了班婕妤著名的《怨歌行》的全部诗意，即以“秋扇见弃”暗示“恩情中道绝”。则所谓“美人病来遮面”亦不仅是自惭形秽而已，其中颇含“且将畴扇共徘徊”(王昌龄《长信秋词》)的感慨，见物我同情。这又是首尾转应了。

本来“弦管”的叠语按律只为上句末二字“管弦”倒文重叠咏叹，不必具实义。此词用来却能化虚为实，使二叠语大有助于意境的深化和词意的丰富。...

《十六夜玩月》是由杜甫所创作的，从诗中对玩月的描述中也可看到诗人杜甫虽心怀思乡之愁，但也有乘乡愁之时作玩月之乐，既可寄托念家之思，也可畅抒对之月爱。　今天小编在这给大家整理了一些关于《十六夜玩月》的译文及鉴赏，我们一起来看看吧!

《十六夜玩月》译文

十六的夜晚月光皎洁明亮，似金波可舀，让人爽目怡悦，月光照耀下秋露似玉般浓郁可人。

关山在皎洁的月光的照耀下也仿佛开阔了许多，站在山上仿佛银河就流在脚畔，星辰与我共饮。

远处，樵夫唱着歌伴月而归，思乡的战士吹响的萧索笛声缓缓从城楼上飘逸出来。

孩童们却不懂这些淡淡的乡愁，嬉戏打闹，乐不思蜀，半夜还在河上行船游玩。

《十六夜玩月》原文

唐代：杜甫

旧挹金波爽，皆传玉露秋。

关山随地阔，河汉近人流。

谷口樵归唱，孤城笛起愁。

巴童浑不寝，半夜有行舟。

《十六夜玩月》注释

挹：取。

金波，月光。

玉露：白露之美词。

河汉：银河。近人者以地势之高。

巴童：川东乡音年。

浑，全。

《十六夜玩月》创作背景

作者一生坎坷，仕途不顺，曾独自一人辗转多地，此诗就是在诗人再遇仕途低谷，独居苏州时所作。

《十六夜玩月》赏析

杜甫写月诗的诗题中有两首较为特殊，即《十六夜玩月》，与八月十五日只相差一天或两天，也可能出于观察一下两天月色的差别，或出于避旧求新的思维习惯，所以一首叫“玩月”，一首叫“对月”。何为玩月呢?从诗的思路仅其内容看，诗人大致从以下角度来思考吧：首先是月和人是双向寻趣的，不单是人在玩月;既是“玩”从描写上来看便具有灵动性和欢乐感，摆脱过于拘谨;再是人的范围扩大，不单是诗人玩月。我们且看诗为何来寻趣吧!

这是一首五律，字数不多，但所含面较为宽广，大致有以下几个层次。一、二两句为衬托或称前言，月所具有的招人喜爱和可亲之处要给予显示或作简要描述。时令已值秋天，月色尤为皎洁明亮，让人爽目怡悦。十六的夜晚月光如金波可舀，多么浓郁，秋露在月光沐浴下更呈玉色之光彩，多么着人心感滋润。十六日的圆月、银光不逊于十五，为“玩月”作了很好的衬垫。三、四两句写人与月寻趣的宽阔空间和较好的条件。请看，关山因有今夜如此明亮玉色的月光照耀，使天地显得更加宽广辽阔，创设了充分自由飞翔的空间，也扩展了人们的视野。这时你将会发现，天上的银河与地上的人流显得如此贴近，天上的银河、星星、月亮与人间已如邻近之同居共饮，啊!人与月原来是这样亲近相依。这为今夜人月对玩寻乐创造了极好的条件，其中也隐含了月对人之情意。

下四旬为第三层次，写出了今夜玩月的乐趣。诗人的设计也有特色，先写地域之广，有山谷野坡，有边域，有村落，也有河上，可称遍及四方。再写玩月者的类别，有打樵人，有边防卫士，有乡村儿童，也有水上旅途者，包罗广大人群的代表，说明“月”在广大人群心中的情意之深。第三，写如何玩月，打樵者唱着山歌，踏着月光，高兴而归，这是用歌声来玩月。边城城楼上响起横笛曲声，显得多么哀幽，大概是高乡遥远的战士，仰视明月不免有思乡之愁萌...

