【註釋】：
這首詩最早錄載於《樹萱錄》。書中說：「番禺 鄭僕射嘗遊湘中，宿於驛樓，夜遇女子誦詩……頃刻不見。」所誦即上詩。 胡仔《苕溪漁隱叢話前集》、魏慶之《詩人玉屑》都轉錄了《樹萱錄》的記載。前者把它列入「鬼詩」類，後者則列爲「靈異」類。《全唐詩》的編者在收錄此詩時，刪去了《樹萱錄》關於它的本事的記載，題其作者爲「 湘驛女子」。

湘驛女子的姓名、身世已不傳，只能從她留下的這首詩中，窺見其生活的片斷和詩才之一斑。

全詩四句，二十字，寫一個失去了幸福的愛情生活的女子心靈上的痛苦。內容豐富，感情強烈，模聲繪色，形象鮮明，藝術概括力很強。

首句五字，用重彩抹出一幅楓葉爛漫、秋色正濃的畫面。那優美的景色，宜人的氣候，令人心醉神馳。「霜葉紅於二月花」自是狀秋色的名句，然「紅樹醉秋色」的境界，卻也別具韻味。着一「醉」字，把「紅樹」與「秋色」聯繫起來，使抽象的秋色具體可感。用字精煉，以少勝多。

第二句「碧溪彈夜弦」，也寫得情韻縈繞，優美動人。白晝消逝，夜幕降臨，碧藍澄澈的溪水，潺潺流動，好象有人在輕輕撥動着琴絃。夜色如許，如何能不動人情思？這裏，「碧」是個訴諸視覺的顏色字。在一般的夜晚，是無法分辨水色的。只有憑藉天空的明月，身臨溪畔的人，纔有可能見得真切，辨得清楚。「彈」字下得也很妙。它不僅寫出溪流富有音樂般的詩韻，而且以動顯靜，把一個萬籟俱寂的夜色，烘托得更加幽深。詩雖未寫月，卻自有一輪明月朗照；未寫人，卻有一個少女的倩影徘徊溪畔；未寫情，卻有一縷悲哀寂寞的情絲，從「夜弦」的曲調中輕輕流出，如泣如訴，縈迴耳際。這種 虛中見實、實中見虛的寫法，筆墨經濟，含蘊豐富，讀來餘韻嫋嫋，饒有情趣。

接着，「佳期不可再」，陡然一轉，直言不諱地把這位徘徊於月下溪畔的女子內心的祕密，和盤托出。原來她是位失戀的女子，曾有過幸福的愛情，而現在，「佳期」卻一去不復返了。可是這位多情女子還象過去一樣熱戀着所愛的人。在楓葉如醉、碧溪夜月的環境中，她徘徊着，回憶着，盼望着，等待着，從原野來到溪邊，從白天直至深夜。可是，物是人非，再也見不到他的身影。寥寥五字，把這位滿懷希望的女子推向了絕望的深淵。今後的生活又將如何呢？回答是：「風雨杳如年」。風雨如晦，度日如年，未來的日子是渺茫、悲涼、悽楚的。如果我們把這裏的「風雨」理解爲社會「風雨」的話，那麼這詩所寫的愛情悲劇，就具有更廣泛深刻的社會意義了

（鄧光禮）