周邦彦的一首相思抒情之作《风流子》，你读过吗？
周邦彦是北宋著名词人，字美成，号清真居士。周邦彦少年时期个性散漫，但却喜欢读书，精通音律，这无疑为其后来的诗词写作打下了很好的基础，他创作了很多新调，其作品多写闺情、羁旅，胜在格律的严谨、语言的清新雅丽，在其后很长一段时间，都被誉为是格律派词人的“正宗”，甚至有“词家之冠”或“词中老杜”的称呼，其词作对后世产生过深远的影响。
元祐八年，即公元1093年，周邦彦调任后，曾经写下一首非常动人的相思抒怀之作，便是下面这首《风流子》。周邦彦的词多不好解，而且不仔细品味，很难领悟到词中的妙处，所以我尽量用简单通俗的语言为大家解读，希望能够让大家感受到周邦彦的词作之美。
风流子
周邦彦
新绿小池塘，风帘动、碎影舞斜阳。羡金屋去来，旧时巢燕，土花缭绕，前度莓墙。绣阁里，风帏深几许，听得理丝簧。欲说又休，虑乖芳信，未歌先噎，愁近清觞。遥知新妆了，开朱户，应自待月西厢。最苦梦魂，今宵不到伊行。问甚时说与，佳音密耗，寄将秦镜，偷换韩香?天便教人，霎时厮见何妨。
全词从写景开始，由抒情结束，人物心理描写非常细致，怀人之情，由隐到显，层层深入，写得十分动人。
“新绿小池塘，风帘动、碎影舞斜阳”，意思是说，碧绿的春水涨满了池塘，风吹过，帘幕微动，将照过来的斜阳分割成了寸寸碎片，好像一地金光正在翩翩起舞。
词人由写景开始，将景物表现的静雅之极，先写池水新绿，再通过池塘写周边事物，可是词人主要抓住的，是帘幕、斜阳。要知道，有帘幕必有房间，有房间也会有人，人看到和关注的，是碎影、斜阳，如此可知，其人心中所感之情，是细腻又低沉的。
“羡金屋去来，旧时巢燕，土花缭绕，前度莓墙”，词人羡慕那来去的燕子，能够在去年的旧巢中再度居住，能够再次在金屋周围飞来飞去，还有那苔藓、植物，前番在围墙上生长过，现在又绕着院落再度生长了。
这四句，是以“羡”字领起的，词人羡慕燕子、苔藓、花木，无非是因为去年他们就存在，现在又来了，风景依旧，人却不在，言下之意，词人此时不能够再续前缘，所以才有这种人不如物的感慨。这是触景生情，也是为了进一步引出心中所感之情，“无可奈何花落去，似曾相识燕归来”，燕来人不来，其无奈之情足见。
“绣阁里，风帏深几许，听得理丝簧”，在那锦绣的闺房之中，帷帐究竟有多深?我能听到丝竹悠扬的弹唱声，却见不到弹唱的人儿。
欧阳修的名句“庭院深深深几许，杨柳堆烟，帘幕无重数”，大有“侯门一入深似海”的意思，与词人这里的感情类似，词人真的听到了弹唱声吗?还是只是他的回忆，亦或是想象?这样亦真亦幻的描写，为下文的想象做出了铺垫。
“欲说又休，虑乖芳信，未歌先噎，愁近清觞”，那低沉的歌声，像是有着无限心事，欲说还止，或许是害怕我违背了曾经约定的期限，所以还未唱完，声音早已哽咽，甚至连清酒都不愿进入到愁肠中。
害怕违背约期，主人公因此泣不成声，不能歌唱，本想对酒消愁，偏偏酒入愁肠，都化作了相思泪。
“遥知新妆了，开朱户，应自待月西厢”，词人虽然身在远方，却知道她梳理了新装，推开了红窗，让月光照进了西厢。
元稹的《会真记》中写莺莺与张生的诗句说：“待月西厢下，迎风户半开”。女主人公的行为，正是心中有所感怀，她期待着月光能够进入到自己的房中，是因为月光照在了她身上，也照在了她的心上人身上，如此一来，两人便有了联系。这是词人的想象之语，却将一位怀愁待人的闺中女子形象表现得淋漓尽致。
“最苦梦魂，今宵不到伊行”，开窗待月的相思，尚且能够忍受，最不能忍受的，是今天晚上，又不能梦到在他身边了。
晏几道有名句曰：“梦魂惯得无拘检，又踏杨花过谢桥”，纵然白日不能相会，梦中去寻找总可以了吧!可是梦中也寻找不到了，如此可见，其凄苦之情。
“问甚时说与，佳音密耗，寄将秦镜，偷换韩香”，想要问一问何时才能够互诉衷肠，再订盟约?想要将明镜寄给爱人，换取她的一缕暗香。
秦镜，用秦嘉妻子赠明镜的典故，指情人之间所赠物品;韩香，用贾充之女的典故，指男女之间的相爱。刘禹锡曾有诗句云：“秦嘉镜有前时结，韩寿香销故箧衣”，是直率地吐露心声，盼望着能够重谐旧好。
“天便教人，霎时厮见何妨”，天公啊，与人行个方便，让人见一刹那又有何妨呢?
相爱之人渴望相见，但是却有着重重阻隔，难道真是苍天作梗，不让两人相见?其实并非如此，只不过词人这样一问，更显至情至性而已!
周邦彦这首词，以清丽的景物写起，到醇厚的相思之情结束，将词人的感情，发自肺腑地表现了出来，细腻生动，有着入细入微的艺术魅力。《蕙风词话》曾经评价这首词说：“此等语愈朴愈厚，愈厚愈雅，至真之情，由性灵肺腑中流出，不妨说尽而愈无尽”，此言不虚!周邦彦的这首词，是越品越有味道的。