《龙兴寺吊少陵先生寓居》全诗吊古伤今，借历史喻现实，借历史人物表现自己的情怀。意境是博大的，一实一虚，是两个时代的缩影。下面就是小编给大家带来的《龙兴寺吊少陵先生寓居》的赏析，希望能帮助到大家!

《龙兴寺吊少陵先生寓居》译文

当年，中原一下子失去了往日的太平，安史叛军燃起的战火，烧到了东西两京。

随驾回京的老臣呵，又孤身流落万里之外，在那秋冬间寒冷的时节，来听这滔滔的江声!

《龙兴寺吊少陵先生寓居》原文

宋代：陆游

中原草草失承平，戍火胡尘到两京。

扈跸老臣身万里，天寒来此听江声!

《龙兴寺吊少陵先生寓居》注释

中原，关中地区，今陕西、河南等地，唐代东都洛阳、西京长安在此地，是国家的中心地带。草草：仓卒。承平：继承已往治平之世，后泛指太平。这句是说唐代安史之乱一起。广大的中原地区在仓卒间就失去了以往的太平。

戍火，边疆的战火。胡尘。唐天宝十四年(755)，安禄山据范阳叛变。率领由契丹、奚、突厥等族所组成的军队攻陷了洛阳。第二年攻陷长安，当时人称北方的少数民族为胡人，胡尘即指由少数民族带来的战乱。两京。唐代的西京长安和东都洛阳。

扈跸(hù bì)老臣：指杜甫。扈：护卫。跸：帝王出行的车驾。身万里：指杜甫跟随肃宗的车驾。辗转万里。安禄山陷长安后，唐玄宗逃到四川，太子李亨即位灵武。为唐肃宗。杜甫听到消息，从沦陷地长安奔到风翔。谒见肃宗。拜左拾遗。肃宗还长安后。杜甫又随从回京。后来因救房瑁被调出京。穷困流离。辗转万里，来到忠州。

《龙兴寺吊少陵先生寓居》创作背景

宋孝宗淳熙五年(1178年)，五十三岁的陆游奉诏东归入京，入夏途经忠州，特地来到龙兴寺凭吊杜甫故居，写下了这首感慨深沉的绝句。

《龙兴寺吊少陵先生寓居》赏析

诗的前两句，高度凝练地追述了杜甫亲身遭际的战乱背景。由于唐玄宗晚年的淫奢昏聩，触发了长达八年的安史之乱。中原大地顿时惊惶纷乱，两京相继失陷，玄宗仓猝奔蜀，多年的繁华景象化作一片狼烟胡尘，大唐帝国的“太平盛世”从此一去不返。这是对历史的沉痛回顾，也是对当世中原沦陷、金人主北的现实形势的概括。诗人巧妙地抓住了历史惊人重复的现象，在追念怀古的同时，又曲折地反映了当今国土沦丧的时世，一箭双雕，天衣无缝。正如《唐宋诗醇》引张完臣所云： “‘草草’二字，状尽衰世景象，谓之咏少陵可，谓之自咏亦可。”

诗的后两句，概写杜甫乱后的遭遇及晚年寄居于此的情状。当年肃宗初立，杜甫自沦陌的长安潜逃奔风翔投效，任左拾遗。长安光复，又随驾入京。可是这样忠心为国的老臣，却因疏救宰相房瑭而不公正地被贬官华州司功参军。适又遭受大饥荒，被迫奔蜀，流落西南。报国济世壮志不酬，忧国忧民之情难消，悲愤哀凉，辗转万里。晚年时，穷困潦倒、贫病交迫，于是买舟东下归里。陆游在龙兴寺凭吊当年杜甫的寓居时，不禁联想当时情势，想象那时的诗圣在此的情状，老诗人面对凄凉萧瑟的秋景，怀着孤寂、悲凉、忧愤的心境，独伫寺门，谛听阵阵汹涌悲壮...

