在诗词歌者的炫彩华章里，在唐诗宋词的满纸烟霞中，寻找一首纯粹写景的诗歌作品如同信手拈来，就像杜牧的《山行》，只其中的二句“停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花”，便让人赏心悦目，欣然向往;又如李白的《望庐山瀑布》，有“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”的千古名句，也令人怦然心惊，惊叹不已;而叶绍翁的《游园不值》，那满园春色，更不知陶醉了多少人。
诸如此类写景的作品，可谓不胜枚举，虽然都是千古流传的名作，但毕竟人们对景色是各有所爱的，因此也就各有所取，比如我就是特别喜欢白居易的一首唐诗《暮江吟》，全诗纯粹写景，那夕阳落霞、红日满江的绚丽奇美，那一勾弯月、露沾珠圆的怡人妙境，让我爱上了秋夕，爱上了秋夜。
近日翻阅部编版语文教材，发现唐代诗人白居易的诗歌《暮江吟》被选入小学四年级上册第三单元的第一篇课文的第一首。再翻看这一单元扉页上的“导读”，发现这一单元需要学生学会的语文要素是：“体会文章生动具体地表达，感受作者连续细致地观察”。由此看来，白居易的这首《暮江吟》应该是生动具体表达的范本，其中还蕴含着连续细致观察的“过程”。于是不由得又细细研读起这首诗歌来。
《暮江吟》
一道残阳铺水中，半江瑟瑟半江红。
可怜九月初三夜，露似真珠月似弓。
《暮江吟》是一首七言诗，是白居易在人生中特殊时期写下的作品。众所周知，以牛僧孺、李德裕为首的牛李党争，持续时间将近40年，造成大唐朝廷一片乌烟瘴气，作为大唐官员的白居易，为了远离朋党之间的斗争，而远赴到杭州做了刺史，《暮江吟》这首诗正是作于此间，是诗人怀着无比轻松、愉悦，没有一丝杂念的心情，写下的一首纯粹“为写景而写景”的唐诗。
如果说诗人对江边景色经过了连续细致地观察，那么他对观察到的景色描写则是截取了三个“片段”进行表达的。
第一个片段是斜阳“铺水”。我们来看诗的前两句“一道残阳铺水中，半江瑟瑟半江红”，白居易所描写的是夕阳晚照下的江水，即夕阳的余晖照在江面上，呈现出半边碧绿半边艳红的瑰丽画面。虽然说白居易这里描写的画面，在日常生活中不难见到，但是想要用语言把它细致真切地表达出来，就不是一件容易的事了。比如，这里的一个“铺”字，便尽显写景之微妙。
因为是“残阳”，便说明它已经接近地平线了，所以它的余晖便是贴着地面照射到江水中的，自然用“铺”字更为生动形象。同时用“铺”字，也给人一种亲切、安闲的感觉，这与白居易逃离了政治漩涡后心境也不谋而合。至于“半江瑟瑟半江红”，则是对江水因受光的多少，所呈现出的不同颜色，进行了准确的描写。它抓住的是残阳照射下，江中光色瞬息变化的美妙景象。
第二个片段是新月初上。然后，我们再来看诗的后两句“可怜九月初三夜，露似真珠月似弓”，即最可爱的还是这九月初三的夜晚，露珠亮似珍珠，新月形如弯弓。农历的九月初三之夜，挂在天空的是窄窄的弯弯的峨眉月。诗人运用了一个“弓”来比喻，形象而又恰切。再加一个“可怜”，就更加生动了。很显然，白居易这两句诗写的是新月初升的夜景。结合前两句诗来看，白居易无疑是被此处的山水风景所吸引，才会流连忘返，从夕阳晚照看到新月初升、滋生露珠。这也就说明了白居易心境的安闲。
第三个片段是露珠悬挂。露珠的形象，相信大家都曾见过，清澈晶莹，圆润饱满，但除了形似珍珠外，它在色泽和透明度上是完全不像珍珠的啊，那么白居易为何要这么说呢?这便是因为在新月的清辉下，露珠闪烁的光泽给人的印象就是像珍珠。所以“露似真珠月似弓”两种景象结合在一起，便成就了白居易眼里的“可怜九月初三夜”。
或许还有断断续续的虫鸣吧?那样，九月初三之夜，江边的夜晚就更加清幽、宁静了。
白居易的《暮江吟》是一首经典的写景之作，那么这首唐诗好在哪里呢?其画面的绚丽奇美，自然不用赘言。与此同时最值得一提的是，从第三句“可怜九月初三夜”便是夕阳江景过渡到了秋日夜景，不露声色的巧妙过渡却给人带来了一幅从日落前到日落后，再到深秋月夜的全景秋江图卷，读起来让人心旷神怡，心灵得到了净化，情操得到了陶冶，难怪《唐宋诗醇》中称赞此诗“写景奇丽，是一幅着色秋江图”，属实不假。
