今天要介绍的是罗隐高水平的古诗《绣》，写的是女工刺绣。
清代的诗评家洪亮吉曾说，“诗奇而入理，乃谓之奇。若奇而不入理，非奇也。”诗人通过巧妙的艺术构思，开掘出不寻常的主题，写出令人难忘的形象，因而富有艺术魅力。
比如，罗隐的作品《雪》中的两句，“长安有贫者，为瑞不宜多。”作者仿佛轻描淡写，略作诙谐之语，但将冷隽讽刺和深沉愤怒和谐地结合起来。
绣
唐代：罗隐
一片丝罗轻似水，洞房西室女工劳。
花随玉指添春色，鸟逐金针长羽毛。
蜀锦谩夸声自贵，越绫虚说价功高。
可中用作鸳鸯被，红叶枝枝不碍刀。
诗的大意是：一片片绸缎似水一般轻柔，无论是洞房用品、还是帝王宗庙内装饰，都是女工们一针一线的劳动成果。她们纤手轻摆，锦绫上便鲜花开放，春意盎然;手中金针所指，锦绫上鸟儿灵动，跃跃欲飞。与苏绣比起来，四川的蜀锦不敢夸耀自己珍贵，杭州的越绫价格也是虚高。它们正好可以制作鸳鸯被，被面上的枝枝红叶都无须用刀裁剪。
这是一首反映织妇劳动生活的佳作，集中描写了女工娴熟、高超的刺绣技艺，热情地赞叹她们绣的锦缎、绫罗花色图案精美，质地优良，价值高贵。
首联交代其质地和用途，“一片丝罗轻似水，洞房西室女工劳。”西室，指旧时帝王宗庙内藏神主之室。轻似水，形象地描绘了这些绣品的轻柔细腻，手感润滑。不仅普通人家非常珍惜，更被王公大臣们爱不释手。
颔联形象逼真，意新语工，向来为人们称道和传颂，“花随玉指添春色，鸟逐金针长羽毛。”诗人运用 “随、添、逐、长”几个动词，勾连了鲜花、飞鸟等物，只是寥寥几笔，就描摹出一幅逼真、且充满生气的春景画图。
诗人对女工刺绣观察细致，体验入微，准确地把握了这种劳动的特点，又善于用文字表达，因而短短两句，便把她们刺绣的情景和高超的技艺充分表现出来。
颈联将苏绣与其他绣品进行比较，“蜀锦谩夸声自贵，越绫虚说价功高。”四川的锦绣、杭州的刺绣都是名闻天下，价格不菲，但与苏绣比较起来，都不值一提，价格也是虚高。作者通过对比，更突出和赞美了女工们不凡的技艺。
最后诗人又从正面赞美这些绣品的价值，“可中用作鸳鸯被，红叶枝枝不碍刀。”这些女工，简直有一股神奇的力量，丝线经过她们之手，很快就成了家家户户都喜爱的鸳鸯被，缎面上图案精美，仿佛鬼斧神工。
只可惜这些绣户未必有条件自己购买，虽然作者并未明说，但对绣女们的怜爱之情，却满溢于字里行间。
与之类似的还有唐代宰相诗人赵彦昭的《剪彩花》，也以女工刺绣为内容，写女工心之所向。其中两句也是描写生动，“花随红意发，叶就绿情 新。”
红意绿情立即长成鲜花枝叶，清新艳丽，秀色可餐。女工刺绣的情景、和锦绫上绣出的景物也都活灵活现，历历在目。
这两首诗的共同特点就是铸意俱奇，不仅构思立意别出心裁，而且又合情入理。诗人分明在赞扬女工刺绣的高超技艺，再现她们创造性的劳动，但却没有对她们刺绣的方法、动作和过程直接进行描写，而从她们绣出的鲜花、飞鸟的惊人效果入笔，极富艺术夸张和想象。