《蔡中郎坟》还有温庭筠所创作的，一种由高度的概括、尖锐的揭发和绝望的愤激所形成的耐人思索的艺术境界。熟悉蔡邕所处的时代和他的具体遭遇的人，都不难体味出“今日爱才非昔日”这句诗中所包含的深刻的悲哀。下面就是小编给大家带来的《蔡中郎坟》的赏析，希望能帮助到大家!

《蔡中郎坟》译文

古坟零落唯有野花正逢春，我听说蔡中郎也有了后身。

如今爱惜人才已不如昔日，不要白白抛掷才华作诗人。

《蔡中郎坟》原文

唐代：温庭筠

古坟零落野花春，闻说中郎有后身。

今日爱才非昔日，莫抛心力作词人。

《蔡中郎坟》注释

蔡中郎坟：蔡中郎即东汉末年著名文士蔡邕，因他曾任左中郎将，后人称他为“蔡中郎”。据《吴地志》载，蔡邕坟在毗陵(今江苏省常州市)尚宜乡互村。

零落：衰颓败落。

闻说：犹听说。后身，佛教有“三世”之说，谓人死后转世之身为“后身”。

昔日：往日;从前。

心力，指精神与体力。词人：擅长文辞的人，指诗人。

《蔡中郎坟》创作背景

汉末文人蔡邕，死后葬在毗陵(今常州)尚宜乡互村。此诗写景切春令，当作于唐武宗会昌三年(843年)春温庭筠自吴中返长安途径常州时。

《蔡中郎坟》鉴赏

温庭筠的七律《过陈琳墓》，是寄慨遥深、文采斐然的名作，他的这首《蔡中郎坟》则不大为人注意。其实，这两首诗虽然内容相近，艺术上却各有千秋，不妨参读并赏。

蔡中郎，即东汉末年著名文人蔡邕，曾官左中郎将，死后葬在毗陵尚宜乡互村(毗陵即今常州)。这首诗就是写诗人过蔡中郎坟时引起的一段感慨。

首句正面写蔡中郎坟。蔡邕卒于公元192年(汉献帝初平三年)，到温庭筠写这首诗时，已历六七百年。历史的风雨，人世的变迁，使这座埋葬着一代名士的古坟已经荒凉残破不堪，只有那星星点点不知名的野花点缀在它的周围。野花春的“春”字，形象地显示出逢春而发的野花开得热闹繁盛，一片生机。由于这野花的衬托，更显出古坟的零落荒凉。这里隐隐透出一种今昔沧桑的感慨;这种感慨，又正是下文“今日爱才非昔日”的一条引线。

第二句暗含着一则故实。殷芸《小说》记载：张衡死的那一天，蔡邕的母亲刚好怀孕。张、蔡二人，才貌非常相似，因此人们都说蔡邕是张衡的后身。这原是人们对先后辉映的才人文士传统继承关系的一种迷信传说。诗人却巧妙地利用这个传说进行推想：既然张衡死后有蔡邕作他的后身，那么蔡邕死后想必也会有后身了。这里用“闻说”这种活泛的字眼，正暗示“中郎有后身”乃是出之传闻推测。如果单纯咏古，这一句似乎应当写成“闻说中郎是后身”或者“闻说张衡有后身”。而诗中这样写，既紧扣题内“坟”字，又巧妙地将诗意由吊古引向慨今。在全诗中，这一句是前后承接过渡的枢纽，诗人写来毫不着力，可见其艺术功力。

“今日爱才非昔日，莫抛心力作词人。”这两句紧承“中郎有后身”抒发感慨，是全篇主意。蔡邕生当东汉末年政治黑暗腐朽的时代，曾因上书议论朝政阙失，遭到诬陷，被流放到朔方;遇赦后，又因宦官仇视，亡命江湖;董卓专权，被迫任侍御史，卓被诛后，蔡邕...

