词有豪放、婉约之分，但词人没有。
而实际上，豪放词在所有词作之中都仅仅是非常非常少的一部分，词还是以婉约为主。这一点即使在以豪放词著称的词人身上同样如此，比如苏轼一直被认为是豪放词人的代表之一，但他流传到今天的所有词作中，豪放风格的作品还不足总数的十分之一。
辛弃疾更是如此，他的豪放在于其背后蕴藉的情绪，而不是整首词中所表现出来的情感。
如果对辛弃疾的词作有一定的了解，就能知道，相对比那些豪气冲天、典故繁盛的作品，历史上对于其具有婉约风格的作品有着更高的评价，因为这样的词作余味无穷。
以闺怨写君臣的典范之作，是辛弃疾的《摸鱼儿》
中国文人有两性，对于家国天下表现出来的是“雄性”，具有莫大的责任感;而对于君王一般表现出来的是“雌性”，将自己放置于弱势地位。
以女性化来表达自己的所思所想，这种传统被称作“香草美人”，来源于先秦诗人屈原。
所以，在后世很多作品之中，无论是诗还是文，都有这样的倾向，更何况是本来就好以女性口吻创作的词呢。
辛弃疾的这首《摸鱼儿·更能消几番风雨》被很多学者称作是第一首以闺怨写君臣的典范，虽然不意味着在此之前就没有这样的写法，但从今天流传下来的词作中看，以这种角度来创作的作品，这首《摸鱼儿》是最为成功的，也历来被很多学者所推崇。
这首词如果单看字面，不联系时代背景和人物经历，那就是一首婉约词：
更能消、几番风雨、匆匆春又归去。惜春长怕花开早，何况落红无数。春且住。见说道、天涯芳草无归路。怨春不语。算只有殷勤，画檐蛛网，尽日惹飞絮。长门事，准拟佳期又误。蛾眉曾有人妒。千金纵买相如赋，脉脉此情谁诉?君莫舞，君不见、玉环飞燕皆尘土!闲愁最苦。休去倚危栏，斜阳正在、烟柳断肠处。
从词的上阙可以看出，主要就是对环境的描写，但将气氛烘托得极为到位，尤其是上阙最后一句的描写，就仿佛是一位被打入冷宫的妃子，在诉说着心中的哀怨。
下阙紧承而来，一连串的典故都有深意。
“长门事”是接上阙冷宫景象的，写的是孝武陈皇后因为妒忌而幽居冷宫的故事，凭借着司马相如一篇《长门赋》重新打动了皇帝的心。
辛弃疾在此点明，自己是遭受了冷落，至于原因，化用了屈原《离骚》的一句诗：“众女嫉余之蛾眉兮，谣诼谓余以善淫。”
但是，辛弃疾却说自己要比那个受到冷落的陈皇后还要凄惨，即使上呈了司马相如那样高才所做的文章，也不能让君王回心转意。
这也是一句双关语。
一方面，辛弃疾是将自己比作陈皇后，用了司马相如的典故，是在说自己的势单力孤，没有盟友。另一方面，辛弃疾还将自己比作了司马相如。司马相如凭借着辞赋的出色待诏金马门，但辛弃疾同样有着出色的能力，却没有这样的机会。在下阙的后半段，辛弃疾也解释了自己不能得到赏识的原因，不在于君王的昏聩，而是小人当道，蒙蔽圣听。
这是文人发牢骚的一个很重要的传统，叫做“哀而不怨”。
他说“玉环”、“飞燕”早晚会化作尘土，杨玉环和赵飞燕都是善妒之人，小人善妒君子，这是常用的比喻。但是，辛弃疾却对此毫无办法，只能独自断肠伤怀。
这首词有一个小序，点明了其创作背景：淳熙己亥，自湖北漕移湖南，同官王正之置酒小山亭，为赋。
通过这短短的一句话，可以知道这首词创作的时间和背景，如果知道了这一年辛弃疾经历了什么事情，就能更好地理解这首词作。
淳熙己亥，也就是1179年，辛弃疾四十岁，南渡之后的第十七个年头。这十七年里，辛弃疾一直为了北伐而奔走呼号，但始终在遭受排挤，壮志难酬。而这次从湖北改官湖南，并没有明显的升降，两者都是筹备钱粮的小官。接连四年，改官六次，这次又是如此调动，让辛弃疾的理想遥遥无期，难怪其情绪如此沉郁，“玉环”、“飞燕”之语，近乎于咒骂一般。这样的辛词有很多，其情感之浓郁、压抑，要比很多豪放词更为强烈，所以余韵也更为悠长，在审美价值上也就更为出色。
被很多人误解的《清平乐》，背后有着更深的含义。
我相信，很多人都学过这首《清平乐·村居》，它被选在了很多版本的小学课本之中：
茅檐低小，溪上青青草。醉里吴音相媚好，白发谁家翁媪?大儿锄豆溪东，中儿正织鸡笼。最喜小儿亡赖，溪头卧剥莲蓬。
而这首词也一直被很多人误读，认为是其描写了美好的山村生活，被解释成诗人少见的对于乡村生活的喜爱。但是，有一些分析者看到作者是辛弃疾，本着“知人论世”的方法，为其添加了诗人用以麻痹自己的解读。
如果熟悉“乐府”诗歌，就能知道这些解读都是误读。“大儿”、“中儿”、“小儿”这样的表述，如果看过乐府作品的读者，应该对其非常熟悉。
来看这些相似的结构：
《相逢行》：大妇织罗绮，中妇织流黄。小妇无所为，挟瑟上高堂。《长安有狭斜行》：大子二千石，中子孝廉郎。小子无官职，衣冠仕洛阳。《长安有狭斜行》：大妇织绮纻，中妇织流黄。小妇无所为，挟琴上高堂。
辛弃疾分明是用了乐府诗歌的结构，嘴上说着“最喜小儿亡赖”，其实是把自己比作了“小妇”、“小子”，无所为，无官职，就是在说自己被弃置荒野之中。
读过了“乐府”的这种结构，回过头来再看这首《清平乐·村居》。
哪里还有什么乡村生活的宁静和夫妇子女之间的安详，那分明就是词人闲置二十年间里对于自身遭遇的痛苦。
乐景之下的哀情，就像笑脸背后隐藏的落寞与伤怀。
辛弃疾的词作为何如此动人?
不仅仅是其“醉里挑灯看剑”的壮志，也不仅仅是其“吴钩看了、栏杆拍遍”的愤懑，更是以婉转的形式、柔和的语言所表露出的那份刚强的郁结。
暗流的汹涌，要比明面的波涛更为澎湃。