《送项判官》是由王安石所创作的，诗的开头两句写送别时所见的景物。首句“洲渚”是江中泥沙冲积而成的小洲，可见送别的地点是在江畔渡口。“断芦”和“落枫”点明时间是西风萧瑟的深秋季节。下面就是小编给大家带来的《送项判官》译文及鉴赏，希望能帮助到大家!

《送项判官》原文

宋代：王安石

断芦洲渚落枫桥，渡口沙长过午潮。

山鸟自呼泥滑滑，行人相对马萧萧。

十年长自青衿识，千里来非白璧招。

握手祝君能强饭，华簪常得从鸡翘。

《送项判官》译文

江边渡口，可以看到洲渚上衰败的芦草，以及江桥上飘落的枫叶，午潮已过，送君于江畔渡口。

渡口山鸟鸣叫，行人如织，车来马往，熙熙攘攘。

我们两人年龄相差十岁，但亲如兄弟，初识时，都还是没有官职的学子。

千里迢迢来此，并非受白璧招聘，贪图荣华富贵。

握手祝君多多保重身体，将来定能美服华车，前途无量。

《送项判官》注释

山鸟：指一种捕食小虫的禽鸟，俗称“山鸡”，又名“鸡头鹃”，它鸣叫时的声音为“泥滑滑”(滑，在这里读作“古”)，南方人也就称这种鸟为“泥滑滑”。

泥滑滑：山鸟鸣声。

萧萧：马鸣声。

白璧招：典出“楚襄王遣使持金十斤，白璧百双，聘庄子为相，庄子固辞”事，即以白璧招聘。

强饭：努力加饭，即保重身体。

华簪：华，美也;簪，发簪。即华丽的服饰。

鸡翘：鸾旗车的俗称。这种车上的旗竿插有彩色羽毛。

《送项判官》赏析

这是一首送别诗。

诗的开头两句写送别时所见的景物。首句“洲渚”是江中泥沙冲积而成的小洲，可见送别的地点是在江畔渡口。“断芦”和“落枫”点明时间是西风萧瑟的深秋季节。次句“沙长”与“午潮”密切相关，由于午潮已过，随着潮水的退落，原来被水淹没的岸边沙滩尽皆呈现眼前，显示送别的时间是过午以后。

“山鸟自呼泥滑滑，行人相对马萧萧。”两句记渡口所闻所见。“山鸟”是指一种捕食小虫的禽鸟，俗称“山鸡”，又名“鸡头鹃”，它鸣叫时的声音为“泥滑滑”(滑，在这里读作“古”)，南方人也就称这种鸟为“泥滑滑”。“泥滑滑”三字，是山鸡鸣叫的谐音，写得颇为有趣。第四句概括地描述了这个渡口车来马往，熙熙攘攘的情形。“萧萧马鸣”出自《诗经·车攻》;这里的“马萧萧”，源自杜甫《兵车行》中的“车辚辚，马萧萧，行人弓箭各在腰”的诗句，与上句“泥滑滑”成对，也是谐音。作者运用唐代诗人的句子，熟极如流，写情写景，妙到毫瑞，却又各不相犯，足见其艺术手腕之高。

“十年长自青衿识，千里来非白璧招。”两句写与项判官的交谊以及项判官的为人。第五句包括了两个典故：“十年”用《礼记·曲礼》中的“十年以长，则兄事之”;“青衿”出自《诗经·郑风·子衿》：“青青子矜。”据《毛传》：“青衿，青领也，学子之所服。”这句是说，两人的年龄大约相差十岁，亲如兄弟，最初认识的时候，彼此都还是没有官职的学子。第六句“白璧招”用《韩诗外传》“楚襄王遣使持金十斤，白璧百双，聘庄子为相，庄子固辞”事，指项判官为官廉洁，他千里迢迢来此，并不是受白璧招聘，贪图荣...

《书湖阴先生壁二首》是北宋文学家、政治家王安石创作的七言绝句组诗作品。这两首诗都是题壁诗，以下是小编整理的书湖阴先生壁二首原文、翻译及赏析。希望对大家有所帮助。

书湖阴先生壁二首原文

其一

茅檐长扫净无苔，花木成畦手自栽。

一水护田将绿绕，两山排闼送青来。

其二

桑条索漠楝花繁，风敛余香暗度垣。

黄鸟数声残午梦，尚疑身属半山园。

书湖阴先生壁二首译文

其一译文

茅草房庭院经常打扫，洁净得没有一丝青苔。花草树木成行成垄，都是主人亲手栽种。

庭院外一条小河保护着农田，将绿苗紧紧环绕;两座青山打开门来为人们送去绿色。

其二译文

桑树枝叶稀疏，楝花十分繁盛。清风吹送楝花余香，悄悄地送过墙头。

黄鸟数声啼叫惊起了午间的残梦，恍恍惚惚，我还以为身在旧居半山园中。

书湖阴先生壁二首注释

书：书写，题诗。湖阴先生：本名杨德逢，隐居之士，是王安石晚年居住金陵(今江苏南京)紫金山时的邻居。

茅檐：茅屋檐下，这里指庭院。

无苔：没有青苔。

成畦(qí)：成垄成行。

畦：经过修整的一块块田地。

护田：这里指护卫环绕着园田。

排闼(tà)：开门。闼：小门。送青来：送来绿色。

楝花：苦楝花，常见于北方地区，花淡紫色，有芳香。

敛：收敛。

垣(yuán)：矮墙。

黄鸟：黄莺。

午梦：午睡时的梦。

半山园：王安石退隐江宁的住所，故址在今南京东郊。

书湖阴先生壁二首赏析

这两首诗是题写在湖阴先生家屋壁上的，其中第一首很著名。这一首诗用典十分精妙，读者不知典故内容，并不妨碍对诗歌大意的理解;而诗歌的深意妙趣，则需要明白典故的出处才能更深刻地体会。

第一首前两句写杨家庭院之景，上句写庭院的洁净，下句写庭院的秀美。后两句写杨家周围的自然环境。本诗描写湖阴先生庭院和环境之美，也赞扬了湖阴先生爱勤劳、爱洁净、爱花木和热爱自然山水的良好品性和高尚的情趣。本诗的特点是熔写景写人于一炉。全诗写景，前两句是庭院之景，干净无苔是由于主人的“长扫”，“花木成畦”是由于主人的“自栽”，写景又写人。

后面句写自然环境之美，水“将绿绕”，山“送青来”，自然山水如此有情，也表现了主人爱好山水的情趣。描写景物亦以表现人，写景见人，人于景中，表现了客观景物的美，又写出了人的美，颇有一箭双雕的感觉。

其次运用映衬和拟人手法。如果说庭院的美是人工创造的美，那么环境的美是天然施设的美。两者互相映衬，组成了一幅内与外、人造与天然美结合的完美的境界。特别是后面一联，把山水拟人化，青山为主人送来秀丽的风光，居然闯门而入，把主人对自然景物的爱和自然景物对主人的爱融和一起，生动地表现了主人爱美的情趣，因而成了传诵的名句。

“一水”“两山”被转化为富于生命感情的亲切的形象，而为千古传诵。但后二句所以广泛传诵，主要还在于这样两点：一、拟人和描写浑然一体，交融无间。“一水护田”加以“绕”字，正见得那小溪曲折生姿，环绕着绿油油的农田，这不恰像一位母亲双手护着小孩的情景吗?著一“护”字，“绕”的神情明确显示。至于“送...

《林琴南敬师》这篇文言文值得我们细细品读，下面小编为大家带来了文言文《林琴南敬师》原文及翻译，欢迎大家阅读，希望能够帮助到大家。

译文

闽县(今福建福州市)人林纾(字琴南，当时是孝廉，清明时对举人的称呼)六七岁的时候，跟随老师读书。老师非常贫困，做饭没有米。林纾知道后，急忙回家，用袜子装米，装满了，背着送给老师。老师生气了，说这是他偷来的，推辞不接受。林纾回来后告诉了母亲，母亲笑着说：“你这份心意虽然是好的，但是这样的方式(袜子装米)难道是学生赠送老师礼物的礼节吗?”随即让人准备，林纾携带着一石米送到私塾，老师于是接受了。

原文

闽县林琴南孝廉纾六七岁时，从师读。师贫甚，炊不得米。林知之，亟归，以袜实米，满之，负以致师。师怒，谓其窃，却弗受。林归以告母，母笑曰：“若心固善，然此岂束修之礼?”即呼备，赍米一石致之塾，师乃受。　　

注释

林琴南孝廉纾(shū)：林纾，字琴南，福建阂县(今福州人)。近代文学家，尤以翻译外国小说名世。孝廉，明清时对举人的称呼。

亟(jí)：急忙。

束脩(修)：本指十条干肉，后来通常指学生拜师或亲友之间赠送的礼物。

呼备：叫人准备。

赍(jī):携带。

从：跟随。

实：装。

负：背着。

谓：说。　　却：推却。

乃：于是　　固：本来

品鉴

林琴南只是一个六七岁的小孩子，却能看见老师家没米煮饭的窘境，而且还能想出办法拿出米来，这份觉察能力、行动能力、执行力远超同龄人!林琴南尊重老师、关心老师、知恩图报，堪称当世家长教育孩子的典范。老师对袜内米拒而不受，也说明为人师表、身正为范的身体力行。母亲了解实情后，没有批评林琴南，而是“笑着说”出了林琴南的错误之处，并引导林琴南正确的做法。

母慈子孝师严，跃然纸上。

《滥竽充数》是小学教材里一篇重要的文言文，是否还在为学习文言文而烦恼，下面小编为大家带来了文言文《滥竽充数》全文及翻译，欢迎大家阅读，希望能够帮助到大家。

滥竽充数译文

齐宣王派人吹竽，一定要三百人一起吹。南郭处士请求给齐宣王吹竽，齐宣王很高兴。官府给他的待遇和那几百人一样。齐宣王死后，他的儿子齐湣王(田地)继承了王位。齐湣王喜欢听一个一个地独奏，南郭处士就逃跑了。

滥竽充数原文

齐宣王使人吹竽，必三百人。南郭处士请为王吹竽，宣王说之，廪食以数百人。宣王死，湣王立，好一一听之，处士逃。

滥竽充数注释

(1)节选自《韩非子·内储说上七术》。这则寓言讽刺了无德无才、招摇撞骗的混子，提醒人们只要严格把关，混子就难混。告诉人们要有真才实学。滥：失实的。竽：一种古代乐器，即大笙。“滥竽”即不会吹竽。充数：凑数。

(2)齐宣王：战国时期齐国的国君。姓田，名辟疆。

(3)使：派，让，指使。

(4)南郭：郭指外城墙，南郭指南城。处士：古代称有学问、有品德而没有做官的人为处士，相当于“先生”。

(5)这里是戏称。请：请求。

(6)说：通“悦”，喜欢。

(7)廪食(lǐn sì)以数百人：官府供食。廪：粮仓。食：给东西吃。以：同“与”。

(8)以：给。

(9)湣王：齐国国君，宣王的儿子，在宣王死后继位。姓田，名地。

(10)好∶喜欢，爱好。

(11)逃：逃跑。

(12)立：继承王位。

作者简介

先秦·韩非《韩非子·内储说上》其作者是韩非子(前280-前233)，战国末哲学家，法家的主要代表人物。

战国晚期韩国人(今河南新郑，新郑是郑韩故城)，韩王室诸公子之一，战国法家思想的集大成者。《史记》记载，韩非精于“刑名法术之学”，与秦相李斯都是荀子的学生。韩非因为口吃而不擅言语，但文章出众，连李斯也自叹不如。他的著作很多，主要收集在《韩非子》一书中。韩非是战国末期带有唯物主义色彩的哲学家，法家思想的集大成者，但古人认为是阴谋学家，韩非的著作一大部分关于阴谋。韩非目睹战国后期的韩国积贫积弱，多次上书韩王，希望改变当时治国不务法制、养非所用、用非所养的情况，但其主张始终得不到采纳。韩非认为这是“廉直不容于邪枉之臣。”便退而着书，写出了《说林》、《说难》等著作，洋洋十万余言。

漫长的学习生涯中，相信大家一定都记得文言文吧，其实，文言文是相对现今新文化运动之后白话文而讲的，古代并无文言文这一说法。为了帮助更多人学习文言文，下面是小编帮大家整理的文言文伯牙绝弦原文及翻译，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。

译文

伯牙擅长弹琴，钟子期擅长倾听。伯牙弹琴的时候，心里想到巍峨的泰山，钟子期听了赞叹道：“好啊!这琴声就像巍峨的泰山!”伯牙弹琴时，心里想到澎湃的江河，钟子期赞叹道：“好啊，这琴声宛如奔腾不息的'江河!” 无论伯牙想到什么，钟子期都能准确地说出他心中所想的。钟子期去世后，伯牙认为世界上再也没有比钟子期更了解自己的知音了。于是，他把自己心爱的琴摔破了，断绝了琴弦，终生不再弹琴。

原文

伯牙善鼓琴，钟子期善听。伯牙鼓琴，志在高山，钟子期曰：“善哉，峨峨兮若泰山!”志在流水，钟子期曰：“善哉，洋洋兮若江河!”伯牙所念，钟子期必得之。子期死，伯牙谓世再无知音，乃破琴绝弦，终身不复鼓。

注译

绝 ：断绝

善 ：擅长，善于。

鼓 ：弹。

志在高山 :心里想到高山。

哉 :语气词,表示感叹也表示"啊"的意思。

峨峨 :高

兮 :语气词，相当于“啊”。

若 ：像~~一样。

洋洋 ：广大。

念 ：心里所想的。

必 ：一定，必定。

之：他。 谓 ：认为。

知音 ：理解自己心意，有共同语言的人。

乃 ：就。　　复：再,又。

弦：在这里读作“闲”的音。

词句解析

(1)对句子的理解。

①伯牙鼓琴，志在高山，钟子期曰：“善哉，峨峨兮若泰山!”志在流水，钟子期曰：“善哉，洋洋兮若江河!”　　“善哉”，太好了。“若”，好像。伯牙弹琴的时候，心里想到高山，钟子期听了(赞叹)道：“你弹得太好了!简直就像巍峨的泰山屹立在我眼前!

伯牙心里想到流水，钟子期(如痴如醉，击节称妙)：“好极了!这琴声宛如奔腾不息的江河从我心中流过!”伯牙琴技出神入化，钟子期欣赏水平同样高超。教学时，可通过反复吟诵，体会钟子期发自内心的赞叹以及伯牙遇到知音时欣喜若狂的心情。读了这个句子，我们对“伯牙善鼓琴，钟子期善听”有了更真切、更形象的了解。

②伯牙所念，钟子期必得之。

不管伯牙心里想到什么，钟子期都能准确地道出他的心意。伯牙精妙的乐曲，只有通晓音律的钟子期能真正听懂，伯牙的心意，只有钟子期能真正理解。情投意合，这才是知音啊!

③伯牙谓世再无知音，乃破琴绝弦，终身不复鼓。

“破琴”，把琴摔碎。“知音”，理解自己心意、有共同语言的人。这里指伯牙把钟子期当做他的知音。“复”，再，重新。伯牙(悲痛欲绝)，觉得世界上再也找不到(比钟子期更了解他的)知音了，于是，他把心爱的琴摔碎，终身不再弹琴。

钟子期死后，伯牙悲痛欲绝，黯然神伤，毅然决然地“破琴绝弦”，这是何等悲壮而又感人的行为!朋友间的深情厚谊令人动容。千百年来，“知音”典故不但在华夏大地传为美谈，而且名扬海外。

(2)对词语的理解。

伯牙绝弦：绝，断绝。伯牙因为...